
El escritor húngaro László Krasznahorkai, ganador del Premio Nobel de Literatura 2025 - Foto: AFP
Ésta es la explicación de la Academia Sueca para conceder el Premio Nobel de Literatura de este año al escritor húngaro László Krasznahorkai, de 71 años.
El razonamiento del Comité Nobel refleja el espíritu de la época, cuando incluso el arte trascendente de Krasznahorkai tiembla ante tanta agitación, incertidumbre y ansiedad.
La arrogancia posmoderna de László Krasznahorkai
El Comité Nobel ha publicado en su página web una breve biografía y trayectoria creativa del galardonado, escrita por su presidente, Anders Olsson. László Krasznahorkai nació en 1954 en la pequeña ciudad de Gyula, en el sureste de Hungría, cerca de la frontera con Rumanía.
Ese mismo campo remoto fue el escenario de su primera novela, Sátántangó, publicada en 1985, una obra que provocó un terremoto literario en Hungría y fue su gran avance.
La novela describe con un estilo evocador a un grupo de residentes empobrecidos que viven en una granja colectiva abandonada en la Hungría rural.
Obras posteriores como The Melancholy Resistance (1989), War and War (1999) y Baron Wenckheim Returns (2016), con sus densas estructuras lingüísticas como las capas de la corteza terrestre, su conocimiento global (es tan versado en los escritos filosóficos budistas como en la tradición europea del pensamiento), sus personajes inquietantes, sus paisajes empapados por la lluvia, pueden dar la impresión de arrogancia posmoderna.


En Vietnam se han traducido dos libros de László Krasznahorkai.
Ese tipo de escritura está reservada a los maestros, porque desde la Guerra Fría, las escuelas de pensamiento apocalípticas, surrealistas y, especialmente, posmodernistas han corrido un gran riesgo de ser consideradas anticuadas, incluso clichés y repetidas.
Y Krasznahorkai demuestra ser un maestro: su escritura, apodada “el maestro del apocalipsis” por Susan Sontag, es a la vez magistral, elegante y sutilmente humorística.
Su seriedad tiene un estilo propio, los matices emocionales chocan entre sí, como se evidencia en muchas otras obras además de sus novelas principales, incluyendo cuentos como Animalinside (2010), o textos de amplio alcance geográfico como Desolación y dolor bajo el cielo (2004).
La intención de resumir la cruel ironía del destino humano en una épica en todas esas obras es al mismo tiempo una extensión de una gran tradición literaria centroeuropea y húngara, que se extiende desde Kafka a Thomas Bernhard, desde Magda Szabó a Imre Kertész (Premio Nobel de Literatura 2002), una tradición que es absurda y extrañamente excesiva.

Autor del Nobel László Krasznahorkai - Foto: BR24
Mirando hacia el este
Pero Krasznahorkai tiene también muchos otros aspectos, incluido un ángulo muy especial, raramente visto en un gran escritor europeo: un giro oriental, en obras con un tono más contemplativo y sutil.
Una serie de obras inspiradas en las profundas impresiones de sus viajes a China y Japón incluyen la novela de 2003 Montaña del Norte, Lago del Sur, Camino del Oeste, Río del Este, una historia de misterio lírica ambientada en Kioto.
Esta obra es como un preludio a la obra maestra Seiobo Beneath the Earth (2008), una colección de 17 historias organizadas según la secuencia de Fibonacci, que giran en torno al papel de la belleza y la creación artística en un mundo ciego e impermanente.
Especialmente memorable es la escena inicial, en la que una garceta nívea permanece inmóvil en medio del río Kamo de Kioto, esperando a su presa en los remolinos de abajo.
Invisible para la multitud de transeúntes, el pájaro se convierte en una imagen esquiva del arte y del lugar especial del artista en un mundo demasiado ocupado, abarrotado, ruidoso y sin sentido.
Como un espejo de la época en que vive, las novelas traviesas y pesimistas de Krasznahorkai emiten una distintiva música de decadencia.
Esa música emerge con ferocidad en su obra más reciente, Herscht 07769: Florian Herscht Bach - Novela (2021), un retrato realista de un pequeño pueblo aparentemente tranquilo de la Alemania contemporánea, pero no exento de agitación social. El horror se desarrolla a la sombra del majestuoso legado musical de Johann Sebastian Bach.
Las extensas y épicas frases de Krasznahorkai erosionan gradualmente la realidad, derramándose en fantasía, hasta revelar finalmente la aterradora oscuridad que se esconde en su corazón.
Muchos de sus rasgos literarios distintivos –los monólogos inquietantes, la búsqueda apocalíptica de escape, la atmósfera de absoluta tristeza– son claramente posmodernos, pero el esplendor del colapso y la desintegración, la travesura juguetona de la tragedia y el impasse todavía lo hacen inconfundible.
A veces, en pocas páginas aborda simultáneamente la idea del infinito, el miedo que es la raíz de la cultura, la cobardía del ateísmo y la ilusión que está en todas partes.
«El mundo no es más que un acontecimiento, una locura, una locura de miles de millones de acontecimientos», dice el profesor en El regreso del barón Wenckheim . «Y nada es fijo, nada es limitado, nada se puede aferrar, todo se escapa si uno intenta aferrarse». Luego cita un verso del poeta húngaro Attila József: «Como un montón de leña talada, el mundo yace amontonado sobre sí mismo».
Esta es la conclusión de la revista literaria Paris Review sobre Krasznahorkai en 2019: «En cada negación siempre se esconde una afirmación. La novela de Krasznahorkai puede ser un abismo, pero el fondo del abismo brilla con mil estrellas».
El hecho de tener dos Premios Nobel de Literatura, junto a muchos otros nominados, como Péter Nádas, Péter Esterházy, Magda Szabó y Sándor Márai, demuestra que la literatura húngara tiene una gran estatura, mucho más allá del tamaño de su población (sólo 9,5 millones de personas) y de su lengua (el húngaro es una lengua difícil y poco hablada).
La literatura húngara se caracteriza por sus períodos históricos, a menudo trágicos, las pérdidas y la vida bajo regímenes totalitarios, lo que crea una profunda profundidad emocional e ideológica. La filosofía y la exploración de la naturaleza humana se expresan en muchas obras húngaras contemporáneas, cuyos temas principales son la libertad, el destino, la alienación y la existencia.
A pesar de la barrera del idioma, los grandes escritores húngaros son apreciados por su audacia para experimentar, con una escritura compleja, única en su estructura y estilo, que aporta nuevos desafíos y experiencias a los lectores internacionales.
Fuente: https://tuoitre.vn/tac-gia-nobel-laszlo-krasznahorkai-vuc-tham-lap-lanh-anh-sao-20251010091338669.htm
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