ផ្ទាំងគំនូរឈើវៀតណាមទាក់ទាញភ្ញៀវបរទេស។

បង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងព្រឹត្តិការណ៍ទេសចរណ៍អន្តរជាតិឈានមុខគេក្នុងតំបន់ចំនួនពីរដែលប្រព្រឹត្តទៅនៅថ្ងៃទី 3 និងទី 4 ខែកញ្ញានៅទីក្រុងហូជីមិញ ក្រុមវិចិត្រករ និងអ្នកប្រមូលផ្ទាំងគំនូរប្រជាប្រិយបានធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងឆាប់រហ័ស ទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍របស់សាធារណជន និងជាពិសេសភ្ញៀវអន្តរជាតិ។

នៅព្រឹកថ្ងៃទី ៤ ខែកញ្ញា ក្នុងក្របខ័ណ្ឌនៃវេទិកា ទេសចរណ៍ កម្រិតខ្ពស់នៅឯពិព័រណ៍ទេសចរណ៍អន្តរជាតិទីក្រុងហូជីមិញ (ITE HCMC) ២០២៥ ស្តង់តាំងពិព័រណ៍របស់ក្រុមចម្លាក់ឈើតូចមួយបានក្លាយជាកន្លែងដ៏មមាញឹក។ លោក ផាម មិញហៃ (អាយុ ៤៣ ឆ្នាំ អ្នកស្រាវជ្រាវវប្បធម៌ ធ្វើការនៅសាកលវិទ្យាល័យសិល្បៈ - សាកលវិទ្យាល័យហ្វេ) បានណែនាំយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់ដល់អ្នកទស្សនាអំពីគំនូរប្រជាប្រិយល្បីៗ៖ គំនូរដុងហូ ភូមិស៊ីញ គំនូរគីមហ្វាង គំនូរហាំងត្រុង...

ទស្សនាវប្បធម៌វៀតណាមនៅឯពិព័រណ៍អន្តរជាតិ

មិនត្រឹមតែការតាំងពិព័រណ៍ប៉ុណ្ណោះទេ ក្រុមនេះក៏នាំមកនូវបទពិសោធន៍ពិសេសៗផងដែរ។ ជាមួយនឹងសន្លឹកក្រដាស Do ដែលបានរៀបចំរួចជាស្រេច អ្នកទស្សនាអាចប្រើបន្ទះឈើដើម្បីបោះពុម្ពគ្រោងពណ៌ខ្មៅដោយប្រើបច្ចេកទេសទូទៅនៃគំនូរប្រជាប្រិយវៀតណាម ហើយបន្ទាប់មកបោះពុម្ពវានៅលើក្រដាស។ ចាប់ពីគំនូរដែលធ្លាប់ស្គាល់ដូចជា មាន់ជល់ កូនទាកាន់ តួអក្សរចិន-វៀតណាម ដែលមានរចនាប័ទ្ម រហូតដល់លំនាំនាគ និងសត្វហ្វូនិចនៃរាជវាំង ហ្វេ ស្នាដៃនីមួយៗដែលបានបញ្ចប់ក្នុងរយៈពេលត្រឹមតែប៉ុន្មាននាទីប៉ុណ្ណោះ បានធ្វើឱ្យអ្នកទស្សនាបរទេសជាច្រើនកោតសរសើរ។

«ខ្ញុំមិននឹកស្មានថាវៀតណាមមានប្រពៃណីគំនូរសិប្បកម្មដ៏រស់រវើកបែបនេះទេ។ នៅពេលដែលខ្ញុំបោះពុម្ពគំនូរដុងហូដោយផ្ទាល់ ខ្ញុំមានអារម្មណ៍យ៉ាងច្បាស់អំពីភាពស្រទន់ និងសារៈសំខាន់ខាងវប្បធម៌ដែលលាក់ទុកនៅក្នុងនោះ» ភ្ញៀវទេសចរបរទេសម្នាក់បានចែករំលែក។

