懐かしい音楽から生まれる新たな魅力

ファッションだけでなく、 音楽にもループがあり、何十年も前のヒット曲など、「懐かしい気持ち」は決して時代遅れになることはありません。

「シェリシェリレディ」効果

2023年の世界の音楽シーンのハイライトの一つは、伝説のバンド、モダン・トーキングによる1980年代から1990年代にかけて絶大な人気を博した曲「Cheri Cheri Lady」の復活です。「Cheri Cheri Lady」は、愛する女性との燃えるような愛をいつまでも切望する孤独な少年の物語を鮮やかに歌い上げ、力強いメロディーが特徴です。

16歳の歌手メレーナによる「Cheri Cheri Lady」のカバーバージョンが、オンラインコミュニティを沸かせている。この曲はプロデューサーのTokionineによって現代的なサウンドにリミックスされているが、約40年前にリリースされたダンスポップバージョンの精神はしっかりと保たれている。メレーナはインスタグラムに「ヨーロッパで大ヒットしたこの曲をカバーしたのは、多くの人のノスタルジーを呼び起こすと思ったからです」と投稿した。YouTubeでは、多くの視聴者がマレーナ（「ジュニア・ユーロビジョン・ソング・コンテスト」ヨーロッパ・テレビ・ヴォイス部門優勝者）の甘くしなやかな歌声を称賛した。彼女のカバーバージョンは多くのTikTok 動画のBGMとなり、数百万回再生された。原曲もこのプラットフォームでより多く検索されており、数十万回もユーザーの動画に挿入されている。

若手歌手AMEEが「Em ve tinh khoi」をカバー。（写真は歌手提供）

「『Cheri Cheri Lady』を改めて聴くと、とてもエモーショナルで、青春時代を追体験したような気分になる」「聴いた後、思わず踊り出したくなる。何度も何度も聴いても飽きない」「この甘いサウンドは久しぶりで、とても懐かしい」「このリミックスバージョンは本当に素晴らしい。80年代のディスコスタイルはそのままに」「幼い頃からこの曲を知っていて好きだったけど、今回カバーすると本当に魔法のようなサウンドで、この声に夢中になる」…これらは、『Cheri Cheri Lady』を改めて聴いた観客の感想だ。

「チェリチェリレディ」効果は、ベトナム音楽市場を含む世界中で、思い出のヒット曲を現代のヒット曲へと昇華させるトレンドを生み出しました。このトレンドは、楽曲本来の魅力とリスナーのノスタルジックな感情が融合し、瞬く間に成功を収めました。ヨーロッパ、アメリカ、中国、韓国のヒット曲、そしてベトナムのヒット曲でさえ、聴衆の「青春時代」を熱狂とともに一気に「蘇らせ」ました。

ベトナムにおけるウエストライフコンサートの組織委員会が、11月22日の公演に加え、11月21日にもホーチミン市トンニャットスタジアムで公演を行うことを決定したのも、このためです。ウエストライフはアイルランド出身の音楽グループで、「My Love」「I Lay My Love On You」「Soledad」などのヒット曲で20年以上前から有名です。ウエストライフの人気は非常に高く、2023年9月末までに11月22日公演のチケット15,000枚がすべて完売しました。

「11月21日の追加公演は、音楽愛好家にとって素晴らしい贈り物となるでしょう。ベトナムの観客の皆さんが、待ちに待った2つの音楽の夜を楽しんでくれることを願っています」と、主催団体代表のド・トゥ・ザン氏は述べた。

若者に近づく

ノスタルジックな音楽は、今日多くの音楽愛好家にとって楽しみのトレンドになりつつあると言えるでしょう。そのため、アーティストたちも聴衆のニーズに応えるべく、昔の音楽を急速にリメイクしています。「Gen ZとTrinh」プロジェクトは、Trinh Cong Son氏の音楽の価値をより多くの若者に広めるだけでなく、故ミュージシャンの遺族からも支持を得ていると言えるでしょう。ミュージシャンTrinh Cong Son氏の遺族代表である歌手Trinh Vinh Trinh氏は、Trinh氏の音楽が今、若い世代の声として響き渡っていることを大変嬉しく思っており、特にこれらのMVはYouTubeやTikTokなどのプラットフォームで多くの視聴回数と人気を集めています。「若い人たちがTrinh氏の音楽から創造的なインスピレーションを得て、大胆に作品をリリースすることを応援しています。音楽の流れは世代を超えて続いていくべきです！」と、ミュージシャンTrinh Cong Son氏の妹である歌手Trinh Vinh Trinh氏は語りました。

