وقتی مجسمه‌سازی وارد عصر هوش مصنوعی می‌شود

هوش مصنوعی (AI) و فناوری سه‌بعدی در حال تغییر هر زمینه خلاقانه‌ای هستند و فضاهای جدیدی را برای هنر، از جمله مجسمه‌سازی، که شکلی مرتبط با کار دستی و احساسات شهودی است، می‌گشایند.

در عصر دیجیتال، هوش مصنوعی و فناوری سه‌بعدی، شیوه‌ی خلق آثار هنری توسط هنرمندان را از نو تعریف می‌کنند. از مدل‌سازی گرفته تا مقیاس‌بندی در اندازه‌ی واقعی و اسکن و چاپ سه‌بعدی با دقت بالا، فناوری به یک «ابزار خلاقانه» قدرتمند تبدیل شده است که در تلاش، مواد و زمان هنرمندان برای آزمایش صرفه‌جویی می‌کند.

استاد، دکترا، مجسمه‌ساز نگوین شوان تین، رئیس انجمن هنرهای زیبای شهر هوشی مین، اطلاعات زیادی در مورد مجسمه‌سازی شهری در عصر فناوری دیجیتال و هوش مصنوعی به اشتراک گذاشت.

پروفسور، دکترا، مجسمه‌ساز نگوین شوان تین، رئیس انجمن هنرهای زیبای شهر هوشی مین ، گفت: «به لطف هوش مصنوعی، مجسمه‌سازان می‌توانند اندازه واقعی اثر را بزرگتر کنند، کاری که قبلاً فقط با تخیل قابل انجام بود. هوش مصنوعی همچنین از پرسپکتیو، مواد، نورپردازی و غیره پشتیبانی می‌کند و به هنرمندان کمک می‌کند تا به راحتی و بدون صرف هزینه زیاد برای مواد و نیروی کار، بسیاری از امکانات خلاقانه را آزمایش کنند.»

با این حال، آقای تین تأکید کرد: «فناوری فقط وسیله‌ای برای پشتیبانی است، نه وسیله‌ای برای نجات. هنرمندان باید فناوری را بیاموزند، درک کنند و از آن استفاده کنند تا خود یا ملت خود را از دست ندهند.»

به گفته لام کوانگ نوی، مجسمه‌ساز، ظهور هوش مصنوعی و نرم‌افزارهای شبیه‌سازی سه‌بعدی به فرآیند تکمیل آثار کمک کرده است تا «تا ۵۰٪ از تلاش‌ها را کاهش دهد». آقای نوی معتقد است که هوش مصنوعی نه تنها در مجسمه‌سازی، بلکه در عکاسی، نمایشگاه و حفاظت نیز عملکرد خوبی دارد و در نتیجه فرصت‌هایی را برای دسترسی آسان‌تر به هنر برای عموم فراهم می‌کند.

هنرمندان در آثار خود از فناوری دیجیتال و هوش مصنوعی استفاده می‌کنند.

استاد طراح، تون نگوین توییت هوا، مدرس دانشگاه ون لانگ، با به اشتراک گذاشتن موضوع «بازآفرینی ارزش فرهنگی مجسمه سلسله لی از طریق فناوری اسکن و چاپ سه‌بعدی» گفت: «این یک فناوری بسیار دقیق است که توسط کامبوج، هند و فرانسه برای مرمت مجسمه‌ها و یادگارها بدون آسیب رساندن به اصل آنها به کار گرفته شده است. در ویتنام، مرکز حفاظت از بناهای تاریخی هوئه یا موزه مجسمه‌سازی چم ( دا نانگ ) نیز از فناوری دیجیتال در حفاظت از آثار باستانی استفاده می‌کنند و توانایی ترویج میراث را برای عموم گسترش می‌دهند.»

به گفته طراح، توییت هوآ، فناوری به محققان کمک می‌کند تا «خاطرات فیزیکی» را از مجسمه‌های باستانی و نقش‌برجسته‌ها گرفته تا مکان‌های باستان‌شناسی، با دقت و پایداری بیشتری «حفظ کنند» و زمینه‌ای برای آموزش و احیای فرهنگ سنتی در آینده ایجاد کنند.

