« Maison ancestrale » – Guérir les cicatrices de l'enfance

Dans le film 18+ « Ancestral House », le personnage My Tien (Phuong My Chi) surmonte la douleur d'être rejetée pour guérir le conflit avec sa mère.

L'œuvre marque le retour de Huynh Lap sur grand écran après six ans, depuis Mage aveugle (2019). Dans le deuxième film, le réalisateur continue de promouvoir ses atouts avec le genre spirituel, qui l'a aidé à se faire un nom à travers de nombreux web-dramas.

Le personnage principal - My Tien - est un créateur de contenu de la génération Z « millionnaire » à Ho Chi Minh-Ville. À court d'idées après une série de produits avec peu de téléspectateurs, sa meilleure amie lui a suggéré le thème de l'exploration des enfers, le lieu de tournage étant sa maison de plus de 100 ans dans l'Ouest.

Ne croyant pas aux fantômes, elle rencontre accidentellement l'esprit de son frère décédé il y a 10 ans - Gia Minh (Huynh Lap) à la maison. En essayant d'exorciser son esprit, elle a progressivement appris à s'entendre avec Gia Minh. Pendant ce temps, la « maison ancestrale » risque d’être vendue par les proches de My Tien à des fins lucratives.

Phuong My Chi (à droite) et Huynh Lap - les personnages principaux du film. Photo : 17 Productions

Empruntant l’histoire du monde souterrain, le film se concentre sur le thème du traumatisme multigénérationnel. Le scénario pose la question : si un jour, vous rencontrez un parent décédé, que lui direz-vous ? Pour My Tien, il s’agissait d’affronter de nombreuses blessures d’enfance pour se guérir.

Le réalisateur entremêle des flashbacks pour raconter l'histoire. Le personnage principal a connu de nombreux hauts et bas : son père est décédé dans un accident le jour de sa naissance et, de nombreuses années plus tard, son frère est décédé subitement. Vivant dans une famille patriarcale, My Tien était entourée de rumeurs selon lesquelles elle était la cause de la mort de son père et de son frère. Sa mère (l'artiste Hanh Thuy) - en proie à d'atroces souffrances - a également cru à la rumeur. Depuis lors, My Tien s'est éloignée de sa famille, croyant que son frère était la raison pour laquelle sa mère l'avait rejetée.

Le film construit raisonnablement le développement psychologique du personnage. Au début, My Tien n'a pas osé affronter l'âme de Gia Minh, utilisant la magie pour le chasser. Grâce aux conseils de M. Tu (le gardien du temple, joué par l'artiste Trung Dan), elle a réalisé que c'était l'occasion de libérer les sentiments refoulés depuis 10 ans.

Le personnage doit surmonter de nombreuses barrières psychologiques pour guérir le conflit avec sa mère. Elle a été réconfortée lorsqu'elle a entendu son meilleur ami Phat Phi (Chi Tam) partager son point de vue. De nombreuses répliques du film ont touché le cœur des jeunes et ont été largement reprises par le public sur les réseaux sociaux, comme « Maman ne dit généralement pas « désolée » quand elle se sent coupable, elle agit seulement en cuisinant son plat préféré », « Avec la famille, maintenant ça peut être "Ça fait mal, mais plus tard ça deviendra un souvenir".

Dans les coulisses, exploiter la beauté culturelle, façonner les âmes. Vidéo : fournie par l'équipe du film

L'œuvre comprend de nombreuses scènes liées aux croyances et au culte des ancêtres, intégrant ainsi un message de retour aux racines. Le film dépeint le monde spirituel, où chaque jour, les défunts veillent encore sur la vie de leurs descendants. Certains personnages sont construits avec des intentions satiriques, comme le fait d'adorer avec diligence au temple mais d'être indifférent à brûler de l'encens pour les ancêtres. Le réalisateur a également exploité le métier de confectionneur de crêpes et de peintures sur verre pour enrichir le matériel culturel.

Dans son premier rôle principal, Phuong My Chi a parfaitement interprété des scènes émotionnelles. Elle joue le rôle assez naturellement, en partie parce qu'elle est en phase avec le personnage puisqu'elle a le même âge et travaille dans un métier lié à la création de contenu. Dans la scène où My Tien pleure sur la tombe de Gia Minh parce qu'elle pense que son âme a disparu, l'expression du personnage évoque de nombreuses émotions. Le rôle de Huynh Lap joue principalement un rôle suggestif, intégrant les choses que le réalisateur veut transmettre à travers le dialogue.

En regardant le film le 21 février, le spectateur Ha Thanh Phuc a déclaré qu'il avait pleuré plusieurs fois parce qu'il sympathisait avec l'histoire. Il a apprécié le message du film selon lequel « l'amour familial surmonte tout » et a commenté que Phuong My Chi convenait au look et jouait bien le rôle.

La musique contribue à l’orientation émotionnelle de l’œuvre. Dans la scène où My Tien se confie à Gia Minh, la chanson Et nous ne chantons plus comme avant (Composé par Le Cat Trong Ly) résonne à travers la voix de Phuong My Chi. Bourse à pétrole (Chanté par Bui Cong Nam) évoque un sentiment de nostalgie de l'enfance sur un arrangement de fond lumineux.

Chanson "Au o vi dau" (composée par Chi Tam, chantée par Bui Cong Nam). Vidéo : YouTube Huynh Lap Officiel

Le film comporte de nombreux points négatifs dans la fin. Le réalisateur met en place un « rebondissement » impliquant un crime passé. À partir de là, le scénario prend une tournure différente, révélant de nombreuses conspirations familiales internes, poussant un personnage à vouloir se venger quoi qu'il arrive. Le message du film est brisé parce que le contenu ne conserve pas la couleur humaniste originale.

Lors de la première du film le 18 février à Ho Chi Minh-Ville, Huynh Lap a admis qu'il était gourmand et qu'il avait fourré trop de détails. « Si les gens ne sont pas satisfaits en regardant, je promets d'en tirer une leçon et de corriger les erreurs du troisième film », a-t-il déclaré.

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