専門家によると、完売コンサートで莫大な利益を得るのはプロデューサーだ。さらに、アーティストもそれなりの収入を得ている。
2024年はベトナムの音楽市場においてコンサートが爆発的に増加する年となるでしょう。ベトナムデジタル音楽産業概要レポート（2024-2025）によると、過去12ヶ月間で、北から南まで50以上の大規模コンサート（数千人以上）が開催されました。
その「バランス」は、「Say Hi」Brotherと「千の試練を乗り越える」コンサートシリーズに傾き、6回連続のコンサートが開催され、収益とチケット販売の記録がすぐに樹立されました。
最近、文化、 スポーツ、観光分野の2024年末会議と2025年のタスク展開で、ベトナム国立文化芸術院長のグエン・ティ・トゥ・フオン准教授は、フンイエンで「2人の兄弟が何千もの障害を乗り越える」コンサートが開催され、5万人の観客が集まり、 3400億ドン。
予備的な計算によれば、上記の完売コンサート6回の合計収益は収益目標に達する可能性がある。 1兆ベトナムドン。これは、特にコンサート業界、そしてベトナムの音楽市場全体にとって、過去数十年間で「前例のない」成果です。
前述の2つのユニットは、直接チケット販売による収益に加え、スポンサーからも多額の収益を得ています。大手ブランドは、上記のコンサートに多額の資金を投じ、プログラムに参加する数万人の観客に自社製品やサービスを宣伝しています。
例えば、コンサート「Anh trai vu ngan cong gai」には、Techcombank、 Masan 、Saymeeが協賛しています。一方、「Anh trai "say hi"」には、VIB、Unibenなどがスポンサーとして参加しています。これらの企業、つまりブランドは、コンサートのステージ、バナー、背景、サイドイベントなどで広告を出すだけでなく、プログラムに参加するアーティストの影響力を活用して、ソーシャルメディアでの広告契約や、その他の付随するマーケティングコミュニケーションキャンペーンにも参加しています。
さらに、コンサートプログラムに基づいたグッズ販売も収益源の一つです。これらのプログラムの内容はテレビやオンラインプラットフォームで放送されることが多く、これも収益を生み出しています。両プログラムとも、劇場公開や専用プラットフォームでのストリーミング配信が予定されており、これもプロデューサーに大きな収益をもたらします。
話す ナレッジ - Znews 、RMIT大学のプロフェッショナルコミュニケーション上級講師であるグエン・ヴァン・タン・ロン博士は、「巨大な」コンサートを成功裏に開催することは、プロデューサーがリアリティ番組、音楽関連番組、大規模イベントの企画能力、およびマルチプラットフォームの音楽制作における能力と評判を確立するのに役立つと述べました。
「さらに、番組の力を借りれば、プロデューサーは事業範囲を拡大し、様々な企業とブランドとの関係を構築して、大規模なビジネスプロジェクトへのスポンサーや投資を募ることができる。アーティストや大手メディアエージェンシーとの関係も強化され、より緊密に連携できるようになる。これにより、ゴールデンタイムのテレビ放映権獲得、才能あるアーティストの誘致、海外の人気テレビ番組のフランチャイズ化が容易になるなど、大きなメリットがもたらされるだろう」と専門家は述べた。
テックビート・レコードのCEO、ホアン・クアン・レ氏も同じ見解で、コンサートシリーズは主要プロデューサーと戦略的パートナーの共同制作物であると語った。
投資資金の最大の源泉は、消費財、テクノロジー、不動産セクターの大手スポンサーです。これらの企業は、膨大な観客数とメディアへの影響力から、コンサートを通じて自社ブランドを宣伝することに価値を見出しています。
「さらに、コンテンツ配信、ブランド広告、お土産販売からの収益も大きく貢献し、プロデューサーの資本回収と利益の最大化に貢献しています。重要なのは、これらのコンサートが経済的に有意義であるだけでなく、プロデューサーの長期的な評判を築くための戦略的なステップでもあるということです」とホアン・クアン・レ氏は述べた。
アーティストはどのように報酬を受け取るのでしょうか?
