「ノース・ブリング」熱が去った後、旅行音楽の人気は高まっているのでしょうか?

ズンはベトナム音楽シーンのベテランロッカーです。長年にわたり数々の有名ロック／メタルバンドで活躍し、数々の主要な賞を受賞しています。しかし、ソロ活動を始めたことで初めて、ズンは興味深くユニークな素材を自由に選ぶ機会を得ました。

ズン氏の2021年のアルバム「Dzanca」は、ベトナム音楽におけるワールドミュージックのジャンルを再定義する画期的な作品と言えるでしょう。ズン氏は、トロンコム、コラ、ディカッチなど、何百万人ものベトナム人が心得ている馴染み深い民謡をベースに、さまざまな素材を取り入れています。独立したアーティストとして、ズン氏はすぐにジャンルの枠組みから抜け出し、他の誰とも重ならない独自のサウンドを構築しました。

民俗的要素を組み合わせる方向性は、EP 「Dzanca Dzanvu」 、特にシングル「Mua Sap Xoe Hoa」でDzungによって新たなレベルに押し上げられ、彼は現代と伝統的なオーケストラを大きなステージに持ち込み、リスニングとパフォーマンスの両方の品質を確保しながらすべての要素を扱いました。

アルバム「Hay khong hay thap 」をリリースした後も、Dzung は方向性をしっかりと変えませんでしたが、 「Dzanca」や「Mua sap xoe hoa」で聴衆が聞いた音をほとんど繰り返しておらず、むしろ非常に異なる組み合わせで、強い創造性を発揮しました。

明確なアイデア

良し悪しはさておき、伝統的な音と現代的な素材の融合は、ズンが長年追求してきた方向性として依然として存在しています。しかし今回は、ベトナムの人々にとって馴染み深い民謡を集めて音楽アレンジするのではなく、全く新しい作曲で独自のコンセプトを生み出しました。

『Good or Not Very Good』は、 Dzung の確固たる音楽的方向性を継続的に証明しています。

アルバムは「 Con Tau」で幕を開け、アルバム全体のメインテーマである、国中を旅し、その国中の様々な美しさを発見するというテーマを象徴しています。Dzungは、このHay Khong Hay Trainのアイデアは、2歳の時にハノイから母親の故郷であるニャチャンまで列車で初めて旅した時に生まれたと語っています。その後も、この列車は彼のキャリアをスタートさせるため、ハノイからホーチミン市への旅にも同行しました。それ以来、この列車はDzungの手元にあり、彼は音楽の素材としてこの列車を収集し続けています。

この観光コンセプトは、各曲の内容から明確に見て取れます。Wind Power Forest （バクリウの風力発電所からインスピレーションを得た曲）、 「Nghinh Ong Thuy Tuong 」（中部および南部沿岸地域の住民のNghinh Ong祭りからインスピレーションを得た曲）、 「Dua Sai Trai」 （アンザンのココナッツ売りの呼びかけからインスピレーションを得た曲）、 「Phao」 （ディエンビエンフーの戦いからインスピレーションを得た曲）はすべて、ベトナムの北から南まで、各省や都市の典型的なイメージを活用しています。

しかし、内容面だけでなく、ズンは音楽の多様性も追求している。ディスコ、ファンキー、そしてレ・トゥイのフォークソングのようなフォークメロディーなど、様々なジャンルをギターと融合させることで、ジャンルの壁を打ち破り、唯一無二のサウンド世界を創り出している。ズン自身は明確なジャンルを確立せず、アルバムを「叙情的な故郷の音楽」と呼んでいる。その柔らかさ、聴きやすさ、親しみやすさこそが、 『ヘイ・コン・ヘイ・タップ』の特徴であり、民族音楽の素材を用いながらも、ズンのシャープなギターを主役に据え、これまでの男性ロッカーの作品とは明確な違いを生み出している。

「Ca」の部分がハイライトです

このズン・アルバムで最も顕著な違いは、アルバム後半に歌が加わったことです。作品もサウンドも基本的には同じですが、前半の「ドン」パートでは、ズンはこれまで通り器楽アレンジの方向性を踏襲していました。後半の「シンギング」パートでは、ファム・アン・コアを5曲で歌い、琴奏者のハイ・フォンが2曲でギター演奏を披露するなど、スタイルを変えています。

DzungとPham Anh Khoaの組み合わせはアルバムに良い効果をもたらしています。

ハイ・フォンは、アルバム『Dzanca』とシングル『 Mua Sap Xoe Hoa』の両方で、ズン音楽界において既にお馴染みのアーティストだが、ファム・アン・コアは新たな顔ぶれだ。さらに驚くべきことに、このラッパーの歌声には、大胆さや荒々しさは感じられず、明るく前向きな精神が感じられ、ファム・アン・コアは2006年のサオ・マイ・ディエム・ヘンでの「Ra Khoi」のパフォーマンスを彷彿とさせる「Nghinh Ong Thuy Tuong」でも歌っている。

ファム・アン・コアに加え、アンクル13という芸名を持つ俳優レ・ホアン・ピの登場も、この曲「Dua Sai Tra」の興味深い魅力となっています。ホアン・ピの「rao」パートは、非常に興味深いボーカルサンプルをもたらし、アルバム全体の中でも最もポップでキャッチーな瞬間の一つを生み出しています。

ズン氏の作曲も非常に質の高い作品です。作品の中では主にプロデュース能力とギターテクニックが披露されていますが、作曲の領域に入ると、聴きやすく明確なストーリー性のある曲も作り上げます。それぞれの曲には異なるインスピレーションの源があり、豊かで成熟した人生経験が感じられます。

トラベルミュージックはトレンドになるでしょうか？

今年3月初旬、ホア・ミンジはシングル「Bac Bling」をリリースし、たちまちVポップ界で年初来最大のヒット曲となった。楽曲のクオリティは高いが、地域色の強い音楽が全国的に人気を博したという事実は、依然として驚くべきものだ。

偶然にも、3月中旬にDzungはアルバム「Hay Khong Hay Thac」をリリースしましたが、このアルバムにもベトナムのいくつかの省（バクリウ、アンザン、ディエンビエンフー）の典型的な要素が盛り込まれており、偶然にもホア・ミンジーとの類似性が見られます。

「Good or Bad」はベトナム音楽の新たなトレンドの兆しでしょうか？

近年、ベトナムのアーティストたちは継続的に民俗音楽を活用してきましたが、2025年初頭の傑出した新製品を通じて、リスナーはトレンドの変化に気づくことができます。素材はもはや一般的で普遍的ではなく、アーティストはそれぞれの特定の場所や場所の文化、歴史、風景を掘り下げ、独特の特徴を強調し、リスナーに伝えたい土地を明確に紹介しています。

リム祭りのあるバクニン、バーチュア寺院、風力発電所のあるバクリュー、実り豊かなココナッツ畑のあるアンザン、英雄的偉業のあるディエンビエンフーなど、これらの魅力がホア・ミンジーやズンなどの作品を通じて音楽を通じてスムーズかつ興味深く伝えられ、近い将来Vポップで開花するかもしれないトレンドを予感させます。

ズンによる「Hay Khong Thai」は、伝統的な素材を斬新で型破りな方法で活用し、明るく前向きな精神をもたらした、称賛に値する作品です。アルバムに収められた音楽の旅は、特定のジャンルにとらわれることなく、ズンが一貫したアイデアで構築しており、リスニング体験を新鮮かつ魅力的なものにしています。