Di dunia seni patung Vietnam, Dao Chau Hai adalah orang yang menginspirasi dan memimpin generasi pematung muda berbakat menuju jalur kreativitas.
Apa yang telah dicapainya selama puluhan tahun dedikasinya terhadap profesinya telah menempatkannya pada posisi paling terhormat dalam seni visual Vietnam kontemporer.
Tanda seru di ruang senyap
Pertama kali saya bertemu Dao Chau Hai adalah ketika ia datang untuk memasang karya terbarunya di Museum Seni Kontemporer Flamingo (FCAM). Saat itu pagi musim gugur yang dingin dan berkabut. Dao Chau Hai berdiri terpisah dari kerumunan, merokok sendirian. Ia mengenakan rompi hitam, kemeja hitam lengan panjang, topi hitam, dan kacamata hitam. Ekspresinya termenung, entah apakah ia sedang senang atau sedih. Ia memancarkan aura pendiam, sulit didekati, dan sedikit arogan, bagaikan tanda seru di ruang yang sunyi.
Sebelum datang ke Hutan Pinus Dai Lai, Dao Chau Hai memiliki karier gemilang yang membentang puluhan tahun. Lahir pada tahun 1955, ia memulai kariernya di Universitas Seni Rupa Vietnam dan kemudian melanjutkan studinya di Akademi Seni Rupa Negeri Moskow. Ia telah mengajar selama bertahun-tahun dan menjabat sebagai Ketua Dewan Seni Patung Asosiasi Seni Rupa Vietnam.
Karya-karyanya telah muncul di banyak ruang pameran internasional, terutama Berlin Biennale 2022 - salah satu acara seni kontemporer paling bergengsi di Eropa dan memiliki pengaruh global.
Pada bulan Juli 2025, ia menjadi anggota Akademi Seni Rusia, sebuah pengakuan bergengsi atas perjalanan kreatifnya yang tak kenal lelah.
Berkelana ke Timur dan Barat, Dao Chau Hai tetap mengungkapkan ketulusan hatinya saat berpartisipasi dalam pameran Art In The Forest (AIF) 2025: "Sebagai orang Vietnam, saya selalu merasa bahwa berkarya dan memamerkan karya di tanah air adalah kebahagiaan istimewa yang tak dapat ditemukan di tempat lain."
Sebelum membuat karya ini, Dao Chau Hai telah meneliti tanah ini dengan sangat saksama. Di belakang Dai Lai terdapat pegunungan Tam Dao, dan di selatan, membentang melintasi dataran dan lembah Sungai Merah, terdapat tanah yang mengarah ke Ba Vi. Semua ini menciptakan ruang yang kaya akan endapan budaya komunitas Vietnam. Ia merasa bahwa tempat ini menghadirkan rasa damai, tenang, membangkitkan kontemplasi, dan inspirasi kreatif.
Karya yang ia bawa ke AIF kali ini memiliki judul yang sangat puitis, "Burung Besi di Ruang Hening". Struktur karyanya didasarkan pada prinsip origami – seni melipat kertas tradisional Jepang. Dari sebuah persegi sederhana, orang-orang dapat mengubahnya menjadi berbagai bentuk yang tak terhitung jumlahnya. "Saya merasa filosofi itu sangat cocok untuk saya saat ini. Filosofi ini memberikan rasa ringan, hidup, dan bukan berat bagi pencipta maupun penontonnya – meskipun bahasa materialnya 'berat'."
Karya ini memiliki tinggi 3 meter dan berat hampir 3 ton—jumlah yang cukup besar, tetapi ia telah memperhitungkan dengan cermat ukuran dan warnanya agar selaras dengan konteksnya. Karya ini terbuat dari pelat baja Handox 450 dan baja tahan karat, yaitu baja berwarna dan baja putih yang dipadukan. Dua warna utamanya, cokelat karat dan putih metalik, menciptakan perubahan warna dan keragaman permukaan.
Setiap seniman mencari material yang paling sesuai dengan emosi dan fisik mereka. Ada yang cocok dengan batu, ada yang cocok dengan kayu, tanah liat, semen… Bagi Dao Chau Hai, setelah bertahun-tahun berkarya dan mempertimbangkan berbagai pilihan, ia menyadari bahwa logam adalah material yang paling cocok untuknya. "Baja memberi saya rasa kuat, tahan lama, dan berat – baik secara harfiah maupun kiasan. Material ini memikat saya dan membantu saya mengekspresikan pikiran saya sepenuhnya," ujarnya.
Dilihat dari jauh, karya tersebut seakan menyatu dengan alam, seperti burung pipit coklat yang bertengger di atas rumput, membangkitkan kenangan lama masa kecil yang erat kaitannya dengan alam dan ladang.
