ベトナム映画：収益が質に追いついていない

2025年の最初の4ヶ月間、ベトナム映画は爆発的な成長を遂げ、多くの映画が高収益を達成し、中には3,000億ベトナムドンを超える作品も登場しました。この結果は、ベトナム映画が活力ある変革期を迎えていることを部分的に示しています。しかし、初期の成功の裏には、依然として多くの問題が残っており、収益の伸びと脚本、俳優、監督の質の成熟度が必ずしも一致しているとは言えません。

多くの「完売」映画は、長期的な内容の衰退、時代遅れのストーリー展開、さらには退屈さを伴っているとされています。さらに懸念されるのは、ベトナム映画を観に行った観客の一部が失望し、ソーシャルメディアで嘲笑するという、ネガティブなトレンドを生み出していることです。

メディアキャンペーンの成功

近年、特に2025年初頭にかけて、ベトナム映画市場には明確な傾向が見られます。それは、映画に仕掛けが多ければ多いほど、観客を惹きつけやすくなるというものです。コメディ、バイオレンス、スピリチュアルな要素、セクシーなシーンといった「鍵」となる要素を盛り込んだ、純粋な娯楽映画が興行収入を独占しています。これは市場の観点から見れば間違いではありませんが、コンテンツの水準に歪みを生み出しています。

例えば、ベトナム映画史上最高の興行収入を記録した映画がいくつかありますが、観客はすぐにお決まりのパターンに気づきます。「異色の」登場人物たち、ソーシャルメディアに溢れたセリフ、不条理ながらも緻密に演出された状況。内容には何の新しさもなく、心理的な深みや内面的な葛藤も掘り下げられていません。なぜなら、製作者は一般観客が何を求めているのかを理解し、映画における最小限のストーリーテリングという原則を無視して、そこに全力を注いでいるからです。

さらに悪いことに、こうした映画の興行的成功は、投資家やプロデューサーに「適切なテイストを捉える」ことが勝利だと思わせるようになります。そこから、トレンド主導の投資サイクルが形成されます。分かりやすく、作りやすく、チケットが売れやすく、宣伝しやすい脚本に資金が注ぎ込まれる一方で、芸術映画、歴史映画、あるいは色彩豊かで社会的なリズムを帯び、深みとコミットメントを必要とする作品は後回しにされ、劇場で上映されることさえ困難になります。

ソーシャルメディアでは、多くの若い観客が「ベトナム映画を観て怒りを覚える」「ストレス解消のために映画館に行ったのに、帰ってきて…さらにストレスが溜まる」といった感情を共有しています。こうした感情は、必ずしも国内映画に背を向けたからではなく、信頼していたものが失望したからこそ生まれるものです。高い興行収入が、脚本、演技、監督の質の低さをいつまでも「お飾り」で覆い隠すことは不可能です。これは、ベトナム映画が本当に、そして正しい方向に進んでいるのかという疑問を、映画関係者と専門家の両方に投げかけています。

映画に関する国内外の数々の会議やセミナーにおいて、専門家たちはベトナム映画が徐々に過度な市場化へと傾きつつある現象について説明してきた。その根深い原因は、映画製作者自身と、映画を取り巻く環境の両方に存在している。第一に、体系的な教育基盤と明確な美的志向の欠如が挙げられている。

今日の映画製作者の多くは、メディアやマーケティングといった他の職業から来たり、あるいは単に経済的な可能性を秘めて映画界に挑戦したいと考えている。彼らは市場を予測し、集中的なメディアキャンペーンを展開することに長けているが、映画という言語、つまり構造的思考、イメージ、リズム、そして人生哲学といったものに関する適切な訓練を受けていない。その結果、映画は往々にして「中途半端」なものになり、外見は壮大だが中身は空虚なものになってしまう。

さらに、プロデューサーが監督を圧倒し、観客がコンテンツを形作るという現象は、かなり一般的です。多くのプロジェクトにおいて、監督は創造性を持ちつつ、投資家の収益目標にも応えなければなりません。芸術性を重視しない監督がコンテンツを制作した場合、必然的に安易な脚本、単調な登場人物、当たり障りのない、あるいは不快な方法で解決される対立といった結果に陥ります。さらに、ソーシャルメディアや短い動画、そして「早ければ早いほど良い」というトレンドに支配され、理解も記憶もせずに映画を観る習慣が生まれている一部の観客についても言及する必要があります。そのため、歴史的、人文主義的、あるいは実験的な要素を持つ映画でさえ、敬遠されてしまいます。基礎の欠如や保守的な嗜好もまた、良質な映画製作者を阻む障害となっています。

映画産業が発展している多くの国では、政府や独立機関が芸術プロジェクトへの資金提供、映画祭の開催、非営利の映画上映スペースの整備などを通じて指導的な役割を果たしています。ベトナムにもこのようなエコシステムが必要です。

さらに、専門的な批評制度は国産映画の質を高める役割を果たしておらず、ソーシャル ネットワークで広まっているレビューは感情的であったり、偏っていたり、さまざまな要因に影響されていることが多く、収益と質の両面で本当に成功した映画を適切に評価するための専門的な根拠を一般大衆に与えていない。

