L'histoire du plus jeune artiste du peuple de Tuong à Da Thanh

« Quelle pièce étrange ! »

L'artiste Phan Van Quang a débuté sa carrière dans l'art du Tuong à Quang en évoquant la chance. Il se dit chanceux d'avoir rencontré d'excellents professeurs et des collègues acteurs formidables qui l'ont toujours soutenu sans réserve. Mais selon lui, sa plus grande chance a été d'être choisi dès le départ comme acteur principal, ce qui lui a permis de briller sur scène à de nombreuses reprises. Cependant, avec le recul, on constate que sans chance, sans talent, sans persévérance dans l'entraînement et surtout sans passion, Phan Van Quang ne serait pas devenu le talentueux metteur en scène de Tuong qu'il est aujourd'hui.

L'artiste du peuple Phan Van Quang joue Hoang Phi Ho dans la pièce Tram Huong Cac

Durant l'été 1987, alors que je quittais ma ville natale, Que Tho (district de Hiep Duc, province de Quang Nam ), je me rendais à Tra My pour rendre visite à ma famille. La troupe de théâtre Tuong de Quang Nam-Da Nang y donnait une représentation. J'ai assisté au spectacle et j'en suis immédiatement tombé amoureux. De retour chez moi, j'ai confectionné des costumes et des accessoires avec des feuilles de bananier, puis j'ai interprété moi-même les rôles. À la fin du lycée, j'ai réussi l'examen d'entrée et j'ai été recruté par la troupe de Tuong comme acteur. J'ai suivi des cours en auditeur libre pendant un certain temps, mais des problèmes familiaux m'ont contraint à abandonner mes études. J'ai alors erré de ville en ville pour gagner ma vie, mais au fond de moi, je n'ai jamais pu oublier le théâtre. Je suis retourné à Que Tho pour participer au mouvement amateur de Tuong et j'ai remporté un prix d'excellence. C'était l'occasion pour moi de réintégrer la troupe et de reprendre mes études. Beaucoup disaient que j'étais fasciné par le Tuong. Quant à moi, j'avais l'impression que le Tuong faisait partie intégrante de moi », a déclaré M. Quang.

Grâce à son talent naturel et à sa persévérance, M. Phan Van Quang a brillé dans de nombreux rôles principaux au théâtre. Depuis 2015, année où il a été nommé Artiste Émérite, il a notamment remporté de nombreuses récompenses nationales prestigieuses, telles que la médaille d'or pour son interprétation de Thi Sach dans la pièce Trung Vuong (2015), la médaille d'or pour son rôle de Tran Phong dans la pièce Nhu nhung tuong dai (2016), la médaille d'or pour son rôle de Dong Kim Lan dans la pièce Son Hau, et le prix du meilleur acteur de Tuong pour son interprétation de Le Dai Cang dans la pièce Hoan Lo (2020). Artiste déterminé, toujours en quête d'excellence dans l'art du Tuong, M. Quang a suivi une formation de metteur en scène à l'Académie de Théâtre et de Cinéma de Hanoï en 2015.

En près de 10 ans de carrière comme metteur en scène, l'artiste Phan Van Quang a monté des dizaines de pièces qui ont profondément marqué les amateurs de tuong, telles que : Nang Tam, Ruc Lua Hoang Cung, Nguoi Thay Cua Mou Doi... Début 2024, M. Phan Van Quang a reçu le titre d'Artiste du Peuple.

LES DIRECTIONS DOIVENT ÊTRE PROFONDES MAIS PROCHES

Évoquant ses souvenirs de ses rôles, l'artiste du peuple Phan Van Quang a confié que son interprétation la plus réussie était celle du rôle principal dans la pièce « Hoang Phi Ho Qua Gioi Bai Quan ». Ce rôle exige une grande maîtrise psychologique, le personnage principal devant lutter pour préserver sa loyauté face aux actes répréhensibles de Tru Vuong. « Un rôle aux émotions très fortes, exigeant un jeu d'acteur et des mouvements complexes », a déclaré M. Quang, avant d'ajouter : « Le deuxième rôle dont je suis le plus fier est celui du personnage historique Tran Binh Trong. C'est également un rôle important et très difficile sur le plan de l'interprétation, du style de danse et de chant… Exprimer la grandeur d'âme et la chevalerie de Tran Binh Trong demande une recherche approfondie et, lors de l'interprétation, une véritable métamorphose du personnage. »

L'artiste du peuple Phan Van Quang enseigne les techniques artistiques aux étudiants

Ayant évolué du métier d'acteur à celui de metteur en scène, l'artiste du peuple Phan Van Quang estime avoir l'avantage de comprendre la psychologie du jeu, les formes théâtrales et les caractéristiques de l'art du Tuong. Une chose est sûre : les pièces qu'il met en scène seront imprégnées de l'essence même du Tuong, sans mélange de chants folkloriques ou de Cai Luong… « Sur scène, je sais où jouer, où rester conventionnel. Les acteurs que je choisis pour les rôles principaux et secondaires sont ceux qui correspondent le mieux à l'esprit du personnage, après l'avoir cerné », explique M. Quang. Pour qu'une pièce de Tuong soit aboutie et touchante, il exige également un haut niveau de compétence de la part des acteurs. Il fait des démonstrations et les encourage à s'imprégner des pensées de leurs personnages. S'il obtient 9 points, les acteurs doivent obtenir 8 ; en dessous, c'est éliminatoire. Convaincu que l'avenir du Tuong repose sur la jeune génération, il se montre exigeant, mais il souhaite néanmoins offrir aux acteurs les bases nécessaires pour exercer leur métier avec assurance et le transmettre aux générations futures.

L'artiste populaire Phan Van Quang a confié avoir ressenti une certaine tristesse lors de ses représentations, le public étant clairsemé et peu intéressé par les jeunes. Cependant, en participant à des programmes de sensibilisation au Tuong dans les écoles, M. Quang s'est réjoui de voir l'enthousiasme des élèves pour les spectacles. Les pièces choisies, adaptées à l'âge des élèves, leur sont présentées. Grâce à cela, lui et les acteurs les initient à la culture du Tuong. Considérant le Tuong comme sa passion et sa source de bonheur, M. Quang s'est donné pour mission de le faire découvrir au plus grand nombre.

« Oncle Hô enseignait que le théâtre est une bonne chose, mais qu’il ne faut pas se reposer sur ses lauriers, ni semer le sésame pour récolter le maïs. Comment adapter les pièces pour qu’elles soient accessibles aux jeunes tout en préservant leur caractère traditionnel ? Par exemple, les pièces écrites entièrement en caractères chinois doivent être traduites. Les pièces chinoises doivent être vietnamisées pour que les spectateurs comprennent le message et le sens voulus », a suggéré M. Quang. (À suivre)

Source : https://thanhnien.vn/nhat-nghe-tinh-chuyen-cua-nsnd-tuong-tre-nhat-da-thanh-185241219234028444.htm