Des artisans qui gardent le vieux métier

L'artisan Dinh Khac Tuyen du village de Cat Dang, commune de Yen Tien (Y Yen) à côté d'un tableau de l'oncle Ho.

La petite maison située au milieu du village de Cat Dang, commune de Yen Tien (Y Yen) de l'artisan Dinh Khac Tuyen est étrangement calme, complètement différente du bruit des ateliers environnants d'objets de culte et d'objets d'art. Le premier étage est un espace pour exposer ses peintures laquées préférées, le deuxième étage est celui où il s'immerge dans la création. À 71 ans, il peint toujours avec constance, les yeux toujours aussi brillants de passion. Né au berceau du village artisanal de Cat Dang, M. Tuyen connaît dès son plus jeune âge l'odeur de la peinture, le jaune du souci, la couleur des ailes du cafard, le bruit du claquement des couteaux, de la pierre à aiguiser... Très tôt, il révèle son talent pour la peinture, guidé par son frère, il commence à peindre ses premiers tableaux de scènes de campagne et de montagne. En 1971, il rejoint l'armée. Dans l'armée, il était chargé de dessiner des slogans et des panneaux d'affichage de propagande. C'est ainsi qu'il continue à exercer son métier. En 1977, après avoir été démobilisé de l'armée, il retourne dans sa ville natale et rejoint officiellement la coopérative de laque Cat Dang. Durant cette période, il a reçu une formation professionnelle auprès des professeurs de l'Université des Beaux-Arts de Hanoi , améliorant ainsi ses compétences et affirmant sa réputation. L'apogée de la laque Cat Dang se situe dans les années 1980-1988, lorsque la coopérative comptait 500 membres, 12 ateliers, des produits vendus dans tout le pays et exportés. Mais ensuite le mécanisme a changé, la coopérative a été dissoute, M. Tuyen est rentré chez lui, s'est concentré sur la composition et a conservé l'esprit du métier traditionnel. La peinture à la laque n'est pas facile. Du choix des matières premières telles que la laque, l'huile de tung, la résine, jusqu'à la fabrication du noyau en bois, bambou, rotin... chaque étape demande minutie et soin. La fabrication du cadre passe par une série d'étapes : regroupement, découpe, doublage, test, maintien, ourlage, recouvrement - après chaque couche il faut lisser. Vient ensuite l'étape de la décoration : esquisse du tracé, collage de la nacre et des coquilles d'œufs, saupoudrage d'or et d'argent, tracé des lignes, enduction de la peinture, polissage... M. Tuyen est l'un des rares artisans aujourd'hui à réaliser encore personnellement toutes ces étapes. Ses peintures laquées ne sont pas seulement des œuvres d’art, mais sont également imprégnées de l’âme du folklore vietnamien. Des peintures des quatre animaux sacrés et des quatre saisons aux paysages de la patrie, en passant par les reliques historiques... en particulier les portraits de l'oncle Ho et du général Vo Nguyen Giap sont représentés avec des traits délicats et nets. L'artisan Dinh Khac Tuyen a déclaré : « Réaliser une peinture sur laque des quatre saisons prend au moins un mois. Actuellement, dans le village, le nombre de personnes capables de tracer de belles lignes diminue. Outre les compétences manuelles, le peintre doit également faire preuve de minutie et de créativité pour créer une œuvre parfaite. » Bien que la profession ne soit plus aussi prospère qu'avant, M. Tuyen persévère toujours, travaillant avec diligence chaque jour sur la toile, à la fois en créant et en instruisant de tout cœur la jeune génération. Car pour lui, garder le métier, ce n’est pas seulement garder une technique, mais garder une part de l’âme de sa patrie.

Si Cat Dang est célèbre pour ses peintures sur laque, le village de Rach, commune de Hong Quang (Nam Truc) est réputé dans toute la région pour ses marionnettes sur l'eau. Cet art existe depuis des centaines d’années et fait la fierté des gens d’ici. Au milieu de ce village artisanal traditionnel, M. Phan Van Trien (48 ans) est l'une des rares personnes qui se consacrent encore inlassablement au travail de fabrication de marionnettes sur l'eau. Quand il était jeune, chaque fois que le village organisait un spectacle de marionnettes, il était tellement absorbé par le spectacle qu'il oubliait l'heure à laquelle il devait rentrer chez lui. En grandissant, cet amour a pris racine sans que je m'en rende compte. De l'apprentissage du ciseau à la peinture, en passant par le bricolage du système de contrôle, il a personnellement expérimenté et minutieusement perfectionné chaque technique. Après plus de vingt ans de collaboration, son atelier produit désormais régulièrement environ 200 marionnettes par mois, au service de troupes de marionnettes à travers le pays. Chaque marionnette est un personnage, une pièce. Certains enfants sont M. Trang, certains sont des fées, certains sont des fermiers, des buffles, des poulets... vivants comme s'ils venaient de la vie du village. Pour fabriquer une marionnette, il faut passer par des dizaines d'étapes : du choix du bois (généralement du bois de figuier ou de jacquier), à la sculpture pour la mettre en forme, au polissage, au séchage, à l'enduction de peinture imperméable, au dessin des motifs, à la dorure à l'or et à l'argent, puis à l'assemblage du contrôleur avec des ficelles, des tiges, des perches... De nombreuses marionnettes doivent être creusées à l'intérieur pour être légères et faciles à contrôler sur l'eau. Chaque trait, chaque détail reflète la personnalité du personnage : les marionnettes féminines ont le visage ovale, les marionnettes masculines le visage carré, les dents noires, les chemises marron, les turbans… M. Trien a partagé : « Fabriquer des marionnettes, c’est donner vie à chaque personnage. En les regardant, on devine immédiatement qui elles sont et quel rôle elles jouent. Le marionnettiste doit avoir un sens du folklore et comprendre la culture pour y parvenir. » Non seulement il crée, mais il joue également et enseigne aux enfants du village. Pour lui, chaque marionnette est une « idée originale », une façon de préserver les souvenirs et la beauté traditionnelle. Aujourd'hui, alors que les marionnettes sur l'eau deviennent progressivement un produit touristique , M. Trien et les artisans du village fabriquent également des mini-marionnettes en guise de souvenirs. En collaboration avec des troupes de marionnettes privées, il a contribué à rapprocher les marionnettes sur l'eau des touristes nationaux et étrangers.

