Ezek a rusztikus hangok nemcsak a hallgatókat ragadják meg, hanem a bahnar nép így őrzi és adja tovább a hegyek és erdők, valamint őseik kultúrája iránti szeretetét.
A szerelem és az élet hangja
Kora reggel a T2 faluban (Kim Son község) köd borítja a hegyoldalakat, vadcsirkék hangja visszhangzik a mély völgyben, összeolvadva az ébredező hegyek és erdők nyüzsgő hangjaival. Dinh Van Rat (63 éves) művész cölöpházából vonósok, gongok és dalok hangjai csendülnek fel halkan, távolról hívogatva a látogatókat.

Sok kézműves és a szomszédos falvakból érkező ember gyűlt össze korán. Néhányan monochordokon, kéthúros citerákon, fuvolán, gongokon játszottak; mások a ritmust ütötték és ismerős dallamokra énekeltek.
A női művészek felváltva ültek, hallgatóztak és halkan kopogtak, majd együtt énekelték a dalokat: Mezőkre menni; Szerelem és válasz; Katonák menetelnek; Gongok hangja a száraz évszakban; Köszönet a pártnak, köszönet az államnak, köszönet Ho bácsinak... A hangszerek hangjai és a dalszövegek összeolvadtak, élénk zenei teret teremtve, régi történeteket mesélve az erdőről, a faluról és a virágzó mezőgazdasági évszakokról.
Miután épp befejezte a dal eléneklését és forró teát kortyolgatott, Dinh Thi Nganh (65 éves, T2 falu) művész azt mondta: „Gyerekkorom óta tanultam ezeket a dalokat, a falu asszonyai és anyái tanították nekem, könyvek nélkül.”
Azóta, valahányszor anyámmal kimentem a mezőre, vagy szabadidőmben, a szövőszéknél ültem, dúdoltam és énekeltem, észrevétlenül elmerülve minden szóban és minden dalban.
„A zene olyan, mint falunk lehelete. Minden dal nemcsak a munkáról, az érzelmekről és Ho bácsi emlékéről mesél, hanem megtanít értékelni a hegyeket és az erdőket, valamint azokat a hagyományokat, amelyeket őseink olyan kemény munkával hagytak hátra. Ezért amíg vannak dalok és hangszerek, a falu és a bana nép lelke megmarad és fejlődik” – bizalmaskodott Nganh asszony.
Egy másik sarokban Dinh Van Rat kézműves és néhány másik személy hangolja a monochord húrjait. Rat úr elmondta, hogy a Bahnar monochordnak két változata létezik: 6 húros és 12 húros, elektromos vezeték, biciklifék vagy gitárhúrok magjából; a test bambuszból készül, 1-2 kivájt száraz tökdarabbal rögzítve, így tiszta, messzemenő hangzást hoz létre. A készítőnek értenie kell a hangszer történetét és jelentését, képesnek kell lennie arra, hogy érezze a zenét, és mélyen szeretnie kell a hagyományos zenét.
Dinh Sinh, a falu elöljárója (84 éves, T2 falu) megosztotta: „A k'ni (más néven „szerelmi lant” vagy „kungong lant”) megszólaltatása nagyon nehéz. A húrok húzásakor a hangszert a szájban kell tartani, és kinyitni, hogy a hangja az egész házban visszhangozzon, majd be kell állítani a hangjegyeket. Bár a társadalomban számos modern hangszer létezik, a fesztiválokon és a családi ünnepségeken továbbra is megtartjuk a hagyományos hangszereket.”
A zenei örökség megőrzése
Kim Son község kézművesei és falusiai mind aggodalmukat fejezték ki, és megjegyezték, hogy a mai fiatal generáció fokozatosan eltávolodik a hagyományos kulturális értékektől, beleértve a bahnar zenét is.
A magas és mély hangok, a gongok ritmusa, a monokordok hangjai, a t'rung, a k'ni… ha nem őrződnek meg, akkor csak a falusi véneknek és a rajongóknak az emlékezetében maradnak meg. A zene elvesztése a tudás, a készségek és a közösség kulturális identitásának kincsesbányáját is jelenti.

Felismerve a megőrzés fontosságát, olyan kézművesek, mint Dinh Van Rat úr és Dinh Thi Nganh asszony, a helyiekkel együtt aktívan tanítják a falvakban élő fiatalokat táncokra, népdalokra, történelemre és a hagyományos hangszerek jelentésére.
Megtanítják, hogyan kell ügyesen játszani a hangszeren, kulturális értékeket hozva a mindennapi életbe és az ünnepekbe, abban a reményben, hogy az ősi dallamok örökké visszhangozni fognak a hegyekben és az erdőkben.
Dinh Diu úr (33 éves, T1 falu) ezt mondta: „Gyerekkorom óta a falu vénei és kézművesei tanítottak preng, pră és gong hangszereken játszani. Minden alkalommal, amikor játszom a hangszereken, egyre jobban megértem népem életének ritmusát, történeteit és szokásait, és egyúttal arra ösztönzöm a fiatalokat, hogy tiszteljék és őrizzék meg a hagyományos értékeket.”
Dinh Van Nghiem (30 éves, T6 falu) ezt mondta: „Amikor megtanultam minden egyes dallamot és gongütést, rájöttem, hogy a bahnar zene nem csupán egy dallam, hanem történelmet, szokásokat és generációkon át öröklődő tudást is tartalmaz. A népdalok játékának és éneklésének megtanulása segít mélyen kapcsolódni a hegyekhez, az erdőkhöz és az őseimhez, megőrizve az emlékeket, a szokásokat és a nemzeti büszkeséget.”
Elmondható, hogy a hagyományos zene megőrzése és tanítása a bahnar nép egyedi identitásának megőrzésének egyik módja, a haza iránti szeretet és a nemzeti büszkeség ápolása.
Ha nem őrzik meg őket, a régi dallamok, játékkészségek és spirituális értékek fokozatosan eltűnnek. A hagyományos zene megőrzése közös felelősség, amelyhez a kézművesek és a közösség konszenzusa szükséges.
Le Quang Thang úr, a Kim Son Közösség Kulturális és Társadalmi Osztályának vezetője elismerte, hogy a bahnar népzene a spirituális élet fontos része és Vietnam kulturális kincsének értékes kincse.
A Minisztérium nemrégiben regisztrált a Kulturális, Sport- és Turisztikai Minisztériumnál, hogy létrehozzon egy mechanizmust a kézműves falvak megőrzésére és a környékbeli hagyományos hangszereken játszani tudó kézművesek támogatására. Ugyanakkor tanácsot kell adni a településnek a hagyományos hangszereket és népdalokat oktató órák bővítésére vonatkozó tervekről, és ösztönözni kell a fiatalokat a népi kulturális tevékenységekben való részvételre.
„Azt akarjuk, hogy a hagyományos zene jelen legyen a mindennapi életben, a fesztiválokon és a közösségi tevékenységekben. Amikor a fiatalabb generáció megtapasztalja és megszereti, a régi dallamok továbbra is visszhangra találnak, meghosszabbítva a bahnar kulturális identitás megőrzésének útját” – hangsúlyozta Mr. Thang.
Forrás: https://baogialai.com.vn/giu-mai-nhung-thanh-am-voi-nui-rung-post570250.html






Hozzászólás (0)