(Dan Tri) - L'exposition « Upsidedown Art V.Upsidedownism 2024 » de l'artiste Nguyen Dai Giang et de l'artiste Tuan Dinh (Dinh Lee) a été officiellement inaugurée à Ho Chi Minh-Ville, marquant l'intersection entre deux générations d'artistes.
L'exposition présente près de 40 œuvres uniques créées à l'huile et à l'acrylique par l'artiste Nguyen Dai Giang - le père de l'école d'art Upsidedownism et l'artiste Tuan Dinh (Dinh Lee) - son excellent élève. L'Upsidedownism est une école de création unique développée par l'artiste Nguyen Dai Giang au début des années 1990. Il ne s'agit pas simplement d'une inversion des images, mais d'un renversement de la pensée artistique. Se remémorant 1995, l'artiste Nguyen Dai Giang a évoqué son séjour aux États-Unis, un environnement regorgeant de talents exceptionnels. Il vivait dans une société où chacun se demandait : « Que dois-je faire pour être différent ? ». « J'ai commencé à chercher un style de peinture nouveau et différent, et c'est de là que j'ai développé l'école d'art Upsidedown. En 1996-1997, j'ai obtenu les droits d'auteur pour ce style. L'art Upsidedown dessine dans les deux sens – le yin et le yang, la laideur et la beauté – reflétant le contraste en toute chose », a expliqué l'artiste Dai Giang. Tout est perçu sous un angle nouveau, où l'ordinaire devient étrange et le familier se charge soudain d'un sens caché. Ainsi, chaque œuvre Upsidedownist devient un « espace » qui oblige le spectateur à changer son regard, lui permettant ainsi d'explorer les couches de sens cachées.
Dans les peintures à l'envers, les images sont profondément perturbées : yeux, nez, bouche, mains et pieds changent de place, l'extérieur devient l'intérieur, le haut devient le bas. Cependant, ces changements ne détruisent pas le soi originel : il s'agit toujours de la même personne, il ne peut en être une autre. « La théorie fondamentale de l'Upsidedownisme repose sur l'idée que tout change et que, dans ce changement, le début et la fin peuvent se rejoindre, semblables et fusionnés dans un cycle sans fin. C'est une perspective sur le mouvement éternel de la vie et de la perception humaine, où tout ce qui semble statique et stable peut changer au-delà de toute reconnaissance », explique l'artiste Nguyen Dai Giang. Pour le jeune artiste Tuan Dinh (Dinh Lee), l'art à l'envers est un voyage incessant de découverte et de remise en question. Ayant commencé à s'intéresser à l'Upsidedownisme en 2008, Dinh Lee était fasciné par la capacité de ce style à transformer sa vision du monde . « J'aime cette école pour sa pensée unique, qui me pousse à évoluer. Face aux difficultés, je ne suis jamais choqué, mais je reste toujours calme en toutes circonstances. Bien que certains artistes vietnamiens pratiquent également l'Upsidedownisme, ils doivent s'en imprégner pour atteindre la sublimation et le développement artistique », a expliqué Dinh.
Avec sa vision de « l'art pour l'art », l'artiste Tuan Dinh non seulement apprend de son professeur, mais crée et développe également son propre style, apportant une nouvelle perspective et élargissant les possibilités de l'art inversé pour mieux répondre aux besoins et aux attentes des spectateurs d'aujourd'hui. Ses peintures présentent une nette transformation des lignes, de l'utilisation des couleurs et du style de mise en forme, apportant une touche plus jeune et moderne. M. Dinh a confié : « En choisissant cette nouvelle voie artistique et en tant qu'élève du créateur de l'Upsidedownisme, je ne peux échapper à la pression. En particulier, lorsque j'expose les œuvres de l'enseignant et de l'élève dans un même espace, il y a des comparaisons de savoir-faire et de perspective entre les œuvres. Mais c'est aussi ce qui me motive à redoubler d'efforts pour continuer à affirmer la vitalité et la singularité de l'école Upsidedownisme à l'avenir. » L'art inversé n'est pas un style facile à appréhender. Il exige patience et ouverture d'esprit pour percevoir les subtilités de chaque trait, de chaque façon de construire et de composer. Parfois, un simple changement de perspective permet de percevoir de nouvelles choses, des messages jusqu'alors inexplorés. Et c'est là tout le pouvoir de l'art inversé : non seulement voir, mais comprendre, un dialogue entre l'artiste et le spectateur, entre l'esprit et la vision. Mme Thanh Hien (District 7) s'est dite extrêmement impressionnée par la liberté de chaque œuvre. « Les œuvres de cette exposition ne sont pas de simples peintures, mais des « exutoires » à l'imagination, une occasion pour chacun de trouver son propre sens à des images parfois considérées comme « paradoxales », mais pourtant très vivantes et chargées de sens cachés », a-t-elle expliqué. Réunissant deux générations d'artistes talentueux, l'exposition V.Upsidedownism 2024 propose une profonde conversation entre le passé et le présent, entre deux générations d'artistes et, surtout, entre l'art et le public. L'exposition se tiendra du 14 au 22 décembre au Musée des Beaux-Arts de Hô-Chi-Minh-Ville, arrondissement 1 (HCMV), promettant des expériences artistiques riches en émotions et ouvrant de nouvelles perspectives sur le monde qui nous entoure.
Comment (0)