Des peintures sur laque de Cat Dang aux marionnettes sur l’eau du village de Rach, chaque artisan et chaque produit contribuent à préserver les souvenirs colorés de la culture populaire vietnamienne. Et dans la ville de Nam Dinh , il existe encore un artisan tranquille, attaché en silence à un métier qui semble être progressivement tombé dans l'oubli : l'artisanat de la fabrication de masques en papier mâché. À l'âge de 81 ans, l'artisan Le Van Hai, du quartier de Quang Trung (ville de Nam Dinh), travaille toujours dur avec du papier, de la colle, de la peinture et des cadres en bambou pour créer des produits traditionnels tels que des masques Ong Dia, des masques Oncle Teu, des têtes de licorne et des têtes de lion. Passionné par les beaux-arts depuis son enfance, il réussit l'examen d'entrée à l'École des Beaux-Arts du Vietnam, mais posa sa plume pour s'engager dans l'armée. Après la guerre, il retourne dans sa ville natale, travaille comme ouvrier, puis tente de faire revivre lui-même l'artisanat du papier mâché. L'artisanat de fabrication de masques et de têtes de lion en papier mâché semble simple, mais il nécessite de la minutie et un haut niveau de créativité. Du moulage, du papier mâché à la décoration, chaque étape requiert habileté et précision. Un masque en papier mâché comporte trois couches : une doublure, une couverture et une couche extérieure décorative. La colle qu'il utilise est également une formule spéciale à base d'amidon de tapioca et de résine d'arbre, ce qui permet au papier d'être flexible, durable et résistant aux termites. Chaque masque - d'Ong Dia, Chu Teu, Thi No aux tigres, chevaux, aigles... est peint à la main, net et vivant. Pour lui, aucun masque ne se ressemble exactement, car chaque produit a sa propre ambiance et sa propre âme. Chaque couche de couleur, chaque trait est la cristallisation de décennies d’expérience et d’amour pour le métier. Ne s'arrêtant pas aux masques, il fabrique également des têtes de lion et des têtes de dragon à partir de cadres en bambou et de papier mâché. Le cadre est finement courbé, laminé avec plusieurs couches et peint avec des motifs vietnamiens traditionnels. Sa tête de lion a un aspect vietnamien doux et pur, différent des têtes de lion étrangères qui sont féroces et pointues. Aujourd'hui, l'artisanat apparaît lors de la traditionnelle fête de la mi-automne et devient un souvenir que les touristes rapportent dans toutes les régions. Pour l’artisan Le Van Hai, fabriquer chaque masque et chaque tête de lion n’est pas simplement destiné à la vente, mais aussi une façon pour lui de contribuer à préserver une beauté culturelle qui s’estompe peu à peu. De nombreuses délégations internationales sont venues chez lui pour assister à sa démonstration du processus de fabrication de masques en papier mâché, sur lequel il a donné des instructions détaillées. La plus grande joie de M. Hai est aujourd’hui que ses enfants et petits-enfants sont tous formés et maîtrisent les processus de production et de fabrication de produits en papier mâché ; À partir de là, la profession aura un ancrage et une vitalité durable dans le futur.

Bien que chacun exerce une profession différente, les artisans Dinh Khac Tuyen, Phan Van Trien et Le Van Hai partagent tous un amour durable pour leur artisanat traditionnel. Ils préservent tranquillement les valeurs culturelles laissées par leurs ancêtres, préservant le métier non seulement avec leurs mains, mais aussi avec leur passion et leur foi. Grâce à cela, les anciennes valeurs sont toujours maintenues et la prochaine génération a plus d’opportunités de comprendre, d’apprécier et d’être fière de la quintessence de sa patrie.

Article et photos : Viet Du

Source : https://baonamdinh.vn/van-hoa-nghe-thuat/202505/nhung-nghe-nhan-giu-nghe-xua-1e55c1f/