अमेरिकी शैली के भोजन के साथ एक मेज पर बैठी एक लड़की चॉपस्टिक पकड़े हुए है - जो पूर्वी और पश्चिमी संस्कृतियों के टकराव के लिए एक प्रतीकात्मक व्यवस्था है - यह वह तरीका है जिससे जूलियट - एक युवा वियतनामी गायिका और गीतकार (वर्तमान में न्यूयॉर्क, अमेरिका में रह रही है) अपनी पहचान को मजबूत नारीवादी बारीकियों के साथ प्रस्तुत करती है, एक ऐसी जगह जहां वह सक्रिय रूप से एकीकृत हो रही है लेकिन फिर भी अपनी वियतनामी पहचान को संरक्षित करने के लिए दृढ़ है।
जूलियट (असली नाम डिएम क्विन) ने 14 साल की उम्र में (2014 में) अपना पहला गीत लिखना शुरू किया। 2000 में जन्मी यह लड़की 15 साल की उम्र में हनोई छोड़कर अमेरिका चली गई, जहाँ उसने रोमांटिक युवाओं के मन में पश्चिमी संस्कृति और तथाकथित "अमेरिकी सपने" के आकर्षण को प्रत्यक्ष रूप से देखा।
अमेरिकी शैली की डाइनिंग टेबल पर वियतनामी लड़की। DUC VIET
सवाना कॉलेज ऑफ आर्ट एंड डिजाइन में ग्राफिक डिजाइन का अध्ययन करते समय, उन्हें संगीत बनाने से प्यार हो गया और जल्द ही वे न्यूयॉर्क के छोटे स्थानों और अपने इंडी समुदाय में और स्पॉटिफाई पर 2023 में रिलीज के लिए 30,000 से अधिक मासिक श्रोताओं के साथ एक स्थायी कलाकार बन गईं।
उसी साल, उनके एकल "गुड लक इन शिकागो" ने उन्हें स्पॉटिफ़ाई की फ्रेश फ़ाइंड्स वियतनाम प्लेलिस्ट के कवर पर जगह दिलाई, इक्वल ग्लोबल पर जगह दिलाई और प्रसिद्ध फ़ैशन ब्रांड ब्रांडी मेलविल के साथ सहयोग भी दिलाया। एक "किताबी कीड़ा" होने के नाते, जूलियट अक्सर प्रसिद्ध साहित्यिक या कलात्मक कृतियों से प्रेरणा लेती हैं, जिनसे वह अपने अनुभवों से जुड़ी कहानियाँ गढ़ती हैं, जिससे वास्तविकता और कल्पना के बीच की रेखा धुंधली हो जाती है। उदाहरण के लिए, अमेरिकन चाइल्ड ,एफ स्कॉट फिट्ज़गेराल्ड की द ग्रेट गैट्सबी से प्रेरित, यह आधुनिक डेटिंग संस्कृति में परिलक्षित अमेरिकी सपने के साथ मोहभंग के बारे में है: यह बहुत तेज़, बहुत अधिक और अर्थहीन है।
बिली जोएल और टेलर स्विफ्ट जैसे कथावाचक संगीतकारों से प्रभावित, जूलियट जीवन के छोटे-छोटे विवरणों के माध्यम से दुनिया के बारे में अपना दृष्टिकोण प्रस्तुत करना चाहती है। हा ट्रान
संदेश पर ज़ोर देने के लिए, जूलियट अपने भावशून्य साथी के वेश में एक तकिये का इस्तेमाल करती है। अमेरिकी खाने से भरी एक डाइनिंग टेबल अमेरिकी समाज का एक रूपक है, और लड़की अपनी एशियाई पहचान, अपनी भिन्नता और इस समाज में अपनी अजीब स्थिति को दर्शाने के लिए चॉपस्टिक पकड़े हुए है।
वियतनामी लड़की ने औपनिवेशिक कमरों को "वापस" हासिल किया
बिली जोएल और टेलर स्विफ्ट जैसे कथावाचक संगीतकारों से प्रभावित होकर, वह जीवन के छोटे विवरणों के माध्यम से दुनिया को देखने का अपना नजरिया पेश करना चाहती है: जिस तरह से हम घर जाते हैं, जो झूठ हम बोलते हैं, जिन आदतों से हम चिपके रहते हैं, वह भ्रम जिसमें हम पड़ सकते हैं... एक दृश्य डिजाइनर के रूप में, जूलियट अक्सर अपने संगीत वीडियो के रचनात्मक निर्देशक के रूप में काम करती हैं। उनका नवीनतम काम, आई नो इट ऑल , एक हाथ से एनिमेटेड वीडियो है जिसमें 200 से अधिक फ्रेम हैं जो जूलियट ने दो सप्ताह में खुद तैयार किए हैं। आई नो इट ऑल एक बुरे रिश्ते के अंत को दर्शाता है, जहां कई महिलाएं फंस जाती हैं और उन्हें छोड़ना मुश्किल लगता है क्योंकि वे महिलाओं की भूमिकाओं, कर्तव्यों और बलिदानों के बारे में पितृसत्तात्मक विचारों के साथ-साथ त्याग दिए जाने के अपराध बोध से दबी रहती हैं। जूलियट इस उम्मीद के साथ लिखती हैं कि एक दिन, उनकी कहानियों के पात्रों में छोड़ने का साहस और अवसर होगा।