"Kata orang, ketika kita menciptakan sesuatu, entah itu lukisan atau patung, itu adalah ekspresi diri kita sendiri," ungkap Dao Chau Hai. "Ada kalanya, terutama akhir-akhir ini, saya merasa seperti tinggal di tempat yang sunyi dan sepi. Itu juga sangat menarik."
Seni melayani masyarakat
Patung merupakan bentuk seni khusus yang erat kaitannya dengan arsitektur, pembangunan perkotaan, dan peradaban industri.
Dao Chau Hai berpendapat bahwa Vietnam saat ini masih kekurangan sistem perencanaan kota dan budaya yang memadai. "Kita punya 'desa besar' tetapi tidak punya 'kota' yang sesungguhnya, sehingga perkembangan seni yang berkaitan dengan ruang publik masih terbatas."
Namun, ia juga sangat optimis: "Jika kita pisahkan dari aspek pasar, saya rasa seni patung Vietnam saat ini berkembang sangat baik, dengan perspektif dan persepsi yang jauh lebih beragam. Hanya saja, media kurang tertarik pada bidang ini, sehingga kurang diperhatikan oleh publik."
Mengenai seni kontemporer, ia berterus terang: Vietnam masih jauh tertinggal dari dunia . Hingga saat ini, Vietnam belum benar-benar berpartisipasi secara mendalam dalam organisasi atau acara seni internasional besar. "Kita masih berada di pinggiran—artinya, pinggiran dunia seni. Bukan karena seniman Vietnam buruk, sebaliknya, kita memiliki banyak orang yang sangat berbakat. Namun, mereka tidak memiliki kondisi, mekanisme, dan institusi yang memadai untuk membawa karya mereka ke kancah internasional, untuk berdialog secara setara dengan seniman asing."
Dalam konteks seni patung yang sedang berjuang mencari tempat untuk hidup, Dao Chau Hai sangat mengapresiasi program seperti Seni di Hutan dari Museum Seni Kontemporer Flamingo: “Menurut pengalaman saya, Seni di Hutan adalah proyek yang sangat bagus, terutama dalam tiga hal. Pertama, pemilihan senimannya sangat berkualitas tinggi. Hampir semua seniman terampil yang telah berkontribusi pada seni patung Vietnam dalam 10 tahun terakhir telah berpartisipasi. Kedua, proyek ini juga memperluas pertukaran internasional, dengan mengundang banyak seniman asing bergengsi. Saya kenal beberapa dari mereka - mereka mengatakan mereka sangat senang berkarya di ruang alami, hijau, dan dekat seperti Flamingo. Ketiga, upaya pelestarian dan konservasi karya di sini sangat baik. Karya-karya tersebut dihormati, tidak diganggu atau diubah lanskapnya.”
Seniman ini berharap ke depannya, proyek ini akan diperluas ke publik - sehingga semua orang, terutama kaum muda, memiliki kesempatan untuk mengakses seni kontemporer secara lebih langsung. Itulah kontribusi dan dedikasi terbesar Art In The Forest bagi masyarakat.
Kini, "Burung Besi di Ruang Sunyi" telah kembali ke halaman hutan pinus Dai Lai. Setiap hari, pengunjung akan melewati tempat ini: pasangan-pasangan bergandengan tangan, anak-anak bermain dan berlarian. Burung besi yang familiar namun asing ini akan menjadi bagian dari ruang hidup, terus-menerus menggugah emosi dan pikiran para pengunjung. Oleh karena itu, jarak antara seniman dan publik akan semakin dekat...
Art In The Forest (AIF) adalah program seni visual yang diprakarsai oleh Flamingo Holdings pada tahun 2015 dengan keinginan untuk membawa seni keluar dari ruang pameran tradisional, agar menyatu dengan alam dan lebih dekat dengan publik.
Proyek ini telah berkali-kali mendapat penghargaan dari Kementerian Kebudayaan, Olahraga , dan Pariwisata dalam 5 besar ajang seni nasional ternama, dan turut menjadikan Flamingo Dai Lai Resort diakui oleh Organisasi Rekor Vietnam sebagai "Resor dengan ruang seni tepi danau terbesar di Vietnam."
Pada tahun 2020, AIF memasuki babak baru, Museum Seni Kontemporer Flamingo (FCAM) - museum seni kontemporer pertama di Vietnam diluncurkan, menghimpun lebih dari 120 karya dari berbagai genre.
Pada kesempatan peringatan 10 tahun perjalanan ini (2015-2025), FCAM akan memperkenalkan koleksi baru yang terdiri dari 8 patung besar karya 8 seniman representatif, yang terus menegaskan peran perintis Flamingo Holdings dalam mengembangkan seni kontemporer Vietnam.
Sumber: https://www.vietnamplus.vn/nha-dieu-khac-dao-chau-hai-va-noi-co-don-cua-thep-post1078106.vnp
Komentar (0)