ベトナム映画はかつて古典作品による黄金時代を迎えました。しかし、民間映画が台頭し、標準的な発展の価値観が確立されなかったことで、その流れは途絶えました。その結果、次世代の映画製作者たちは確固たる遺産を残せず、生き残るためには市場との妥協を余儀なくされることもありました。

未開拓の可能性

ベトナムには、国を建国し防衛した王朝から、フランス植民地主義やアメリカ帝国主義に対する抵抗戦争、国家主権の回復と保護、国際統合などの英雄的な時代まで、数千年にわたる膨大な歴史的、文化的財産があります。しかし、今日のベトナム映画は、この潜在的な領域をほとんど放置しているか、あるいは、それが利用されているとしても、「見せかけ」のレベルにすぎません。

歴史映画の製作は、まさに「戦争」です。衣装、セット、特殊効果、俳優の訓練など、莫大な費用がかかり、製作期間も長く、そして何よりも収益面でのリスクが高いのです。一方、多額の支援金や独立系映画基金からの財政的保証がないことから、民間のプロデューサーは製作に躊躇し、失敗を恐れています。さらに、多くの映画製作者は歴史解釈を恐れているため、多くのプロジェクトが安全策に陥り、平凡な作品に終わってしまうのです。

映画評論家は、優れた歴史映画は必ずしも壮大である必要はなく、最も重要なのはやはり脚本だと指摘する。しかし、ベトナム映画には脚本に深く関わる伝統がなかった。プロジェクトはアイデアから始まり、その後でプロットを「組み立てる」人を探すというパターンが一般的だ。そのため、ベトナム映画は描写重視で、映画的なドラマ性に欠け、感情に訴えかける「突き上げ」を生み出すことができない。

現実には、多くの障害にもかかわらず、ベトナムには依然として困難を乗り越え、目覚ましい成功を収めた政治映画プロジェクトが存在します。2025年に公開された映画『トンネル：暗闇の太陽』の成功は、映画への真の情熱を込めて制作された戦争と革命を描いた作品の影響による重要な転換点となりました。この映画は、イラストや決まり文句にとらわれることなく、緻密で繊細、そして人間味あふれる物語スタイルを採用しています。観客は、戦争とは爆弾や銃弾だけでなく、人間の運命の悲劇、魂に宿る静かな空虚でもあることを理解します。人間の物語を通して歴史を語るという手法は、 世界の映画が長きにわたって成功を収めてきた手法でもあります。ブイ・タック・チュエン監督の作品の魅力は、ベトナムの観客が、感情の奥底に訴えかける巧みな映画言語で語られる限り、歴史映画を受け入れる用意があることを示していると言えるでしょう。

ブイ・タック・チュエン、ファン・ダン・ディ、トラン・タン・フイ、グエン・ファン・クアン・ビンといった若い世代の監督たちは、歴史的な要素を用いて感情や映画のアイデンティティを探求するという、比較的一貫性があり持続的な選択を示しています。さらに、多くの短編映画プロジェクト、インディペンデント映画、さらには学生映画でさえ、時の流れの中で忘れ去られた地元の歴史、民俗文化、あるいは人物を静かに描き出しています。

若者が歴史を新たな方法で探求したいというニーズをますます強く感じていることは、容易に理解できます。彼らは歴史小説を読み、遺跡に関するビデオブログを視聴し、復元された映像や古代人物のコスプレに没頭しています。「Dai Viet Su Ky Toan Thu」の物語版や「Viet Su Giai Thoai」、あるいはSNSで配信された歴史ゲーム番組といった作品の成功は、歴史が新たな創造的な息吹を吹き込まれた時の活力を示しています。映画界がこの波を捉えることができれば、精巧な歴史映画に忠実な観客を獲得できるでしょう。

ベトナム映画振興協会会長のゴ・フオン・ラン博士は、国際市場で多くの映画が成功を収めているのは、芸術性と娯楽性を融合させ、観客を惹きつけているからだと述べた。国内作品があらゆる面で投資されれば、世界中の観客を魅了することができるだろう。しかし、映画産業を育成するには、国と民間部門の連携が不可欠だ。まず第一に、投資家の参加を促し、映画産業の発展を促進するための合理的な利益分配メカニズムを構築すること、そして、資金援助、施設、若い才能の育成など、映画製作者を奨励するメカニズムを整備することが必要だ。そうすることで、国内市場だけでなく国際市場に向けた質の高い作品の創造を促すことができる。

ベトナム映画には確かに大きな潜在能力があるが、その潜在能力を最大限に発揮するには、真に適切で効果的かつ協調的な運営体制が必要だ。映画業界関係者と一般大衆の両方のニーズを満たすことができれば、収益と映画の質はもはや反比例関係ではなくなるだろう。

出典: https://nhandan.vn/dien-anh-viet-doanh-thu-chua-song-hanh-cung-chat-luong-post879520.html