Du succès de Red Rain à l’attrait des films révolutionnaires

Une scène du film « Pluie rouge ». (Photo : fournie par l'équipe du film)

Deux films sur le même thème, sortis à quelques mois d'intervalle et tous deux couronnés de succès, sont une excellente nouvelle pour le cinéma vietnamien. Le film « Pluie rouge » s'inspire du roman éponyme de l'écrivain Chu Lai et recrée les 81 jours et nuits d'enfer de la citadelle de Quang Tri en 1972. Quant au film « Tunnels : Le soleil dans la nuit », il dépeint la bataille acharnée dans les tunnels de Cu Chi, recouverts d'acier, en 1967.

Deux contextes différents, mais tous deux s'attachent à refléter la réalité de la guerre, le destin humain et l'aspiration à vivre, à combattre et à se sacrifier pour la Patrie. Ce qui est particulièrement remarquable, c'est que c'est le jeune public qui a contribué à la diffusion de ces films. Ému par l'émotion et l'intimité du récit, il touche profondément l'histoire. À cette époque, l'expérience cinématographique est aussi un voyage au service de la mémoire nationale.

Les films historiques ont longtemps été associés au stéréotype de films difficiles à regarder et à vendre. Cependant, les recettes record de certains films récents démontrent qu'avec une approche artistique suffisamment convaincante et des techniques cinématographiques améliorées, ces œuvres peuvent conquérir le plus grand nombre. Ce n'est pas un hasard si les projections des deux films ont fait salle comble. La brutale réalité de la guerre est recréée, les détails saisissants, le charme du décor, la musique … se fondent harmonieusement, créant une expérience à la fois intense et humaine.

Il est à noter que les œuvres mentionnées ci-dessus ont toutes été créées dans le contexte des célébrations historiques majeures du pays : les 50 ans de la Libération du Sud et de la Réunification nationale ; les 80 ans de la Révolution d’août et la Fête nationale du 2 septembre. « Pluie rouge » a été réalisé par la Commission militaire centrale du ministère de la Défense nationale , sur un scénario de Chu Lai et réalisé par l’artiste émérite Dang Thai Huyen. « Tunnel » a été réalisé par le réalisateur Bui Thac Chuyen et des investisseurs privés avec beaucoup de dévouement. La résonance entre l’État et le secteur privé, entre les souvenirs héroïques et la création artistique, a donné un nouveau souffle aux films révolutionnaires.

Outre leur succès commercial, ces deux films contribuent à changer le regard du public sur les films historiques. Grâce à leurs efforts remarquables, les cinéastes ont démontré qu'avec dévouement et créativité, les films historiques peuvent devenir incontournables dans la vie contemporaine, et non plus seulement un simple souvenir et une nostalgie. Les records de recettes, les retours positifs du public et les prestigieux prix remportés sont des récompenses dignes d'artistes qui osent s'engager sur des chemins difficiles.

Exploitant le thème de la guerre révolutionnaire, chaque film présente ses propres différences. Sur le plan artistique, « Pluie Rouge » impressionne par son ampleur : d'imposantes scènes de bataille, la violence des bombes et des balles, l'atmosphère enflammée de la citadelle de Quang Tri ; l'accent est mis sur la recréation d'une stature historique tout en dépeignant des destins humains tragiques. D'un autre point de vue, le travail du réalisateur Bui Thac Chuyen se concentre sur la dureté de la vie quotidienne et les combats sur le sol de fer, construisant la psychologie des personnages par des détails subtils mais impressionnants : un repas dans le noir, une chanson obsédante, la douleur et un désir intense et silencieux…

En termes de réactions du public, « Pluie Rouge » présente l'avantage d'être plus accessible : l'intrigue est claire, les émotions directes et faciles à transmettre, ce qui lui a permis d'atteindre rapidement le cap des 100 milliards de dongs de recettes en seulement trois jours. « Tunnel : Soleil dans l'obscurité » adopte un style artistique sans compromis, exigeant l'accompagnement et la réflexion du spectateur. C'est ce qui fait de ce film un film hautement apprécié pour sa valeur artistique, vu en boucle par de nombreux spectateurs, et qui promet un succès durable.

Adoptant des approches et des exploitations différentes, les films visent tous le même objectif : rapprocher l'histoire nationale du public d'aujourd'hui, tout en ouvrant au cinéma des perspectives de transformation. Comment rendre les films historiques à la fois attrayants tout en préservant profondeur et valeur artistique ? C'est la question qui se pose après les phénomènes cinématographiques qui ont captivé le public.

Selon le réalisateur et artiste du peuple Dang Nhat Minh, un film, et plus généralement une œuvre littéraire et artistique, doit toucher le public. C'est pourquoi, au-delà de la reconstitution d'événements, il est essentiel de s'immerger dans la condition humaine. Nos soldats et compatriotes y apparaissent avec une apparence à la fois ordinaire et extraordinaire. C'est cette direction qu'il faut exploiter plus profondément pour que l'histoire soit racontée à travers le destin et les aspirations. Les cinéastes sont également convaincus que les besoins du public sont de plus en plus importants. Outre de belles histoires, ils ont besoin d'une expérience visuelle et sonore de qualité. Le cinéma doit investir dans la technologie et s'appuyer sur une équipe de postproduction professionnelle.

Par ailleurs, il est indéniable que la diffusion d'un film dépend aussi de la manière dont il est diffusé. Bandes-annonces attrayantes, clips musicaux, échanges entre artistes, clips viraux sur les réseaux sociaux… autant de moyens de rendre les récits historiques plus familiers et accessibles.

Il est à noter que la sortie du film à l'occasion des anniversaires importants du pays permet également au public de mieux saisir le sens de l'œuvre, inspirant une gratitude historique. Le cinéma doit également accompagner l'éducation par des projets visant à diffuser des films dans les écoles, à organiser des projections et à échanger avec les réalisateurs et les acteurs.

Le cinéma, avec l'histoire, créera un pont durable entre la mémoire et le présent, vers l'avenir. C'est grâce à l'aspiration créatrice, à l'esprit artistique sérieux et au profond sens des responsabilités des cinéastes que les films historiques ont la possibilité d'affirmer leur position, devenant un pilier durable du cinéma, à la fois voix artistique et cœur de l'âme nationale.

MAI LU

Source : https://nhandan.vn/tu-thanh-cong-cua-mua-do-den-suc-hap-dan-tu-dong-phim-cach-mang-post904510.html