Puncak seni revolusioner
Bakat artistik Van Cao, seperti yang telah diamati banyak orang, bersifat bawaan. Pada usia 16 tahun, ia menulis "Buồn tàn thu" (Kesedihan Akhir Musim Gugur), diikuti segera dengan serangkaian lagu romantis, liris, menghantui, dan pedih, baik dalam musik maupun lirik, seperti: "Bến xuân" (Spring Wharf), "Suối mơ" (Dream Stream), "Thiên thai" (Surga Surgawi), "Trương Chi" (Truong Chi), "Kam cô liêu" (Musim Gugur yang Sepi), "Cung đàn xưa " (Melodi Kuno)... Di bidang puisi, pada usia 17 tahun, ia menulis "Một đêm đàn lạnh trên sông Huế" (Malam Musik yang Dingin di Sungai Hue ), dan "Chiếc xe xác qua phường Dạ Lạc" (Gerobak Mayat Melewati Bangsal Dạ Lạc)... Dalam seni lukis, pada usia 19 tahun, Van Cao belajar di Sekolah Tinggi Seni Rupa Indochina; pada usia 20 tahun, ia telah menciptakan lukisan-lukisan terkenal seperti: "Cô gái dậy thì" (Seorang Gadis Akan Pubertas), "Sám hối" (Pertobatan), "Nửa đêm" (Tengah Malam), "Thái Hà ấp đêm mưa" (Dusun Ha Thailand di Malam Hujan )..., khususnya lukisan "Cuộc nhảy vũ của những người tự tử" (Tarian Bunuh Diri) (Le Bal aux bunuh diri) . Sebagian besar sampul album musiknya dibuat sendiri olehnya.
Pada tahun 1944, di usia 21 tahun, Van Cao bergabung dengan Viet Minh dan Asosiasi Kebudayaan Penyelamatan Nasional, di mana ia menulis lagu terkenal "Tien Quan Ca" (Lagu Mars) . Ini menandai titik balik bagi Van Cao, beralih dari gaya artistik romantis, liris, dan bahkan realis kritis ke gaya artistik revolusioner dan berorientasi perlawanan dalam musik, lukisan, dan puisi. Sejak tahun 1945, ia menulis Bac Son, kemudian lagu-lagu dan mars yang penuh kepahlawanan: Angkatan Laut Vietnam, Angkatan Udara Vietnam, Pekerja Vietnam, Tentara Vietnam, Go Dong Da, Lagu Mars Thang Long ..., diikuti oleh Desaku, Hari Panen, Berbaris Menuju Hanoi , terutama lagu Memuji Presiden Ho Chi Minh dan Lagu Sungai Lo ... Ia juga menggubah musik film untuk film Chi Dau (1980), sebuah suite simfoni untuk film dokumenter Anh Bo Doi Cu Ho dari Studio Film Angkatan Darat... Ia memiliki banyak lukisan, tetapi karena perang, hanya beberapa yang terpelihara seperti: Pekerja Gunung, Pasar Dataran Tinggi, Tumbuh Dewasa dalam Perang Perlawanan, Orang Mong Memimpin Kuda, Orang Mong Minum Anggur, Ikan, Wanita Berpayudara Panjang Membesarkan Anak-Anak ...
Setelah perang perlawanan yang sukses, Van Cao sekali lagi mengalami transformasi dalam karya kreatifnya, berfokus pada perkembangan negara secara keseluruhan dengan menggambarkan figur manusia. Karya-karya terkenalnya antara lain *Potret Nyonya Bang*, *Potret Dang Thai Mai*, *Gerbang Desa*, *Jalan Nguyen Du*, *Kuda*, *Gitar Merah*, *Gadis dan Piano*, *Potret Diri *… (lukisan); *Tiga Variasi di Usia 65*, *Waktu*, *Jalan Phai*, *Rangkaian Bunga *… (puisi). Secara khusus, setelah tahun 1975, ia menulis lagu * Musim Semi Pertama * – salah satu karya terakhirnya.
