
نوازنده پیانو، بیچ ترا
شامگاه ۷ دسامبر، در فضای گرم تئاتر - مدرسه بینالمللی رنسانس، پیانیست بیچ ترا، شبی موسیقایی و سرشار از عمق بصری و احساسی را برای تماشاگران در شهر هوشی مین به ارمغان آورد: «پرتوهای نور از خورشیدی نو».
مخاطبان و کارشناسان هنری، هر دو، یک برنامه تکنوازی را احساس کردند که به آنها کمک میکرد تا با موسیقی در کیهان سفر کنند - جایی که نور از اولین نتهای شوپن زاده شد، در هر قطعه رشد کرد و سپس در درخشش معنوی اسکریابین شکوفا شد.
هر اثر مانند خورشیدی است که نزدیکتر و قویتر میشود، تا اینکه در پایان برنامه، مانند «خورشیدی نو» میدرخشد - نمادی از تولد دوباره و روشنایی درونی.
این کنسرت در شهر هوشی مین همچنین لحظهای خاص در سفر هنری بیچ ترا بود، پیش از آنکه او در سال ۲۰۲۶ وارد مرحله ضبط آثار اسکریابین برای ناشر بینالمللی موسیقی ناکسوس شود.

از چپ به راست: ترا گیانگ، هنرمند مردمی، دونگ تو، نوازنده و بیچ ترا، هنرمند
بیچ ترا با آثار شوپن - اولین پرتوهای نور در تاریکی
«اسکرتسو شماره ۱ در سی مینور، اپوس ۲۰» قطعه آغازین است. نوازندگی بیخ ترا مانند سقوطی خشونتآمیز، ناگهانی و غافلگیرکننده به ورطه است. شوپن این قطعه را در تبعید نوشت و بیخ ترا اضطراب شخصی را که از سرزمین مادریاش کنده شده، به تاریکی رانده شده اما همچنان ایمانی شکننده را حفظ کرده است، بیرون میکشد.
سپس وقتی ملودی مرکزی طنینانداز شد - واضح و مقدس مانند یک دعا - به نظر میرسید که تمام سالن اجتماعات در یک "پرتوی نور" شکننده نفس میکشد. نور صحنه از آبی تیره به زرد کمرنگ تغییر کرد، گویی کائنات به آرامی قلبهای تماشاگران را لمس میکرد و آنها را میگشود. آن لحظهای بود که مردم احساس کردند: نور از بیرون نمیآمد. از جایی میآمد که ما آسیب دیده بودیم.

دانشیار دکتر نگوین تی مین تای از دیدار مجدد با هنرمند مردمی ترا گیانگ در شب موسیقی هنرمند بیچ ترا ابراز خرسندی کرد.
اسکریابین - مرثیهای از خاکستر و رستاخیز
«سونات شماره ۱ در فا مینور، اپوس ۶» - وقتی انگشتان دردناک هنوز با نور سخن میگویند. اسکریابین این سونات را زمانی ساخت که از ناحیه دست آسیب دید و فکر میکرد که در شرف از دست دادن تمام حرفه خود است. بیچ ترا آن زخم را برجسته کرد، نه با غم، بلکه با سرزندگی موسیقیایی که سعی در مبارزه با سرنوشت داشت. به طور خاص، موومان آخر فونبره مانند یادبودی برای رویاهای شکسته به نظر میرسید، اما نتهای عمیق و بم توسط او مانند خاکستر سوزانده شدند - در زیر خاکستر، نوری افروخته شد.
مخاطب نه تنها میشنود، بلکه میبیند: منظرهی نورانی به رنگ قرمز ارغوانی درمیآید، مانند خاکسترِ در حال سوختن. لحظهای سکوت بر سالن تئاتر حاکم میشود - اسکریابین واقعی: دردناک اما نشاطآور.
بیچ ترا با «تصنیف شماره ۱» - نبرد میان طوفانها و خاطرات آرام
این اثر، شوپن متفاوتی را ارائه میدهد: دراماتیک، روایی و پر از طوفان. هنرمند، بیچ ترا، تصمیم نگرفته تکنیک خود را به نمایش بگذارد، بلکه در عوض احساسات را به طور یکپارچه هدایت کرده است: گاهی امواج سهمگین بودند، گاهی لایه نازکی از غبار خاطرات. در پایان پرشور، نور روی صحنه ناگهان به شدت درخشید - مانند لحظهای که شخصی پس از سفری چالشبرانگیز، "خورشیدی نو" میبیند. شوپنی بسیار انسانی، بسیار واقعی و همچنین بسیار... درخشان.

پروفسور هوانگ کونگ برای تبریک به هنرمند مردمی، بیچ ترا، گل اهدا کرد.
«سونات پیانو شماره ۳» - وقتی طوفان فروکش کرد، نور باقی میماند
سونات شماره ۳ شوپن همواره اثری استادانه و بلوغ درونی تلقی شده است. در دستان بیچ ترا، موسیقی آرامتر و انسانیتر میشود، مانند مراقبهای پس از فروکش کردن همه طوفانها. به نظر میرسد سالن در "شب پرستاره"، سبک و عمیق شناور است. و "سونات شماره ۴ اسکریابین" نشان میدهد که روح به سوی خورشید درخشان اوج میگیرد.
اگر شوپن اولین پرتوهای نور را گشود، پس اسکریابین کسی بود که خورشید را نقاشی کرد.
شبی از تاریکی، روشنایی و تولدی دوباره
برنامه موسیقی «پرتوهایی از خورشیدی نو» صرفاً یک تم شنیداری یا دیداری نیست. این برنامه روح کل برنامه است: تاریکی به عنوان نقطه شروع، موسیقی به عنوان سفر، و نور به عنوان مقصد - مقصدی نه خارج از کیهان، بلکه در قلب شنونده.
هنرمند بیچ ترا، تجربهای از موسیقی را نه تنها برای لذت بردن، بلکه برای تأمل، تفکر و التیام یافتن، در اختیار مخاطبان در شهر هوشی مین قرار داد. او به مدت تقریباً دو ساعت، مخاطبان را از غم و اندوه انسانی (شوپن) به آرمانهای ماوراءالطبیعه (اسکریابین) - از تاریکی به "خورشیدی نو" - هدایت کرد.
«این نه تنها سفر شوپن یا اسکریابین است، بلکه سفر هر یک از ماست، روحهایی که عاشق موسیقی هستند و تمام عشق ما به هنرمند بیچ ترا است زیرا او نقطه روشنی برای خود پیدا کرده است و از آنجا این عشق عمیقاً به روح شنوندگان گسترش مییابد.» - دانشیار دکتر نگوین تی مین تای گفت.
اکثر مردم بر این باورند که حضور هنرمند بیک ترا در این فضا، ملودیهای زیبایی را به ارمغان آورده است، همراه با داستانهایی که از طریق صدا روایت میشوند، لایههایی از رسوبات احساسی که از طریق هر کلید رسوب میکنند و لحظاتی که برای مدت طولانی در حافظه شنونده باقی میمانند.
ترا جیانگ، هنرمند مردمی و مادر هنرمند بیچ ترا، گفت: «هنر تنها زمانی معنای واقعی دارد که با قلبهای دلسوز به اشتراک گذاشته شود، حمایت شود و قدرت یابد. یک بار دیگر، میخواهم صمیمانهترین تشکر خود را از عشقی که همه به بیچ ترا دادهاند، ابراز کنم.»
منبع: https://nld.com.vn/nghe-si-bich-tra-mang-yeu-thuong-den-dem-nhac-tia-sang-tu-mot-mat-troi-moi-196251208062729134.htm










نظر (0)