Le point de vue d'un initié

Nos conversations avec certains conservateurs aident à brosser un tableau de la scène actuelle de la conservation de l’art vietnamien.

Artiste Nguyen Nhu Huy :

Les jeunes apportent une contribution énorme.

Aujourd'hui, l'art vietnamien, notamment dans les domaines de la création, du commissariat d'exposition, des artistes, du public et des expositions, connaît un développement considérable. De nombreux jeunes commissaires d'exposition talentueux ont émergé, bénéficiant d'études à l'étranger et de bonnes relations avec des commissaires d'exposition de la région, ce qui manquait aux commissaires d'exposition précédents, comme M. Tran Luong ou moi-même.

L'artiste Nguyen Nhu Huy.

Au début, nous devions créer nos propres événements artistiques et trouver notre propre public. Aujourd'hui, les espaces d'art s'ouvrent davantage et entretiennent des relations plus privilégiées avec le public… Ce sont des conditions favorables à la pratique curatoriale, qui n'étaient pas possibles à l'époque. Par exemple, récemment, des jeunes ont organisé un atelier sur le commissariat d'exposition, attirant des commissaires d'exposition débutants et jeunes, ce qui était impossible il y a cinq ou sept ans. Par ailleurs, même si les centres d'art n'ont pas encore prospéré, il est clair que les opportunités d'emploi sont plus nombreuses et que davantage de commissaires d'exposition sont rémunérés par les centres d'art.

Heureusement, nous disposons de jeunes commissaires d'exposition qui peuvent désormais opérer à l'échelle internationale, certains étant invités à organiser de grands événements artistiques internationaux. Dans le seul domaine des arts visuels, les artistes contemporains vietnamiens ont été présents dans des festivals majeurs et importants tels que la Documenta, la Biennale de Venise… J'apprécie énormément les commissaires d'exposition vietnamiens d'aujourd'hui. Ils ont un héritage et apportent une contribution considérable et essentielle à l'art contemporain et traditionnel.

Mme Le Thuan Uyen (directrice artistique de The Outpost Arts Center) :

Chaque conservateur a sa propre couleur.

Mme Le Thuan Uyen (Directrice artistique de The Outpost Arts Center).

D'ici 2024, les générations suivantes de commissaires d'exposition, comme Nguyen Anh Tuan, Bill Nguyen, Van Do, Do Tuong Linh..., auront acquis plus de temps de travail, plus d'expérience et une vision plus claire de leur orientation. Bien qu'il n'existe toujours pas de normes, on observe une nette diversité, par rapport à il y a dix ans, dans les concepts professionnels et les approches esthétiques individuelles.

Les groupes d'artistes eux-mêmes sont d'âges, d'intérêts et de formes de création très variés… Chaque commissaire d'exposition a tendance à travailler avec différents groupes d'artistes, développant ainsi sa propre personnalité. Certains sont enclins à la recherche et à l'écriture, d'autres aux expositions, d'autres encore à l'archivage…

Par exemple, Nguyen Anh Tuan s'intéresse constamment aux projets d'archivage et de résidence ; Linh Le, à Hô-Chi-Minh-Ville, s'intéresse à l'écriture et à la recherche ; Van Do s'intéresse aux possibilités d'expositions ; et je m'intéresse aux personnalités qui s'écartent du discours populaire et considèrent les expositions comme un moyen d'élargir le public de l'art. Tran Luong, quant à lui, s'intéresse à la création de plateformes et encourage les artistes à repousser leurs limites créatives…

Chaque curateur a sa propre pratique, ce qui montre que le style curatorial actuel est plus ouvert. Il y a dix ans, lorsque j'ai débuté, les points de référence étaient très limités, limités à quelques personnes. Mais aujourd'hui, si un jeune se trouve dans ma situation d'il y a dix ans, c'est clairement plus avantageux. En l'absence de système de formation, avoir de nombreux prédécesseurs à observer, à apprendre, à observer et à synthétiser, et avoir davantage de points de référence sera très utile.