Mengenai karier artistik Văn Cao yang luar biasa, banyak yang memujinya sebagai seniman multitalenta yang gemar "berkelana" melalui berbagai "ranah" artistik. Meskipun ia tidak menetap terus-menerus atau lama dalam satu bentuk seni, di ketiga ranah tersebut ia meninggalkan jejaknya dengan kreasi-kreasi inovatif – membuka jalan bagi dirinya sendiri dan para seniman sezamannya atau mereka yang datang setelahnya. Namun di atas segalanya, dalam musik, lukisan, dan puisinya, budaya Vietnam, jiwa Vietnam, dan aspirasi Vietnam selalu tertanam dalam, meresap, dan menyatu.
Beragam pengaruh dalam dunia seni
Meskipun ia tidak banyak menulis, karya-karya puisinya menunjukkan apresiasi yang mendalam terhadap kedalaman intelektual dan kualitas kontemplatif dalam bahasa serta teknik puitis artistik. Rasa sakit menyaksikan akumulasi tragedi eksistensi manusia, kehidupan yang diperbudak dalam "Gerobak Mayat Melewati Distrik Dạ Lạc," "Pinggiran Kota Musim Dingin 1946," "Kecapi Roh," "Pengembara ," dan lain-lain, juga menjadi pendorongnya. Kepekaan dan pengalaman hidup seorang seniman sejati juga yang membuat Văn Cao memilih dan menerima perjalanan seni, berani menyuarakan perasaannya terhadap kemerosotan moral dan degradasi martabat manusia, serta memperingatkan ancaman yang muncul terhadap pembangunan negara: "Negara semakin kuat / Negara masih berdarah setiap hari / Aku ingin membungkus hidupku dengan rapi seperti leci / Aku telah melihat cacing-cacing menggulung di batangnya / Mereka ingin balita jatuh / Perlahan-lahan melemahkan kekuatan untuk menghancurkan tanah / Mengosongkan manusia, perlahan-lahan menyingkirkan harapan / Perlahan-lahan melayukan benih kreativitas, kehilangan martabat manusia / Mereka ada di samping kita, di dalam kita, secara diam-diam / Mengosongkan setiap gudang uang, beras, dan obat-obatan" (Orang-orang di Pelabuhan).
Banyak tokoh budaya terkemuka, teoretikus, kritikus, dan seniman terkenal telah ditanya, atau jika ditanya: Di Vietnam pada abad ke-20, siapa seniman terhebat, yang memiliki karya paling inovatif, meninggalkan jejak paling beragam dan mendalam, serta memberikan kontribusi paling signifikan bagi budaya dan seni negara ini? Mayoritas pasti akan sepakat: Dia adalah Van Cao!
Kehidupan Van Cao selama 72 tahun dan karya seninya sepenuhnya terjalin dengan abad ke-20 yang penuh gejolak. Sepanjang perjalanan hidupnya, meskipun menghadapi banyak kesulitan, badai, dan kesedihan: "Di masa mudaku, seperti pohon musim semi yang baru tumbuh, kulit kayuku yang lembut secara bertahap terkelupas… Terkadang, suara dedaunan yang berguguran di siang bolong membuatku takut…" Tetapi di atas segalanya, gaya hidupnya yang rendah hati, sederhana, sabar, dan menerima; cinta dan rasa hormatnya kepada manusia, tumbuhan, kota, desa, dan negara membantunya mengatasi penderitaan dan kemalangan, selalu mendampingi bangsa dan rakyatnya, menciptakan karya-karya yang cemerlang dan abadi.
Van Cao akan terus hidup bersama kita selamanya. Karya-karyanya berdiri sebagai tonggak sejarah yang dicintai, megah, dan menyentuh hati dalam sejarah, budaya, dan seni bangsa kita di abad ke-20, dan pengaruhnya terus bergema, menggugah, dan menghantui kita hari ini dan di masa depan.
