سیرک ویتنامی - سختی‌ها و آرزوها

پشت نورهای درخشان صحنه و تشویق‌های پرشور، دنیایی نهفته است که کمتر کسی آن را درک می‌کند - جایی که هنرمندان سیرک ویتنامی با شغلی کوتاه و درآمدی متوسط، بی‌سروصدا با خطر روبرو می‌شوند. با این حال، آنها همچنان با پشتکار به حرفه خود پایبند هستند و راه‌هایی برای احیای خود در بازار سرگرمی که هر روز در حال تغییر است، پیدا می‌کنند.

سیرک مدرن همراه با موسیقی فولکلور و رقص معاصر. عکس: LTH

سختی‌های پشت صحنه

در طول کمی بیش از ۳ سال (از ۲۰۲۲ تا ۲۰۲۵)، فدراسیون سیرک ویتنام ۹ مدال بین‌المللی کسب کرده است که جایگاه هنر سیرک ویتنام را در عرصه بین‌المللی تثبیت می‌کند. اما در پشت این هاله، مشکلات بی‌شماری، آسیب‌دیدگی‌ها، سال‌های کوتاه شغلی و نگرانی مداوم برای امرار معاش وجود دارد.

برای اینکه هنرمندان بتوانند چند دقیقه روی صحنه اجرا کنند، باید یک دوره آموزشی بسیار دشوار و دقیق را پشت سر بگذارند. یک هنرمند سیرک باید از ۷ تا ۱۲ سال تحصیل کند، برخی از رشته‌ها حتی به ۱۵ تا ۱۶ سال زمان نیاز دارند که از حدود ۱۰ سالگی شروع می‌شود. این شغلی است که به استعداد و استقامت ویژه‌ای نیاز دارد، زیرا حتی یک اشتباه کوچک می‌تواند باعث ناتوانی مادام‌العمر شود، حتی زندگی را به خطر بیندازد.

هنرمندان سیرک با مشکلات زیادی روبرو هستند. عکس: LTH

به گفته تران مان کونگ، معاون مدیر فدراسیون سیرک ویتنام، آسیب‌های شغلی چیزی است که هنرمندان سیرک هر روز با آن مواجه می‌شوند. پیچ‌خوردگی، رگ به رگ شدن مچ دست، مچ پا و... در این صنعت «عادی» هستند.

در مورد بازیگر نگوک توی (سیرک مرکزی)، وقتی او به فدراسیون سیرک پیوست تا روی صحنه بایستد، بیش از یک سال را صرف تمرین آکروباتیک با نیزه کرد. توی گفت: «صبح‌ها، قدرت بدنی و استقامت را تمرین می‌کنم. بعدازظهرها، آکروباتیک هوایی را تمرین می‌کنم.»

روز یک هنرمند سیرک از صبح زود با گرم کردن‌های شدید شروع می‌شود و اواخر شب به پایان می‌رسد. آنها به طور متوسط ​​​​۶ تا ۸ ساعت در روز تمرین می‌کنند. در طول تعطیلات و روز کودک، برنامه‌های تمرین و اجرا با هم تداخل دارند، اما هیچ کس جرات نمی‌کند از تمرین دست بکشد زیرا اگر تمرین را متوقف کند، عملکردش بلافاصله کاهش می‌یابد. آنها همچنین باید رژیم غذایی دقیقی داشته باشند، کم غذا بخورند و غذای سبک بخورند تا قدرت و انعطاف‌پذیری خود را تضمین کنند.

«زمانی بود که وقتی در ارتفاع بالا نمایش شمشیربازی اجرا می‌کردم، مجبور بودم چشمانم را باز نگه دارم و پلک نزنم تا حرکات شمشیر را دنبال کنم. اگر شمشیر می‌افتاد، قطعاً به صورتم برخورد می‌کرد. تمرین و اجرای زیاد حتی باعث شد که به التهاب قرنیه مبتلا شوم.» این را تونگ توان تانگ، هنرمند مردمی و مدیر فدراسیون سیرک ویتنام، به یاد می‌آورد.

این فقط داستان یک فرد نیست. تقریباً هر هنرمندی ردپایی از سقوط را روی بدن خود دارد. آنها روزانه با ترس‌هایی مانند ترس از لیز خوردن، ترس از دست دادن یک ریتم، ترس از ناتوانی در رسیدن به موقع به هم‌تیمی‌هایشان روبرو هستند. یک چرخش بی‌نقص در هوا فقط چند ثانیه طول می‌کشد، اما نتیجه هزاران سقوط دردناک است. مخاطب فقط لحظه پرواز آنها را می‌بیند، اما هنرمند هر بار که سقوط می‌کند، آن را به یاد می‌آورد. اما بزرگترین ترس، سقوط نیست، بلکه احساس فراموش شدن است. وقتی روندهای جدید سرگرمی همه جا را فرا می‌گیرند، وقتی شبکه‌های اجتماعی و نمایش‌های بازی همه جا هستند، به نظر می‌رسد سیرک یک انتخاب ثانویه است.

زندگی هنرمندان نیز بسیار پرمخاطره است. میانگین سنی یک هنرمند سیرک تنها ۱۵ تا ۲۰ سال است. هنرمندان زن توانایی اجرا را تا سن ۳۵ تا ۴۰ سالگی از دست می‌دهند، در حالی که هنرمندان مرد تنها می‌توانند توانایی خود را تا حدود ۴۵ سالگی حفظ کنند. در همین حال، فرآیند طولانی آموزش، کارایی سرمایه‌گذاری منابع انسانی را پایین می‌آورد. وقتی دیگر قادر به اجرا نیستند، بسیاری از افراد به دلیل داشتن مدرک دیپلم فنی و حرفه‌ای که با استانداردهای آزمون‌های استخدامی کارمندان دولت مطابقت ندارد، به سختی می‌توانند به سمت‌های دیگر منتقل شوند.