Cependant, jusqu'à présent, les difficultés pour les commissaires d'exposition demeurent nombreuses. En réalité, leur travail est complexe et comporte de nombreuses tâches triviales, que j'appellerais provisoirement « sauce de poisson salée et légumes marinés ». Cela conduit souvent à deux malentendus : le premier est que le commissaire d'exposition n'est qu'un simple organisateur, et le second est que son travail est très vague et empreint d'idées artistiques. En réalité, les commissaires d'exposition ont une montagne de tâches très « ennuyeuses », souvent liées à l'administration, aux enquêtes sociales ou à des tâches purement techniques.

Personnellement, je pense que pour surmonter l'ennui de ce travail, les commissaires doivent être conscients de ce qu'ils font et de la raison pour laquelle ils le font. S'ils le font de manière « faisante », en se contentant de remplir un espace, ils seront critiqués par le public, les artistes se plaindront, ou l'exposition sera vide, ce qui peut facilement mener au découragement.

Exposition « Devenir Alice : à travers le tunnel métallique » au Outpost Art Center.

Par exemple, bien que l'espace de The Outpost me soit familier, chaque fois que j'organise une exposition, c'est une période difficile pour moi. Je dois parfois réapprendre à gérer l'espace, presque à manipuler les matériaux des œuvres. Il y a aussi des auteurs avec lesquels j'ai travaillé il y a cinq ans, que je croyais familiers, mais dont je découvre aujourd'hui de nouveaux aspects… C'est pourquoi le commissariat d'exposition est aussi passionnant, car je perçois toujours le monde comme ouvert et non figé.

Mme Van Do - Directrice artistique de A Space :

Les conservateurs créent des opportunités pour les jeunes de créer

Je ne travaille dans le milieu du commissariat d'exposition que depuis cinq ans, ce qui est considéré comme un jeune secteur. Nous bénéficions actuellement de certains avantages, le plus évident étant le soutien croissant de la communauté artistique au travail de commissariat d'exposition. Parallèlement, le travail de commissariat d'expositions d'art contemporain n'est pas encore formalisé, ce qui laisse encore de nombreuses lacunes en matière de créativité.

Mme Van Do - Directrice Artistique de A Space.

Les commissaires d'exposition peuvent définir leur propre travail ; la décision d'« élargir », de « développer » ou de « réduire » leur appartient entièrement, car il n'existe pas de modèle prédéfini pour les guider. Je pense qu'à l'avenir, le commissariat d'exposition deviendra un métier attractif, surtout pour les jeunes, car il exige toujours de nombreuses compétences et connaissances et leur offre constamment des opportunités de créativité et de dépassement de soi.

Cependant, les difficultés auxquelles nous sommes confrontés sont communes au secteur de l'art : les fonds de soutien financier sont rares ; le cadre juridique est parfois bloqué ; les concepts d'« art contemporain » ou de « commissaire d'exposition » sont encore relativement nouveaux, même pour les agences de gestion. Ce qui rend le commissariat d'exposition peu attractif pour les jeunes d'aujourd'hui, c'est la difficulté de générer des revenus décents pour ceux qui exercent cette profession.

M. Nguyen Anh Tuan - Directeur artistique de l'Espace Patrimoine :

Les pratiques curatoriales commencent à être prises au sérieux.

Le commissariat d'exposition est une profession « puissante », exigeant des connaissances et des compétences approfondies, ainsi qu'un temps considérable pour se positionner et être reconnu par la communauté comme commissaire d'exposition qualifié. C'est pourquoi on observe aujourd'hui de nombreuses pratiques curatoriales dans le pays, mais les personnes qui s'y consacrent professionnellement restent rares.

Cependant, le nombre de commissaires d'exposition a considérablement augmenté. Lors d'un récent atelier de conservation organisé à l'Outpost Art Center, le commissaire d'exposition Vu Duc Toan a confié qu'en 2005, lorsqu'il lui a demandé de rédiger une thèse sur la conservation d'œuvres vietnamiennes, les professeurs « l'ont refusé », car à l'époque, le seul sujet de recherche était Tran Luong.

