Technologie utilisée pour rassembler presque toutes les sculptures de Michel-Ange en un seul endroit - Photo : Oak Taylor-Smith/Factum Foundation
Cette exposition est considérée comme la plus complète des sculptures de Michel-Ange au cours des 150 dernières années.
Utiliser la technologie 3D pour recréer l'œuvre de Michel-Ange
Pour organiser l'exposition, le musée n'a pas eu besoin de transporter la statue de David de 5 mètres de haut de la Galleria dell'Accademia de Florence, ni la statue du Génie de la Victoire, qui se trouve à proximité, dans le Palazzo Vecchio.
Au lieu de cela, l'exposition « Michelangelo Imperfect », organisée par le SMK (abréviation de Statens Museum for Kunst), a réalisé environ 40 copies, dont de nouvelles copies imprimées en 3D, réalisées spécialement pour l'exposition par le studio madrilène Factum Arte.
Ce n'est pas la première fois qu'une sculpture de Michel-Ange est imprimée en 3D. L'Université de Florence a dévoilé une réplique en acrylique du David à l'Expo 2020 de Dubaï. Cette fois, cependant, cette technologie a été utilisée pour réunir la quasi-totalité de ses sculptures en un seul lieu.
L'exposition comprend également des œuvres originales de l'artiste italien, dont 20 dessins et un ensemble de modèles en cire et en argile.
« Il s'agit d'une exposition principalement composée de répliques – une expérience. Ce n'est pas courant de nos jours », a déclaré Matthias Wivel, le commissaire de l'exposition, lors d'un appel téléphonique à CNN.
Michel-Ange Buonarroti, sculpteur qui a vécu aux XVe et XVIe siècles, est toujours connu comme l'un des artistes les plus célèbres de tous les temps, grâce à la vivacité et à la profondeur émotionnelle de ses sculptures classiques.
Les œuvres de Michel-Ange se tordent dans l'espace, tenant des poses apparemment précaires bien qu'elles soient sculptées dans du marbre blanc massif de Carrare.
Dans l'atelier de Factum Arte, l'équipe imprime non seulement chaque pièce en 3D, mais combine également des techniques nouvelles et traditionnelles. Ce processus approfondi comprend l'enregistrement de chaque pièce par photogrammétrie et numérisation Lidar pour créer une réplique numérique.
Ils impriment d'abord chaque pièce en résine, à l'image de la réplique de la statue de David exposée à Dubaï. Ils créent ensuite un moule en silicone à partir de l'impression et le coulent dans un composite de marbre pour se rapprocher du matériau d'origine, avant de finaliser la pièce à la main.
« Notre objectif est de rendre les pièces visuellement identiques à l'original dans leur état d'exposition », a déclaré Adam Lowe, fondateur de Factum Arte, à CNN. « On ne peut faire la différence qu'en les touchant, car la température du marbre n'est pas exactement la même. »
Dans l'atelier de Factum Arte, l'équipe non seulement imprime en 3D chaque pièce, mais combine également des techniques nouvelles et traditionnelles - Photo : Oak Taylor-Smith/Factum Foundation
Créer des « copies jumelles »
Aujourd'hui, les répliques ne sont peut-être plus appréciées. Pourtant, au XIXe siècle, les moulages en plâtre de statues célèbres étaient les vedettes de nombreux musées. Des institutions comme l'Art Institute of Chicago ont débuté leurs collections avec des moulages en plâtre. La fonderie du Louvre, fondée en 1794, est toujours en activité aujourd'hui.
Les visiteurs de Florence ont peut-être vu une réplique en plâtre de David à son emplacement d'origine, sur la Piazza della Signoria. Des copies ont également été érigées à Londres et à Moscou, tandis que des copies en bronze sont présentes dans le monde entier.
Beaucoup d'entre elles ont été coulées peu après la plus grande exposition Michel-Ange de l'époque à Florence en 1875, marquant le 400e anniversaire de sa naissance.
Cependant, les copies ont progressivement perdu leur statut et ont finalement été endommagées, enfermées dans un entrepôt ou détruites.
En 2004, le Metropolitan Museum of Art a fait don de sa collection autrefois précieuse, qui avait jusque-là langui dans « un entrepôt qui fuyait », selon le New York Times en 1987.
« C'était un moyen de rassembler et de rendre accessibles au public des œuvres d'art auxquelles il n'aurait pas eu accès autrement, soit parce qu'elles étaient trop éloignées, soit parce qu'elles ne pouvaient être vues ensemble », explique Wivel. « Depuis le XXe siècle, il existe ce qu'on appelle un “culte de l'authenticité” pour les objets originaux. »
En effet, ajouta-t-il, les fondements de l'art occidental auraient été bouleversés sans copies, car très peu de statues originales de la Grèce antique subsistent. Une grande partie de nos connaissances sur cette période provient de copies romaines.
Source : https://tuoitre.vn/trien-lam-lon-nhat-ve-tac-pham-cua-michelangelo-phuc-dung-bang-3d-20250405155253984.htm
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