اگرچه فناوری راحتی‌های بی‌شماری را به ارمغان می‌آورد، اما وقتی خلق اثر هنری بیش از حد آسان، بیش از حد دقیق و بیش از حد بی‌نقص می‌شود، خطر «بی‌حسی» شدن هنر را نیز به همراه دارد. این باعث می‌شود بسیاری از هنرمندان بپرسند: چگونه می‌توان در جهانی که توسط ماشین‌ها پشتیبانی می‌شود، نفس انسانی را حفظ کرد؟

طراح، تن نگوین توییت هوآ، درباره بازآفرینی ارزش فرهنگی مجسمه‌های سلسله لی از طریق فناوری اسکن و چاپ سه‌بعدی صحبت می‌کند.

مجسمه‌ساز لی لانگ بین، رئیس بخش مجسمه‌سازی انجمن هنرهای زیبای شهر هوشی مین، که به دنبال مجسمه‌سازی معاصر است، گفت: «هوش مصنوعی می‌تواند اشکال و سبک‌های شخصی را شبیه‌سازی کند، اما نمی‌تواند جایگزین شهود و تفکر زیبایی‌شناختی انسان شود. مجسمه‌سازی گفتگویی بین انسان و ماده، بین نفس، احساس و تفکر است. اگر این گفتگو از بین برود، هنر بی‌روح خواهد شد.»

آقای بین معتقد است که هنرمندان امروزی باید با فناوری «همزیستی» داشته باشند، نه اینکه توسط آن هدایت شوند. او گفت: «هوش مصنوعی باید یک همراه باشد و به گسترش مرزهای خلاقیت کمک کند، نه کسی که برای شما تصمیم بگیرد.»

از منظر آموزشی، لی نگو کوین دن، استاد جوان رشته مجسمه‌سازی و دارای مدرک کارشناسی ارشد، گفت: «هوش مصنوعی به دانشجویان کمک می‌کند تا سریع‌تر مدل‌سازی کنند، اما بدون درک عمیق از بلوک‌ها، مواد و روحیه شکل‌دهی، کار عمق خود را از دست خواهد داد. بزرگترین چالش برای نسل جوان مجسمه‌سازان، ایجاد تعادل بین تکنیک‌های دیجیتال و احساسات واقعی است.» به گفته خانم دن، آموزش هنر در عصر هوش مصنوعی باید دانشجویان را به هسته اصلی، یعنی فلسفه زندگی، هویت ملی و احساسات هنرمند، هدایت کند.

کارشناسان همچنین موافقند که در بستر شهرنشینی و جهانی شدن شدید، مجسمه‌سازی ویتنامی باید توجه بیشتری به فضاهای عمومی، میراث و خاطرات شهری داشته باشد. هر اثر نه تنها یک شیء هنری است، بلکه یک «حافظه بصری» از جامعه نیز هست، مکانی برای حفظ فرهنگ، روح و روان ویتنامی.

آقای نگوین ژوان تین تأیید کرد: «مجسمه‌سازی حافظه شهر است. وقتی فناوری به ما در بازآفرینی و حفظ آن کمک می‌کند، فرصتی برای گسترش ارزش‌های زیبایی‌شناختی به جامعه است. اما اگر به فناوری وابسته باشیم، هنرمندان خود را گم خواهند کرد.»

هنرمندان و مجسمه‌سازان انجمن هنرهای زیبا، ایده‌های بسیاری پیرامون کاربرد فناوری دیجیتال در فرآیند خلق مجسمه‌ها را مورد تبادل نظر و بحث قرار دادند.

در نهایت، اگرچه فناوری می‌تواند اشکال بی‌نقصی خلق کند، اما تنها احساسات واقعی می‌توانند به آنها جان ببخشند. همانطور که مجسمه‌ساز لی لانگ بین گفته است: «یک مجسمه تنها زمانی واقعاً زنده است که بیننده ضربان قلب خالق آن را حس کند.»

در عصر داده‌ها و شبیه‌سازی، آن «ضربان قلب»، نماد احساسات و روح انسان، همان چیزی است که به هنر مجسمه‌سازی شهر هوشی مین به طور خاص و ویتنام به طور عام کمک می‌کند تا در جهانی که هر روز در حال تغییر است، وجود داشته باشد و گسترش یابد.

baotintuc.vn

منبع: https://baolaocai.vn/khi-dieu-khac-buoc-vao-ky-nguyen-tri-tue-nhan-tao-post884748.html