Amikor a „Szentivánéji álom” szól a régi villában, a klasszikus zene nem vár káprázatos fényekre.

Ismerős dallamok visszhangoztak a régi francia villa nyugodt hangulatában. Visszatért a Nyári Álom, a nyári éjszakák álmai.

A Nyári álom egy régi francia villában játszódik - Fotó: YEN KHUONG

A 2. számú Summer Dream koncertet július 13-án este tartották a nemrég felújított francia gyarmati villában, a Tran Hung Dao utca 49. szám alatt.

A programban Trinh Minh Hien, Bui Ha Mien, Tran Lan Huong, Hien Nguyen szoprán, Paolo Scibilia és Svetlana Golubovska művészek lépnek fel.

A zene az örökségben rezonál.

Mendelssohn Szentivánéji álom című operája ihlette a Nyári álom koncertet , amely egy utazás, amely közelebb hozza a klasszikus zenét a mindennapi élethez.

A nemrég felújított francia gyarmati villában megrendezett előadásra Trinh Minh Hien – aki a teljes repertoárt alkotta – azt mondta: „A klasszikus zene visszatérése egy örökségi helyszínre nemcsak esztétikai választás, hanem kulturális cselekedet is.”

Ezek a művészek a klasszikus művészetet szeretnék visszahozni a kulturális örökség részét képező terekbe, tartós párbeszédet indítva a hagyomány és a modernitás, az eredeti szépség és a kortárs emberi megbecsülés között.

Korábban az első Nyári Álom rendezvényre a Vietnami Képzőművészeti Múzeum kiállítótermében került sor, amely egyben a főváros egyik örökségi helyszíne is.

Nincsenek grandiózus színpadok, nincsenek káprázatos fények, és a zene sem törekszik a túlterheltségre vagy a túlzottan akadémikus jellegre; ehelyett párbeszédet keres a művész és a közönség között.

Az esemény a művészek és a közönség bensőséges összejövetelének tűnt. Nem voltak akadályok, hosszas bemutatkozások; az emberek egy kis teremben ültek egymáshoz közel, de mégis elég melegen ahhoz, hogy az érzelmek szabadon áramolhassanak.

A klasszikus zene úgynevezett „távoli” természete – amelyet gyakran színházi színpadokkal és luxus koncerttermekkel társítanak – hirtelen elérhetőbbé válik. Innen a művészek csendben beolvadnak a térbe, és saját belső élményeiken keresztül mesélnek zenei történeteket.

Trinh Minh Hien és Paolo Scibilia művész - Fotó: YEN KHUONG

Ha a megfelelő helyen, a megfelelő időben szól, a zene természetesen virágzik.

Mohával borított falak és régi mahagóni ajtók között lágy fény szűrődött be a francia stílusú ablakkereteken, és zenedarabok sora töltötte be a levegőt.

A Trịnh Minh Hiền által hangszerelt „Người Hà Nội” (Hanoi népe ) című daltól a Hà Miên által gitáron előadott „Mắt Biếc” (Kék szemek) című dalig; a „Yesterday”-től az „O Sole Mio” -n át a „Cinema Paradiso ” filmzenéjéig – mindegyiket tudományos és közérthető szellemben adják elő.

Bui Ha Mien csellista - Fotó: Yen Khuong

Paolo Scibilia zongoraművész - Fotó: YEN KHUONG

A közönség nemcsak a zenét hallja, hanem emlékek, identitás és érzelmek rétegét is látja.

A „Hanoi népe” című dalt hallgatva az ember úgy érzi, hogy az már nem csupán egy dal, hanem a városi emlékezet gyengéd szimbóluma, amelyet a gitár megrendítő, mégis tiszta hangja zengett át.

A Cinema Paradiso gyermekkori emlékeket idéz fel: egy fehér vászon és egy régi projektor fénye a színházterem hátsó részében.

A Love Air című számmal a művész nem erőltet érzelmeket, hanem teret nyit minden hallgató számára, hogy megtalálja önmagát.

A Summer Dream célja, hogy klasszikus zenét hozzon a történelmi helyszínekre - Fotó: YEN KHUONG

A Summer Dreamben a művészeknek nem kell „újra feltalálniuk” a klasszikus zenét módosítással, vágással vagy népszerűsítéssel; elég, ha a megfelelő helyre és a megfelelő időzítésre helyezik, a zene magától virágozhat.

Olyan zene ez, amihez nincsenek szükség hangos szavakra, ahol a hallgató a művész társává válik egy szavak nélküli történetben.

TIEU TUNG

Forrás: https://tuoitre.vn/khi-giac-mong-dem-he-vang-len-trong-biet-thu-co-am-nhac-co-dien-khong-cho-anh-den-long-lay-20250714065142278.htm