La historia de Kieu narraba las aventuras de compañías de teatro itinerantes, las reuniones de los pueblos e incluso los momentos difíciles, convirtiéndose gradualmente en parte de la forma de vida, una manera para que la gente de Cam Lam preservara su voz cultural en esta turbulenta tierra costera.
En los días previos al Tet (Año Nuevo Lunar), el pueblo pesquero de Cam Lam permanece igual, solo que la inquietud de sus habitantes es mayor. El mar sigue siendo salado, el trabajo continúa sin cesar, pero la forma en que los pescadores regresan del mar ha cambiado. En cuanto atracan los barcos, se prepara todo en tierra firme, no para descansar, sino para estar listos para una cita habitual. Cuando el sol de la tarde aún empieza a menguar, se cambian de ropa y se dirigen al centro cultural del pueblo, como si incluso un pequeño retraso pudiera impedir que se repitiera algo muy familiar de esa tarde.
Cuando llegué con el Sr. Mai Tung, vicepresidente del Club Kieu Xuan Lien, el patio ya estaba bastante animado. La gente se vestía elegantemente, otros se cambiaban de ropa y se ponían con esmero sus atuendos habituales. Entonces, desde algún lugar detrás del escenario, una voz comenzó a cantar. Los versos del Cuento de Kieu se recitaban lentamente, con claridad, al ritmo de alguien que acababa de salir del mar.
“El Cuento de Kieu en Cam Lam comienza así, con suavidad, naturalidad, como una costumbre que los aldeanos han transmitido de generación en generación. Durante generaciones, con o sin público, cada representación debe prepararse meticulosamente. Quienquiera que interprete un papel debe ir vestido adecuadamente para ese papel. Para nosotros, representar el Cuento de Kieu significa no traicionar la tradición, no traicionar lo que se ha transmitido. En los últimos días del año, esa meticulosidad se vuelve aún más natural, como una forma de mantener nuestros corazones puros antes de que termine el año viejo.”
El Cuento de Kieu no posee un estilo de canto propio y distintivo. No surgió como una forma teatral independiente, sino que fue adaptado del Cuento de Kieu y adaptado a partir de sus páginas. En él, los versos se dramatizan mediante el canto, la actuación y la interpretación, tomando prestadas y fusionando diversas melodías: a veces suaves y delicadas como las canciones folclóricas de Nghe Tinh, a veces gráciles como las canciones de Hue , y otras veces dramáticas como Cheo y Tuong. En ocasiones se trata simplemente de una recitación de Kieu durante una conversación, a veces es una representación completa con personajes disfrazados que dialogan directamente con el público. Sin embargo, en todas sus formas, cautiva a los oyentes.
En las décadas de 1960 y 1970, desde que el Sr. Mai Ngan (padre del Sr. Mai Tung) introdujo la ópera folclórica Kieu en el pueblo, esta forma de arte rápidamente ganó popularidad entre los habitantes de Cam Lam. Siendo una tierra de canto y con su pasión innata por el arte, pronto asimilaron la belleza y el encanto de la ópera folclórica Kieu y la incorporaron a sus actividades culturales cotidianas.
En aquellos días, los miembros de la compañía eran jóvenes, bellos y talentosos, que participaban en el Cuento de Kieu con gran pasión. Luego pasó el tiempo. La guerra se cernió sobre el pueblo; las bombas y las balas a veces interrumpían incluso las representaciones. Hubo años de pobreza, cuando no había suficiente comida ni ropa, pero al caer la noche, el escenario del Cuento de Kieu seguía montado y las canciones seguían cantándose. Aquella llama de pasión no era deslumbrante ni ostentosa, sino latente y perdurable, al igual que la forma en que la gente de Cam Lam preservó el Cuento de Kieu en medio de las vicisitudes de la vida.
«Aquí, la representación de "Tro Kieu" no se parece en nada a un espectáculo propiamente dicho. Es más bien una actividad típica de pueblo, donde los artistas y el público se sientan muy cerca. Al principio, algunas personas se quedan fuera de la escena, pero un momento después, sin darse cuenta, se ven inmersas en el canto», me contó un aldeano que acudió a escuchar la actuación.
Esa tarde, me encontré con muchos rostros de generaciones que habían participado en la representación de Trieu Kieu en la aldea de Cam Lam. Cada uno tenía su propia historia y recuerdos, pero cuando se trataba de Trieu Kieu, el nombre que más se mencionaba era el del Sr. Mai Ngan. Él falleció, pero parece que nunca abandonó este escenario. Su huella no reside en su elocuencia narrativa, sino que emerge sutilmente en la forma en que la gente pronuncia las palabras con claridad, baja la voz correctamente... Lo que la generación actual está haciendo se ha convertido en una tradición de los años en que el Sr. Ngan actuaba en el escenario. Y en estos últimos días del año, ese recuerdo emerge con más claridad, de forma silenciosa pero persistente, como una parte indispensable de la representación de Trieu Kieu en Cam Lam.
En el escenario, el pescador Truong Cong Duc, recién salido de su papel de Tu Hai, aún conservaba la expresión severa del personaje, que poco a poco se suavizó, recuperando el semblante afable de un hombre acostumbrado a los mares agitados. Debido a su larga trayectoria interpretando a Tu Hai, su perilla lo ha acompañado durante años. La vida en el mar es un trabajo duro, especialmente durante el ajetreado período de fin de año, pero por muy ocupado que esté, siempre intenta encontrar tiempo para la función.
Tras haber finalizado su papel de Hoan Thu, la Sra. Nguyen Thi Vinh compartió: «Es un papel complejo, con muchos matices, que no permite al actor dejarse llevar por las emociones. Lo más importante al interpretar a Hoan Thu es saber cuándo parar; la voz debe ser concisa y firme, para que el personaje parezca a la vez firme y contenido». Al oírla decir esto, uno se da cuenta de que detrás de cada papel hay una cuidadosa reflexión, no solo para interpretarlo correctamente, sino también para preservar los valores humanísticos esenciales de La historia de Kieu .
La sesión de canto terminó cuando la luz de la tarde, fuera del centro cultural, se suavizó. Algunos se marcharon pronto, otros se quedaron, y algunos versos del Cuento de Kieu aún resonaban en el aire, como si quisieran fundirse con las olas, integrándose en la esencia misma del pueblo. Al prepararme para irme, el lugar había recuperado el aspecto familiar de una tarde en un pueblo costero, pero en esa quietud, todos sabían que el canto seguía presente, profundamente arraigado en el corazón de muchos.
Y aquella tarde, justo antes del Tet, sentí claramente la profunda esencia de la música folclórica Kieu en Cam Lam. Cada canción, cada actuación, parecía encapsular silenciosamente los recuerdos del año pasado, permitiendo a la gente caminar con más calma y serenidad hacia el nuevo año. Y surgió en muchos la profunda convicción de que la música folclórica Kieu seguiría resonando y profundizándose en la vida cultural actual…
Fuente: https://baohatinh.vn/lang-tieng-tro-kieu-tren-dat-cam-lam-post306004.html
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