Le processus de transformation de la jeune artiste Trinh Cam Nhi

Après de nombreuses années d'immersion dans les beaux-arts italiens et l'obtention d'un diplôme en peinture dans ce pays, l'artiste Trinh Cam Nhi est retournée au Vietnam et a organisé sa première exposition solo, intitulée « Jardin d'Éden », au Centre culturel italien du Vietnam en 2020. Son exposition récente à Hanoï , « Nuit Blanche », présente des œuvres combinant de manière unique la peinture occidentale et les matériaux orientaux.

Trinh Cam Nhi est considérée comme l'un des jeunes visages prometteurs de la peinture vietnamienne contemporaine.

Après avoir marqué les esprits par ses représentations du corps humain et des fleurs, l'artiste Trinh Cam Nhi s'est métamorphosée ces dernières années en adoptant un nouveau style. L'échiquier est au cœur de chacune de ses œuvres. Ce dispositif lui permet d'expérimenter les illusions d'optique, d'explorer les formes et le symbolisme. Le long des cases, les coups de pinceau expressifs de Cam Nhi créent une intersection organique entre le corps et le paysage, exprimant une vision artistique qui évolue progressivement vers l'abstraction. Son exposition « Nuit Blanche » s'inscrit dans cette même veine : les créations et les réflexions de Nhi s'expriment à travers plusieurs œuvres construites autour de l'échiquier, offrant une perspective mystérieuse et singulière.

L'artiste Trinh Cam Nhi explique : « Le thème principal de cette série d'œuvres est étroitement lié aux souvenirs d'enfance. Avec le temps, ils évoluent, certains s'enrichissent, d'autres disparaissent. Je souhaite explorer le mouvement des souvenirs en chacun de nous, leur transformation au fil du temps. Par ailleurs, l'image de l'œuf est également très évocatrice de ce thème de l'enfance, car elle recèle de multiples significations : l'enfance, la féminité et un nouveau départ. Formée en Italie, ma pensée et ma démarche artistique sont fortement influencées par l'Occident, et j'ai choisi le papier Do. Je trouve cette combinaison particulièrement intéressante : quel sera le résultat si l'on associe une composition à l'influence occidentale si marquée à ce papier ? »

L'intérêt de cette exposition réside dans la manière dont la jeune artiste continue d'innover et d'expérimenter avec de nouveaux matériaux : aquarelle, encre et acrylique sur papier Do. Grâce à la texture rugueuse du papier Do et au contraste entre l'acrylique et l'encre, les peintures de Cam Nhi révèlent une impression d'espace, de sophistication et de poésie ; ses coups de pinceau gagnent progressivement en directivité et en expressivité. Si auparavant Cam Nhi s'attachait à modifier le point de vue par l'utilisation d'une composition en damier, elle s'attache désormais à construire sa propre vision artistique.

Appréciant le processus créatif et les œuvres présentées dans l'exposition « Nuit Blanche », Sophie Huang, historienne de l'art et directrice de la Collection d'art du Vietnam (VAC), a déclaré : « Nous avons la chance d'assister au travail de Nhi à ce moment charnière de son évolution artistique. Les œuvres de Trinh Cam Nhi exposées lors de l'atelier « Nuit Blanche » témoignent de l'évolution de sa pratique. Au cours de l'année écoulée, nous avons pu suivre son parcours créatif. Ses œuvres, initialement centrées sur la figure féminine, intègrent progressivement des éléments plus abstraits. Cette progression révèle une exploration profonde de la forme, de la couleur et de la composition, dépassant la simple représentation. L'atelier « Nuit Blanche » offre une occasion précieuse d'apprécier la diversité des œuvres de Trinh Cam Nhi et l'évolution de son langage artistique. »

Dans l'espace d'exposition, des œuvres allant de l'échiquier aux représentations d'œufs, de cercles et de fleurs témoignent de l'évolution du style artistique de la jeune artiste. Par ailleurs, Cam Nhi utilise des motifs récurrents tels que des œufs, des rideaux et des tourbillons – symboles issus de souvenirs d'enfance et de l'innocence qui réside en chacun de nous – offrant ainsi une nouvelle perspective au public amateur d'art.

Luong Vi, une spectatrice, a commenté : « La répétition des motifs comme le rideau, la forme d’œuf et les tourbillons me donne une impression à la fois de réalité et d’onirisme. Le fait que le papier Do soit monté sur toile est fascinant ; le papier Do est un papier traditionnel vietnamien. Auparavant, je ne voyais que des peintures de Dong Ho, mais aujourd’hui, je découvre une jeune artiste vietnamienne prometteuse qui applique des perspectives occidentales, comme la disposition en damier, au papier Do ; c’est une fusion orientale réussie. »

L’exposition « Nuit blanche » de l’artiste Trinh Cam Nhi est ouverte au public jusqu’au 31 juillet au VAC Hanoi, situé au 6/44/11 To Ngoc Van, Tay Ho, Hanoi. Suite au succès de la résidence de Cam Nhi, le VAC lancera un programme de résidence avec la participation de deux artistes prometteurs de Hô Chi Minh-Ville, afin de favoriser l’émergence de nouveaux talents, d’élargir les horizons des jeunes artistes vietnamiens et de les accompagner dans leur parcours créatif et leur développement professionnel.

Source : https://vov.vn/van-hoa/qua-trinh-chuyen-minh-cua-hoa-si-tre-trinh-cam-nhi-post1108006.vov