Mais en 2024, cette conférence, bien que peu fréquentée, comptait plus de 20 participants. Il y a donc clairement eu une évolution, même s'il s'agit d'un nouveau domaine professionnel, et surtout, une évolution de la conscience et de la diversité des pratiques curatoriales.

M. Nguyen Anh Tuan - Directeur Artistique de l'Espace Patrimoine.

Un point positif est qu'au cours des cinq dernières années, de nombreux jeunes ont commencé à s'intéresser au commissariat d'exposition et à y réfléchir sérieusement. Une nouvelle génération de commissaires d'exposition a émergé, dont certains ont travaillé dans les plus grandes institutions artistiques de la région et du monde ; d'autres ont suivi une formation dans des programmes reconnus internationalement.

Les caractéristiques communes de cette génération sont sa jeunesse, sa maîtrise des langues étrangères, sa propre vision artistique et sa grande activité. Elle est suivie par une génération plus jeune, âgée d'environ 25 ans. Née dans des pays développés, elle a suivi une formation à l'étranger avant de retourner travailler au Vietnam. On y observe un mélange et un échange uniques entre les cultures orientale et occidentale.

Sur le plan social, les pratiques curatoriales commencent à être respectées et les noms des personnes qui s'y consacrent apparaissent régulièrement et sérieusement dans les médias, marquant ainsi la conscience publique. Le commissariat d'exposition est une profession qui s'intègre progressivement dans les structures sociales et son potentiel de développement reste extrêmement riche au Vietnam.

M. Nguyen The Son - Maître de conférences à l'École des sciences et des arts interdisciplinaires (Université nationale de Hanoi) :

La pratique artistique va de pair avec l’éducation et la formation

M. Nguyen The Son - Maître de conférences à l'École des Sciences et des Arts Interdisciplinaires (Université Nationale du Vietnam, Hanoi).

Je ne suis pas moi-même commissaire d'exposition de formation professionnelle, mais j'ai obtenu un master à l'Académie centrale des beaux-arts de Chine. Là-bas, l'environnement, la formation et la pratique de l'art contemporain sont relativement systématiques. Concernant les commissaires d'exposition, les Chinois n'utilisent pas le terme « curateur », mais plutôt « sach trien nhan » (personne qui planifie les stratégies d'exposition).

Durant mes quatre années à l'Académie centrale des beaux-arts de Chine, j'ai vu les professeurs et les maîtres de conférences encadrer et organiser leurs propres étudiants de troisième cycle. De retour en Chine, pendant ma carrière d'enseignant, j'ai constaté que de nombreux étudiants devaient quitter leur emploi après l'obtention de leur diplôme, notamment en raison du manque de commissaires d'exposition professionnels. À mon avis, si les étudiants bénéficiaient du soutien de leurs professeurs et pouvaient exposer et s'entraîner dès leur plus jeune âge lors d'événements artistiques, ils pourraient envisager une carrière professionnelle plus tard.

Un coin de l'exposition « Le briseur de barrières, le rebelle et le monstre » au Outpost Arts Center.

C'est pourquoi, depuis quatre ou cinq ans, j'ai commencé à combiner mes travaux scolaires avec des projets sociaux spécifiques. Ces projets ont en commun de ne pas sélectionner d'artistes déjà reconnus et ayant déjà produit des œuvres pour les exposer.

Ma méthode de travail consiste à les accompagner dès le départ. Grâce à des projets d'accompagnement, de formation ou d'atelier d'une durée de 1 à 5-6 mois, le résultat final sera une exposition. J'accompagne également des groupes défavorisés au sein d'ONG en tant que mentor pendant environ deux mois, puis je suis commissaire d'ateliers. Mon travail de commissaire d'exposition est souvent associé à ce type d'accompagnement et de formation, ce qui le distingue légèrement de celui des autres commissaires d'exposition.

Khanh Ngoc (Mise en œuvre)

Source : https://www.congluan.vn/cai-nhin-cua-nguoi-trong-cuoc-post299940.html