بسیاری از هنرمندان سیرک اظهار داشتند که درآمد اجراکنندگان سیرک بسیار کمتر از سایر اشکال هنری است در حالی که شرایط کاری سخت‌تر است. به طور خاص، کمک هزینه آموزش برای برنامه جدید تنها 80،000 دونگ ویتنامی در روز است، کمک هزینه اجرا از 200،000 دونگ ویتنامی در هر جلسه تجاوز نمی‌کند. اگرچه حقوق پایه از سال 2015 شش برابر افزایش یافته است، اما این کمک هزینه همچنان ثابت مانده است.

بسیاری از مردم برای گذران زندگی مجبورند نمایش‌های اضافی اجرا کنند یا کارهای جانبی انجام دهند. نابرابری بین تلاش، ریسک و درآمد باعث شده است که بسیاری از استعدادهای جوان علاقه خود را به این حرفه از دست بدهند و این امر منجر به لاغرتر شدن نیروی کار می‌شود. سیرک - یک غذای معنوی که با دوران کودکی نسل‌های زیادی مرتبط بوده است - به تدریج به "منطقه خاطرات" بازگردانده می‌شود.

یافتن راهی برای احیا در عصر جدید

اما سیرک سکوت را انتخاب نکرده است. در میان مشکلات فراوان، هنرمندان بی‌سروصدا به دنبال راه‌هایی برای نوآوری بوده‌اند تا حرفه خود را حفظ کنند و مخاطبان را به سالن نمایش بازگردانند. آنها هنوز هم زیر نور صحنه، با شور و اشتیاق و خلاقیت خود، الهام‌بخش مخاطبان هستند.

تران مان کونگ، معاون مدیر فدراسیون سیرک ویتنام، گفت که در حال حاضر، اجراهای سیرک مرکزی بیشتر بر محتوا و پیام‌ها تمرکز دارند تا صرفاً نمایش تکنیک‌ها. سیرک مدرن، موسیقی سنتی، رقص معاصر و عناصر داستان‌سرایی را با هم ترکیب می‌کند تا یک تجربه هنری کامل‌تر ایجاد کند.

اجراهای اخیر مانند «ده دختر در چهارراه دونگ لاک» در نمایش «جشنواره ملی» یا نمایش سیرک «پسری از جنگل سبز» در جشنواره نیمه پاییز در سیرک مرکزی، به نقاط برجسته جدیدی تبدیل شده‌اند که هم تکنیک‌های درجه یک را به نمایش می‌گذارند و هم مخاطبان را با احساسات عمیق تحت تأثیر قرار می‌دهند.

داستان تاریخی که از طریق زبان بدن، موسیقی و نور روایت می‌شود، به سیرک ویتنامی کمک کرده است تا ارتباط عاطفی با تماشاگران برقرار کند. خانم وو مای هونگ، یکی از تماشاگران سیرک مرکزی، از نظر احساسی به اشتراک گذاشت: «من اجرای «ده دختر در تقاطع دونگ لوک» را بیشتر دوست دارم. این اجرا هم از نظر بصری و هم از نظر شنیداری احساسات مرا تحت تأثیر قرار داد.»

نوآوری در محتوا و اجرا به سیرک ویتنامی کمک کرده است تا مخاطبان زیادی را به تئاتر، به ویژه خانواده‌های جوان، جذب کند. سیرک دیگر مجموعه‌ای از نمایش‌های جداگانه نیست، بلکه به عنوان یک نمایش کامل، با یک موضوع، یک فیلمنامه و احساسات، روی صحنه می‌رود. این همان مسیری است که به سیرک ویتنامی کمک می‌کند تا هویت خود را، چه مدرن و چه سنتی، حفظ کند.

با این حال، برای اینکه این روند احیا پایدار باشد، نه تنها تلاش هنرمندان، بلکه سازوکارها و سیاست‌های همزمان نیز مورد نیاز است. بسیاری از نظرات می‌گویند که برای تضمین زندگی و امنیت اجتماعی متخصصان، بازنگری در حقوق، مزایا و بیمه ضروری است. علاوه بر این، گسترش فرصت‌های بازآموزی و تغییر شغل برای کسانی که دیگر قادر به انجام کار نیستند، ضروری است تا از هدر رفتن تجربیات ارزشمند و منابع انسانی جلوگیری شود.

علاوه بر این، سرمایه‌گذاری در امکانات، تجهیزات آموزشی ایمن و برنامه‌های همکاری بین‌المللی نیز یک جهت‌گیری ضروری است. مدل ترکیب سیرک با گردشگری ، تئاتر مدرسه یا جشنواره‌های فرهنگی می‌تواند راهی برای سیرک باشد تا به مخاطبان جوان نزدیک‌تر شود و فضای اجرایی بازتر، سرزنده‌تر و جذاب‌تری ایجاد کند.

سیرک ویتنامی به آرامی اما پیوسته در مسیر خود برای بازیابی روشنایی است. با وجود دوران کوتاه حرفه‌ای و زندگی دشوار، هنرمندان هنوز هم اشتیاق پرواز و مشارکت دارند. در دنیای آشفته مدرن، آنها گواهی بر سرزندگی قوی هنر هستند - جایی که ایمان، اشتیاق و عزم هنوز به روشنی می‌درخشند، به طوری که چراغ‌های صحنه سیرک ویتنامی هرگز خاموش نخواهند شد.

منبع: https://hanoimoi.vn/xiec-viet-nhoc-nhan-va-khat-vong-721278.html