Komposer Văn Cao, yang nama aslinya adalah Nguyễn Văn Cao, lahir pada 15 November 1923 di Lạch Tray, Hải Phòng, tetapi rumah leluhurnya berada di desa An Lễ, komune Liên Minh, distrik Vụ Bản, provinsi Nam Định, dalam keluarga pegawai negeri. Ia adalah anggota pendiri Asosiasi Penulis Vietnam (1957), anggota Asosiasi Seni Rupa Vietnam, dan anggota Asosiasi Musisi Vietnam.
Pada usia 16 tahun, Van Cao mulai menciptakan karya seni. Pada tahun 1944, ia bergabung dengan Viet Minh dengan tugas pertamanya adalah menciptakan sebuah lagu, yang kemudian menjadi "Tien Quan Ca" (Lagu Mars). Pada tanggal 13 Agustus 1945, "Tien Quan Ca" secara resmi menjadi lagu kebangsaan Republik Demokratik Vietnam dan kemudian menjadi lagu kebangsaan Republik Sosialis Vietnam.
Pada tanggal 10 Juli 1995, setelah berjuang melawan kanker paru-paru, komposer Van Cao meninggal dunia di Rumah Sakit Persahabatan di Hanoi. Pada tahun 1996, setahun setelah kematiannya, ia dianugerahi Penghargaan Ho Chi Minh dalam upacara penghargaan pertamanya. Ia juga dianugerahi Orde Ho Chi Minh, Orde Perlawanan Kelas Satu, Orde Kemerdekaan Kelas Satu, dan tiga penghargaan lainnya oleh pemerintah Vietnam. Banyak jalan utama di Hanoi, Kota Ho Chi Minh, Hai Phong, Hue, Da Nang, dan Nam Dinh dinamai menurut namanya.
Seniman LE THIET CUONG: Van Cao selalu mencari dan mendukung inovasi dalam seni.
Meskipun ia hanya belajar selama dua tahun di kursus persiapan di Sekolah Seni Rupa Indochina, dan meskipun jumlah lukisannya tidak banyak, dan meskipun nama musisi Van Cao agak menutupi nama pelukis Van Cao, kontribusinya terhadap seni modern Vietnam tidak dapat disangkal. Ciri paling mudah dikenali dari gaya lukisannya adalah kombinasi harmonis antara lukisan dan seni grafis. Ia menciptakan bentuk menggunakan garis yang dikombinasikan dengan area datar, menghindari detail yang berlebihan, dan mengabaikan teknik seperti shading, penggambaran volume, dan cahaya dan bayangan. Membandingkan karya-karyanya dari tahun-tahun itu dengan karya pelukis lain mengungkapkan gaya Van Cao yang unik dan inovatif. Mencari dan mendukung inovasi dalam kreasi artistik adalah ciri khas kepribadiannya. Saya ingat kembali pada tahun 1948 di Viet Bac, bersama dengan Nguyen Dinh Thi, ia dengan antusias mempromosikan puisi bebas dan puisi tanpa rima…
Peneliti musik NGUYEN THUY KHA: Seiring waktu, nama Van Cao semakin bersinar.
Perang perlawanan yang berkepanjangan melawan Prancislah yang membawa bakat Van Cao ke puncaknya. Mendengar lonceng gereja berdering saat matahari terbenam, Van Cao menulis "Desaku"; saat musim panen tiba, Van Cao menulis "Hari Panen" seindah lukisan cat air… Pencariannya yang terus-menerus akan hal baru dalam seni mendorong Van Cao untuk mengeksplorasi dan mengekspresikan perasaannya dalam semua bentuk seni—puisi, musik, dan lukisan. Contoh utamanya adalah lukisan "Pemain Seruling," yang dilukis dengan gaya Kubisme, menggambarkan seorang anak laki-laki memainkan seruling dalam dua warna… Dua puluh delapan tahun setelah kematiannya dan seratus tahun sejak kelahirannya hanyalah sekejap mata. Tetapi waktu tidak hanya gagal menghapus nama Van Cao, tetapi setiap hari berlalu, namanya menjadi lebih menonjol, lebih terang, dan lebih bersinar, seperti bintang di negerinya tercinta.
Dibawakan oleh THU HA
Sumber
