Depuis les temps anciens, lorsque le printemps arrive, c'est aussi la « saison des peintures du Têt », les rues et les villages sont illuminés des couleurs vives des fleurs de pêcher, c'est le moment où les gens et les familles se rendent au marché pour acheter des peintures du Têt pour décorer leurs maisons, en même temps envoyant des vœux pour une nouvelle année prospère et paisible. Parce que les peintures du Têt sont à la fois un passe-temps élégant et contribuent de manière significative à la préservation de la culture nationale.
Il existe un dicton populaire qui dit : « En premier lieu, ce sont les mots, en deuxième lieu les peintures, en troisième lieu la céramique, en quatrième lieu le bois », en référence aux principaux passe-temps des Vietnamiens pendant le Nouvel An lunaire qui existent depuis des générations. Le passe-temps de collectionner des peintures pendant les vacances du Têt, avec ses couleurs vibrantes et ses lignes uniques, apporte non seulement des vœux pour une nouvelle année paisible et prospère, mais constitue également une belle coutume traditionnelle, une partie de l'âme vietnamienne pure et bienveillante.
Il existe de nombreux genres de peintures folkloriques du Têt : peintures religieuses, peintures de félicitations, peintures priant pour le bonheur - la prospérité - la longévité, peintures de protection de la maison, peintures historiques, peintures satiriques, peintures de paysage... Les peintures du Têt portent toujours le contenu de souhaits pour le meilleur et d'espoir d'une nouvelle année pleine de bonheur et d'épanouissement. Chaque peinture populaire a sa propre signification, exprimant de nombreux aspects de l’humeur humaine.
Selon des sources historiques, pendant la dynastie Ly (1010 - 1225), en raison de la nécessité d'acheter et de collectionner des peintures folkloriques pour les fêtes, le Têt et le culte, un certain nombre de familles spécialisées dans la sculpture sur bois et l'impression se sont formées, et même un village entier spécialisé dans la sculpture sur bois et l'impression.
Durant la dynastie Tran (1225 - 1400), la peinture se développe brillamment, avec de nombreux reliefs et gravures datant de la dynastie Tran ou portant le style artistique Tran. Des reliefs et des gravures sur des matériaux en céramique, en bois et en pierre existent encore aujourd'hui. Certaines images sont imprimées sur du papier avec des lignes qui semblent avoir été dessinées au stylo. C'est l'une des formes de développement de l'impression d'images dans l'histoire vietnamienne.
Au début de la dynastie Le (1428-1527), au XVe siècle, les Vietnamiens adoptèrent et améliorèrent les techniques d'impression sur bois chinoises. C'est également à partir de là que le flux des peintures populaires vietnamiennes a commencé à se différencier et à se développer de plus en plus.
Au cours du développement de l’impression sur bois, la production de peintures folkloriques s’est développée dans de nombreuses localités. Certaines de ces localités sont devenues des centres célèbres pour la production de peintures folkloriques gravées sur bois comme : Dong Ho (Bac Ninh), Hang Trong (Thang Long - Hanoi), Kim Hoang (Ha Tay, aujourd'hui Hanoi), Nam Hoanh (Nghe An), Sinh (Hue)...
Durant la dynastie Mac (XVIe siècle), les peintures populaires se développèrent fortement et furent largement utilisées par l'aristocratie de la citadelle de Thang Long pendant le Têt, comme en témoigne le poème ci-dessous :
Aux XVIIIe et XIXe siècles, la peinture populaire vietnamienne est restée stable et très développée. Les peintures folkloriques ont de nombreux genres, dont les plus remarquables sont les peintures de Dong Ho, les peintures de Hang Trong, les peintures de Kim Hoang et les peintures du village de Sinh... répondant principalement aux besoins d'achat des gens pour décorer pour le Têt.
Les peintures décoratives pour le Têt ont une signification particulière, à la fois pour « dire au revoir à l'ancien et accueillir le nouveau » et pour souhaiter une nouvelle année pleine d'abondance et de prospérité.
Les peintures du Têt sont également un lieu de préservation des profondes valeurs spirituelles du peuple vietnamien. C'est donc un élément indispensable de l'espace traditionnel des fêtes du Têt.
Au fil des hauts et des bas de l’histoire, certains genres picturaux prospèrent, mais il y a aussi des genres picturaux qui disparaissent avec le temps, ne restant plus que dans la mémoire. Les peintures populaires ne sont plus à leur apogée, mais le passe-temps de collectionner des peintures et l'amour de la beauté simple et rustique des peintures populaires demeurent.
Surtout lorsque la vie matérielle est de plus en plus prospère, le concept de « manger le Têt » a progressivement changé pour « jouer le Têt », de sorte que la manière de jouer les peintures du Têt est également plus riche et plus diversifiée.
Article : Tran Manh Thuong
Photo : Document
Conception : Khanh Linh
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