2つのコンサート「Anh trai vu ngan cong gai」と「Anh trai "say hi"」の60人以上の兄弟/才能は、壮大なコンサートを創り出す連鎖の重要な主体です。
6回のコンサートで得られた莫大な利益について議論する際、多くの視聴者は、出演アーティスト（この2つのリアリティゲームショーの出演者でもある）にプロデューサーがどのように報酬を支払うのか疑問に思う。
ホアン・クアン・レ氏によると、上記のコンサートのアーティストの報酬は、市場での地位、プログラムでの役割、コンサートの成功に対する影響力のレベルなど、多くの要因によって決まるという。
通常、ヘッドライナーはゲストパフォーマーよりも大幅に高い報酬を受け取ります。しかし、実際の金額は単なる直接的な報酬ではなく、個人ブランドの構築、一般の人々や商業パートナーに対するイメージ向上といった他の価値も含まれています。さらに、プロデューサーとアーティストの間では報酬条件について合意する別途契約があり、守秘義務のため開示できません。
「大規模コンサートへの参加は、アーティストの地位を固め、影響力を拡大するのに役立ちます。これは、観客とのより深い繋がりを築き、市場におけるイメージを高める機会でもあります。さらに、これらは商業的なテコにもなります。このような大きな影響力を持つ大規模コンサートへの出演は、商業的な協力、広告、そしてより大規模な芸術プロジェクトの機会など、長期的な価値も生み出します」と専門家は述べています。
コンサートは音楽市場を変える
市場の観点から見ると、多数の男性アーティストが参加するコンサートの増加により、音楽界の状況、アーティストのパフォーマンス方法、そして観客の音楽の楽しみ方が変化しました。
専門家によると、「音楽を聴く」というトレンドは徐々に「音楽を観る」トレンドへと移行し、音楽のコンテンツは歌詞だけでなく演奏にも含まれるようになると予測されています。YouTube、TikTok、Instagramといった動画プラットフォームの台頭も、このトレンドの促進に貢献しています。
今日の観客は、良い音楽を聴くだけでなく、印象的で目を引くパフォーマンスを体験したいと考えています。音楽コンサートでは、振り付け、衣装、舞台効果といった視覚的な要素、さらにはアーティストと観客の関わり方まで、すべてが完璧な音楽の「饗宴」を創り出す上で重要な役割を果たします。
「音楽を観る」というトレンドの中、パフォーマンスアーティストは徐々にその地位を確立し、ボーカルアーティストに劣る存在ではなくなりました。ボーカルアーティストに比べ、歌声は劣るものの、パフォーマンス、ダンス、そしてステージ演出の巧みさで、パフォーマンスアーティストはエネルギッシュで独創的、そして人を惹きつけるパフォーマンスを繰り広げ、観客を魅了し、目を離すことのできない存在へと昇華させています。彼らは歌、ダンス、表現力、そして視覚効果を巧みに組み合わせ、完璧な一体感を作り上げ、楽曲のメッセージを余すところなく伝えています。
さらに、「ベトナムデジタル音楽産業概況2024-2025」によると、ミックス＆マッチやマッシュアップといったトレンドも人気が高まっています。アーティスト同士のコラボレーションは徐々に積極的になり、若手アーティストと有名アーティストがタッグを組んで、お馴染みの楽曲だけでなく、新しいスタイルの新曲も披露することで、番組の独自性を生み出しています。多くのアーティストやジャンルを組み合わせた音楽作品は、SNSやデジタル音楽プラットフォームで大きな影響力を持つことが多くなっています。
グエン・ヴァン・タン・ロン博士は、「このモデルは、アーティストがこれらのプラットフォームでトップトレンドにランクインするのに役立つだけでなく、議論を巻き起こし、新人アーティストと有名アーティストが共に活躍する機会を与え、音楽市場の新たな段階における発展の勢いを生み出します。この変化は、音楽市場が画期的な発展を遂げるために刷新され、ベトナムの音楽と文化の明るい未来を示しています」とコメントしました。
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