Le peintre Hong Quan, fils du musicien Phan Nhan et de l'artiste Phi Dieu : Peindre un Ouest paisible

Họa sĩ Hồng Quân, con trai nhạc sĩ Phan Nhân và nghệ sĩ Phi Điểu: Vẽ một miền Tây không ồn ào - Ảnh 1. — L'artiste Le Xuan Chieu, vice-président de l'Association des Beaux-Arts de Hô Chi Minh-Ville, visite l'exposition « Delta Dawn » - Photo : H.VY

Ces sentiments chaleureux et intimes, « comme si l'on rentrait à la maison », sont transmis par l'artiste Hong Quan à travers plus de 200 aquarelles sur papier pressé à froid, un médium qu'il utilise de manière constante depuis 2019.

Près de 70 de ces tableaux ont été sélectionnés pour l'exposition « Delta Sunrise », qui est présentée jusqu'au 15 juillet à Maii Art Space (72/7 Tran Quoc Toan, Ho Chi Minh City).

Des histoires qu'on ne pourra jamais arrêter.

Avec cette septième exposition personnelle, l'artiste continue de transporter les visiteurs au cœur du delta du Mékong, dévoilant des aspects familiers du quotidien en pleine mutation à l'aube de cette région. L'aquarelle est pour lui une manière de tenir un journal intime, de consigner des instants qui s'effacent peu à peu dans le passé.

Ce sont des rivières où les bateaux se font de plus en plus rares. Les maisons ne donnent plus sur la rive, mais sur la route qui s'enfonce dans les terres. Les marchés flottants ne sont plus aussi animés, et les paysages ruraux familiers, malgré les nombreux changements, sont empreints de nostalgie.

Là aussi, les moments simples, rustiques mais vibrants des habitants du delta du Mékong, dont la vie est intimement liée aux cours d'eau, restent vivement présents et mémorables.

L'artiste Hong Quan ne se contente pas de recréer des moments de la vie réelle et des scènes empreintes de nostalgie, mais il observe et préserve aussi méticuleusement chaque mouvement vibrant et chaque changement de la vie dans ses peintures.

Les couleurs de l'eau changent au fil des saisons, variant d'une région à l'autre, depuis le fleuve se jetant dans la mer, la lumière changeante sur les plaines alluviales, et même les subtils changements cachés dans les sourires, les yeux et la vie quotidienne des gens vivant le long du fleuve.

Comme l'artiste Hong Quan l'a lui-même confié : « Je ne peins pas pour embellir la vie. Je peins pour préserver l'image de ma patrie, pour préserver la lumière, pour préserver les vieux bateaux, les personnes aux cheveux gris assises à contempler l'eau du soir, les levers de soleil dans la région du delta… ».

miền Tây - Ảnh 2. — L'image familière de deux bateaux dans une aquarelle de l'artiste Hong Quan.

L'artiste Hong Quan est le fils du musicien Phan Nhan et de l'artiste émérite Phi Dieu, mais il n'a pas suivi les traces de ses parents, préférant se consacrer à la peinture. Bien que né dans le Nord, c'est dans le delta du Mékong, terre natale de ses parents, qu'il puise ses racines artistiques.

Après avoir obtenu son diplôme en beaux-arts à Hô Chi Minh-Ville, l'artiste Hong Quan est retourné dans le delta du Mékong et a travaillé comme décorateur pour la troupe de théâtre Dong Thap . Ses années de tournées avec la troupe lui ont laissé un souvenir particulier : celui d'un artiste au cœur du quotidien, entouré de rivières, de lumières jaunes et du bruit des rames dans la nuit.

« Ces images sont devenues le thème central de mes peintures, surtout lorsque j'ai commencé à expérimenter l'aquarelle. Je ne peins pas pour embellir la vie. Je peins pour préserver les ombres de ma terre natale, pour préserver la lumière, pour préserver les vieux bateaux, les personnes aux cheveux gris assises à contempler l'eau du soir, les levers de soleil dans le delta… »

« Je crois qu’une peinture, si elle est réalisée avec sincérité, même avec seulement quelques coups de pinceau, suffit à faire s’arrêter un instant. Comme s’arrêter au bord d’un petit canal, contempler son reflet à la surface de l’eau et sentir son cœur s’apaiser », a réfléchi Hong Quan.

miền Tây - Ảnh 3. — L'artiste Hong Quan au milieu des paysages des voies navigables du delta du Mékong lors de l'exposition « Delta Sunrise » - Photo : H.VY

Utiliser l'aquarelle pour peindre les paysages de la campagne et ses rivières.

Selon l'artiste Phan Trong Van, avec cette 7e exposition, Hong Quan continue d'affirmer son style artistique personnel grâce à son approche unique de la composition, de la palette de couleurs et de l'état émotionnel.

Ses peintures ne représentent pas le monde de manière réaliste, mais explorent plutôt l'expression d'états spatiaux et d'émotions, le calme intérieur, des souvenirs flous ou le passage fragile du temps.

Il utilise l'aquarelle sur papier Arches pressé à froid avec une approche calme et subtile : de fines couches de couleur, les espaces blancs du papier, les douces stries comme la rosée du matin… Tout cela crée un espace à la fois familier et étrange, évoquant un sentiment de tranquillité et de contemplation.

Il a atteint une étape de maturité dans son parcours créatif. Dans chaque coup de pinceau, le spectateur perçoit non seulement le reflet du fleuve, mais aussi celui des gens, de la terre natale, et même son propre reflet.

miền Tây - Ảnh 4. — Admirant en silence les peintures de l'artiste Hong Quan à l'exposition « Delta Sunrise » - Photo : H.VY

Choisir l'aquarelle pour capturer l'essence de la campagne et de ses rivières fut également une expérience particulière pour l'artiste Hong Quan, qui avait reçu une formation académique au département de peinture à l'huile de l'Université des Beaux-Arts de Hô Chi Minh-Ville.

Mais l'aquarelle, un médium aux variations imprévisibles, le captivait, l'incitant à l'explorer et à la maîtriser ; plus il peignait, plus elle devenait harmonieuse avec lui.

L'artiste confia qu'autrefois, il peignait toujours avec des matériaux lourds, des couleurs épaisses et des compositions audacieuses. Mais plus il peignait, plus son œuvre s'allégeait, plus légère dans ses mains, plus légère dans son cœur. Puis un jour, il prit un pinceau d'aquarelle. La transparence des couleurs, l'effet moucheté naturel du papier et de la peinture… comme l'eau s'infiltrant dans la terre, lui rappelèrent les contrées du Sud.

« Pour moi, l’aquarelle est une façon de ralentir, de respirer au rythme du fleuve, de préserver ce qui semble s’évanouir avec le temps. Je ne cherche pas à rendre mes tableaux « parfaits », mais j’espère seulement capturer l’âme de cette région riveraine : simple, sincère, et pourtant teintée de tristesse… »

« L’aquarelle est ma façon de raconter des histoires. Et le delta du Mékong est une histoire que je ne cesserai jamais de raconter », a affirmé l’artiste Hong Quan.