वियतनामी लड़कियाँ औपनिवेशिक कमरों को कैसे "वापस" लेती हैं। TRUONG THANH TRA MY
"लास्ट टाइम इन न्यू यॉर्क" हेनरी मैटिस की प्रसिद्ध पेंटिंग्स से प्रेरित है, जिनमें खूबसूरत कमरों के अंदर खूबसूरत महिलाओं को दिखाया गया है, जो असल में उत्तरी अफ्रीका के फ्रांसीसी उपनिवेशों की वेश्याएँ हैं। एक ऐसे देश की कलाकार होने के नाते जो खुद भी एक फ्रांसीसी उपनिवेश था, जूलियट इन कमरों को "वापस पाने" की यात्रा पर निकलती है। वीडियो मैटिस के इंटीरियर डिज़ाइन पर केंद्रित है, लेकिन जूलियट इसे उन चीज़ों से भर देती है जो कभी वियतनामी लोगों के रोज़मर्रा के जीवन में जानी-पहचानी थीं: भित्तिचित्र दीवारें, कैलेंडर, साहित्य और कला पत्रिकाएँ, 1980 के दशक के टेलीविज़न... हाल ही में, 14 मार्च को, जूलियट अपना एकल "एनी अदर वे" रिलीज़ करेंगी। वीडियो में एक ऐसा दृश्य दिखाया जाएगा जो जाना-पहचाना और अनोखा दोनों है: एक लड़की न्यूयॉर्क के एक मेट्रो स्टेशन के बीचों-बीच पश्चिमी खाना खाने के लिए वियतनामी खाने के स्टॉल - प्लास्टिक की कुर्सियाँ, एल्युमीनियम की ट्रे - लगा रही है। यह एक रूपक है जो दर्शकों को विदेश में रहने वाले कई वियतनामी लोगों के अलगाव की भावना को समझने में मदद करता है, जो अमेरिकी समाज में घुलना-मिलना चाहते हैं, लेकिन हमेशा ऐसी चीज़ों की तलाश में रहते हैं जो केवल उनकी मातृभूमि में ही मिल सकती हैं।
"एनी अदर वे" में जूलियट की उपस्थिति, 14 मार्च को रिलीज़ होने वाली है। हा ट्रान
"मुझे अपने गीतों में कहानी बुनना पसंद है: प्रत्येक गीत अपने आप में एक छोटा उपन्यास है, जिसमें पात्र, सेटिंग, चरमोत्कर्ष और सीखे गए सबक शामिल हैं।लेकिन किताबें आज मेरे संगीत को प्रेरित करने वाली चीज़ों का एक छोटा सा हिस्सा मात्र हैं। हाल ही में, मैं अमेरिका और अपने बारे में लिख रही हूँ। मैं 15 साल की उम्र में अमेरिका आई थी। वहाँ कोई सांस्कृतिक झटका नहीं लगा, लेकिन सीखने के लिए बहुत कुछ था। यह 2016 था, और मेरे सहपाठी राष्ट्रपति चुनाव पर चर्चा कर रहे थे। अमेरिकियों के मन को पढ़ने का यह मेरा पहला सबक था। अमेरिकी महिलाओं को कैसे देखते हैं? अमेरिकी एशियाई महिलाओं को कैसे देखते हैं? वे मेरे बारे में क्या सोचते हैं कि उनके समाज में मेरी क्या भूमिका है?... अपने संगीत में, मैं उदासीनता को हल्के में लेने ( अच्छा चुंबन ), किसी ऐसे व्यक्ति में भावनात्मक रूप से निवेश करने की बात करती हूँ जो आपके लिए सतही है ( अमेरिकी बच्चा ), और जब आपको पता चलता है कि आप दूसरों के लिए महत्वपूर्ण नहीं हैं तो मोहभंग होने की बात करती हूँ ( आखिरी बार न्यूयॉर्क में )। हालाँकि यह एक रोमांटिक दृष्टिकोण से लिखा गया है, यह एशियाई महिलाओं के लिए एक रूपक है जो अपना शेष जीवन एक ऐसे पश्चिमी दुनिया में निवेश कर रही हैं जो कमोबेश एशियाई महिलाओं के श्रम की उपेक्षा करता है। मेरा मानना है कि वियतनामी महिलाओं की पहचान किसी भी सीमा से बंधी नहीं होनी चाहिए, खासकर पश्चिमी सांस्कृतिक धारणाओं में। नारीत्व की परिभाषा हर महिला को खुद तय करनी है। मेरा मानना है कि विविधता और अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता ही वह रास्ता है जिससे हम लैंगिक रूढ़िवादिता से बच सकते हैं।"
"मेरा मानना है कि वियतनामी महिलाओं की पहचान किसी भी सीमा से बंधी नहीं होनी चाहिए, विशेष रूप से पश्चिमी सांस्कृतिक धारणा की सीमाओं से।"
टिप्पणी (0)