Quand la culture populaire entre en scène professionnelle
Lors du Festival national de musique et de danse 2024 (première phase), le spectacle de danse « La saison de la cueillette du coton dans les champs », présenté par la troupe artistique ethnique de la province de Lao Cai , a brillé et remporté la médaille d'or. Cette œuvre s'inspire de la vie du peuple Thu Lao, une minorité ethnique de la commune de Si Ma Cai, dont les activités liées à la culture et au tissage du coton se perpétuent depuis des générations. Les gestes de la cueillette, de l'égrenage, du filage et de la teinture du coton, traduits par la danse en lignes douces et délicates, illustrant avec force la beauté du travail et l'âme pure des habitants des hauts plateaux de Lao Cai.


La création d'une œuvre à la fois riche en identité et empreinte de modernité comme « Cotton Picking Season on the Field » est le fruit du travail artistique dévoué du chorégraphe Xuan Hanh et des artistes de la troupe artistique ethnique de la province de Lao Cai.
La chorégraphe Xuan Hanh a confié : « L’ethnie Thu Lao est une très petite communauté, avec un répertoire musical et une langue folklorique limités. Aussi, lorsque j’ai commencé à mettre en scène les choses, je n’ai pas pu m’empêcher de m’inquiéter. Mais cela a ouvert un espace créatif, nous permettant d’explorer et d’expérimenter des choses inédites. »
En seulement dix jours, lui et les artistes ont minutieusement recherché et insufflé à chaque mouvement et à chaque rythme l'essence même du travail des Thu Lao. L'œuvre est un subtil mélange de langage de danse folklorique et de style contemporain, à la fois rustique et profond, frais et émouvant, dépeignant avec force la beauté de la culture des hauts plateaux au cœur de la vie moderne.
Selon l'artiste émérite Nguyen Viet Phong, chef de la troupe des arts ethniques de la province de Lao Cai, le succès du spectacle « La saison de la cueillette du coton dans les champs » n'est pas seulement le fruit d'efforts créatifs individuels, mais confirme également l'orientation durable de la troupe au fil des ans : faire de la culture populaire une source de création artistique.
Transposer des matériaux folkloriques sur la scène professionnelle exige non seulement du talent et une perception fine, mais aussi un processus de recherche et de sélection méticuleux, à partir des choses simples et quotidiennes de la vie des gens, afin de former un langage artistique raffiné, riche d'influences, préservant l'esprit traditionnel tout en étant en harmonie avec le souffle contemporain.
Chaque groupe ethnique représente un précieux trésor culturel. C'est pourquoi, lors de l'élaboration de son programme, la Troupe provinciale des arts ethniques organise systématiquement des voyages pour s'immerger dans la réalité des communautés ethniques minoritaires telles que les Thu Lao, les La Chi, les Phu La… Chorégraphes et musiciens vivent au contact de ces populations, comprennent leurs coutumes et leurs croyances, et s'attachent à retranscrire la beauté de leur culture sur scène avec authenticité et finesse. Du texte à la musique, en passant par les costumes et la mise en scène, chaque détail est réalisé avec minutie, dans le respect et la compréhension de l'identité de chacun.
L’artiste émérite Nguyen Viet Phong, chef de la troupe artistique ethnique de la province de Lao Cai, a déclaré : « Nous gardons toujours à l’esprit que nous devons être créatifs pour évoluer, mais sans aller trop loin, afin que lorsque le public lève les yeux vers la scène, il reconnaisse immédiatement qu’il s’agit de son groupe ethnique, et non d’un autre. »
Ces dernières années, la troupe artistique ethnique de la province de Lao Cai a continuellement remporté de nombreux succès aux festivals nationaux de musique et de danse, avec 2 médailles d'or pour l'ensemble de la troupe en 2018 et 2021 et une médaille d'argent en 2024 ; de nombreuses performances individuelles ont également remporté des médailles d'or et d'argent, la plupart des performances étant créées à partir de matériel culturel folklorique des groupes ethniques de la province.
« Après chaque festival, les spectacles primés sont présentés aux habitants de la province, afin que la culture folklorique brille non seulement sur les grandes scènes, mais aussi au sein de la communauté qui l'a vue naître », a ajouté l'artiste émérite Nguyen Viet Phong.
Quand la musique folklorique devient une source de créativité
Non seulement dans le domaine de la danse, mais aussi les musiciens de Lao Cai cherchent constamment à intégrer des éléments du folklore à la musique contemporaine. Les chants folkloriques des ethnies Hmong, Tay, Dao, Giay… avec leurs mélodies rustiques et profondes des montagnes et des forêts, sont devenus une source d'inspiration inépuisable pour de nombreuses compositions nouvelles.
La chanson « Gập em bep lua nha sống » du musicien Vũ Đình Trọng a notamment remporté le deuxième prix au Festival national de musique de 2023. Inspirée par le quotidien des Tay de Văn Bàn, cette chanson dépeint la quiétude de ce village montagnard où la lueur du feu dans la maison sur pilotis symbolise l'humanité et un bonheur simple. De la mélodie au rythme, la chanson est imprégnée de la musique folklorique Tay, avec une cadence douce et souple, reflétant avec authenticité et naturel la vie des habitants de Văn Bàn.

« À travers la vie et la culture du peuple Tay de Van Ban, je ressens la sincérité et la chaleur de ce peuple. C’est ce sentiment qui m’a conduit à choisir l’image du « feu dans la maison sur pilotis » comme symbole de la foi, de l’amour et de la joie de vivre de ce peuple. »
Musique Docteur Vu Dinh Trong - Directeur adjoint du Centre provincial de la culture et du cinéma de Lao Cai
Également inspirée par le folklore, la chanson « Slanted Sa Pa » de Phu Ngoc Lan (sur un poème de Nguyen Van Tong) témoigne du subtil mélange de musique contemporaine et de couleurs culturelles du peuple Hmong. Son rythme souple évoque par de nombreuses notes le son d'une flûte de Pan résonnant dans les montagnes et les forêts. Images du marché de l'amour, son de la flûte de Pan, feu, danse xoè… sont habilement utilisées, créant un espace culturel montagnard à la fois poétique et authentique.
En particulier, la répétition du mot « leaning » tout au long de la chanson constitue une création unique, évoquant une sensation de douceur et de grâce, à la fois folklorique et moderne. L’œuvre a été mise en scène dans un clip vidéo aux images saisissantes, exprimant pleinement la beauté de Sa Pa, et a remporté le Prix d’encouragement dans la catégorie Musique et Danse au Festival national de la télévision en 2025.
Des danses folkloriques portées sur scène aux mélodies contemporaines empreintes de l'âme des hauts plateaux, il est indéniable que le folklore nourrit et illumine la créativité de l'art Lao Cai d'aujourd'hui. L'harmonieuse combinaison d'éléments folkloriques et de langage artistique moderne permet non seulement à l'art Lao Cai d'affirmer sa place sur la scène professionnelle vietnamienne, mais contribue également à promouvoir son image et sa culture auprès du grand public, enrichissant ainsi l'identité culturelle vietnamienne dans le contexte contemporain.
Source : https://baolaocai.vn/chat-lieu-dan-gian-mach-nguon-sang-tao-cua-nghe-thuat-lao-cai-post884807.html






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