最近、「Autumn for You」は多くのアーティストに「若返り」の曲として選ばれており、特にJuky SanとPhuong My Chiが注目されています。二人はNgo Thuy Mienの秋のラブソングをカバーしましたが、二人は全く異なるスピリットを持ち込んでいます。Phuong My Chiはディスコ調で若々しくダイナミックなサウンドを新たなアレンジで表現し、Juky Sanはショパンのクラシック音楽をバックに歌っています。いずれにせよ、この曲はカバーを通して若者たちの心に深く刻まれています。

現代の音楽的思考で古い名曲を新しいものに作り変えることは、賢明なアプローチだと考えられています。AMEEは「Em ve tinh khoi」をカバーした際、次のように語りました。「自分の年齢よりも古い歌を歌うのは、とても不思議でワクワクする感覚です。不朽の名曲を、自分たちの時代に合わせて蘇らせる若い人たちがたくさんいると信じています。そうして初めて、後世の聴衆は古い歌の価値に気づき、それらの歌は永遠に生き続けるでしょう。」

専門家によると、過去のヒット曲を新たな視点で再鑑賞することは、エンターテインメントへの欲求を部分的に満たすことになるという。過去のヒット曲は、時間と大衆の受容が保証されているため、質の面であまりにも安全すぎる。リメイク／カバーは、聴衆が受け入れやすいだけでなく、アーティスト（歌手）にとっても、良い曲を見つけるために多くの費用と時間を費やす必要がないため、受け入れやすいのだ。

歌手のフォン・タンによると、カバートレンドは、希望通りの良い曲が見つからないという状況に対する効果的な解決策だそうです。

このノスタルジックなトレンドがどれくらい続くかを予測することは不可能ですが、これが現在の観客を満足させる多くの利点を持つトレンドであることは明らかです。

既存の曲を刷新する際の創造性について、歌手のクアン・ドゥンはこう語った。「古い曲は文化遺産です。私のような若いアーティストは、その価値を今日そして明日のために守り、大切にし、尊重し、広めていかなければなりません。刷新とは、その価値を高めることであり、歪めることではありません。」

芸術教育における思考革新が必要

デジタル時代における芸術教育は、達成される成果が国際的な統合に向けられなければならないため、大きな課題を提起しています。

芸術教育者たちは、従来の俳優や監督の教育方法が時代遅れになっていることを懸念しています。ベトナム国立文化芸術院は、ベトナムの文化産業の発展を促進するための戦略を提案しました。具体的には、芸術産業は研修形態を多様化する必要があるとしています。研修プログラムは、先進国の事例を迅速に取り入れ、最新のものにする必要があります。ホーチミン市には現在、ホーチミン市演劇映画大学、ホーチミン市文化芸術大学といった芸術研修機関や、社会化を目的とした多くの研修ユニットがあります。これらのユニットで育成された人材の多くは、ホーチミン市の演劇、映画、テレビ業界で活躍しています。

ホアンキエム劇場は、東南アジアの国際基準の劇場の一つであり、質の高い総合芸術プログラムを促進するために建設されました。

しかし、関係者によると、ホーチミン市は文化芸術分野、特に多くの優位性と潜在性を持つ産業に従事する人材の育成において、画期的な政策を伴う具体的なメカニズムを早急に整備する必要があるとのことです。人民芸術家のトラン・ミン・ゴック氏は、現状の研修は依然として古いカリキュラムに基づいており、各拠点が独自の方法で革新を進めており、基準が確立されておらず、新しい知識もタイムリーに更新されていないことを懸念しています。そのため、他国との芸術交流プログラムに参加する際に、多くの限界と後進性が露呈しています。

ホーチミン市は2030年までの発展方向と2045年までのビジョンを定め、「ホーチミン市を東南アジアおよびアジアの経済、金融、サービス、文化、教育訓練、科学技術、イノベーションの中心地とし、世界的な競争力を持たせる」としています。専門家によると、この目標達成に実際に貢献するために、ホーチミン市は今後、文化産業、観光商品、文化スポーツサービスなどの分野の人材育成への投資に重点を置く必要があります。特に、若い俳優や監督に外国語のスキルを身につけさせることに重点を置く必要があります。外国語が苦手であれば、近年世界が活用し、応用している高度な芸術的知識を吸収し、活用することができないからです。

タン・ヒエップ

出典: https://nld.com.vn/van-nghe/suc-hut-moi-tu-am-nhac-hoai-niem-20231031215650395.htm