អ្នកទេសចររីករាយនឹងការគូរគំនូរលើឈើនៅឯពិព័រណ៍ទេសចរណ៍អន្តរជាតិ។

រូបថត៖ លេ ណាំ

លោក ផាម មិញហៃ បានចែករំលែកថា ដំណើររបស់លោកបានចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការស្រាវជ្រាវគំនូរប្រជាប្រិយពីភូមិស៊ីញ (ហ្វេ) និងលំនាំរាជវង្សង្វៀន។ គំនូរភូមិស៊ីញដើមឡើយគឺសម្រាប់គោលបំណងតុបតែង ប្រើប្រាស់ក្នុងពិធីសាសនា ហើយបន្ទាប់មកដុត ដូច្នេះហើយវាស្ទើរតែអវត្តមាននៅក្នុងជីវិតសម័យទំនើប។ លោក ហៃ បានមានប្រសាសន៍ថា "ទោះបីជាវាត្រូវបានគេហៅថាគំនូរក៏ដោយ ភាគច្រើននៃពួកវាមិនមែនសម្រាប់ការតុបតែងទេ ប៉ុន្តែសម្រាប់តែពិធីសាសនាប៉ុណ្ណោះ។ ដូច្នេះ យុវជនជាច្រើនមិនដឹងអំពីពួកវាទេ ឬប្រសិនបើពួកគេដឹង ពួកគេយល់ថាវាចម្លែក និងពិបាកចូលទៅជិត"។

លោកបានរៀបចំសកម្មភាពពិសោធន៍ដោយឥតគិតថ្លៃជាច្រើនអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ ដើម្បីផ្សព្វផ្សាយទម្រង់សិល្បៈ ប៉ុន្តែមិនទទួលបានជោគជ័យច្រើនទេ។ លោកបានពន្យល់ថា “គំនូរភូមិស៊ីញស្ទើរតែបាត់បង់តំណែងរបស់ខ្លួនហើយ។ សិប្បករចុងក្រោយដែលនៅសេសសល់ គឺលោក គី ហ៊ូវ ភឿក មិនទាន់រកឃើញអ្នកស្នងតំណែងនៅឡើយទេ។ ខ្ញុំក៏ដឹងដែរថា គ្រាន់តែណែនាំរចនាប័ទ្មគំនូរមួយគឺពិបាកណាស់។ ដើម្បីធ្វើឱ្យមនុស្សចាប់អារម្មណ៍ អ្នកត្រូវតែដាក់រឿងរ៉ាវទៅជារូបភាពធំមួយ”។

ពីគំនូរភូមិស៊ីញរហូតដល់រូបចម្លាក់ឈើ៖ ជាជម្រករួមសម្រាប់សិល្បៈប្រជាប្រិយវៀតណាមជាច្រើនប្រភេទ។

រូបថត៖ លេ ណាំ

ចាប់តាំងពីពេលនោះមក លោកបានបង្កើត Moc Ban មិនត្រឹមតែដើម្បីណែនាំគំនូរភូមិ Sinh ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជា "ផ្ទះរួម" សម្រាប់ប្រភេទគំនូរប្រជាប្រិយវៀតណាមជាច្រើនប្រភេទ ដែលទាំងអស់សុទ្ធតែប្រើបច្ចេកទេសបោះពុម្ពឈើដូចគ្នា។ តាមរយៈរូបភាពដែលធ្លាប់ស្គាល់ដូចជាគំនូរមាន់ជល់ Dong Ho ឬក្មេងៗកាន់មាន់ លោកបាននាំអ្នកទស្សនាទៅកាន់រឿងរ៉ាវដែលមិនសូវស្គាល់អំពីគំនូរភូមិ Sinh យ៉ាងប៉ិនប្រសប់។

គាត់បានចែករំលែកថា "ដំណើររបស់ខ្ញុំពិតជាឯកោណាស់ ទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍តិចតួចពីសហគមន៍។ ជាសំណាងល្អ ខ្ញុំបានជួបបុគ្គល អ្នកជំនាញ និងអតិថិជនបរទេសមួយចំនួនដែលពិតជាស្រឡាញ់ការងាររបស់ខ្ញុំ។ ហើយចំណុចរបត់ដ៏ធំបំផុតគឺនៅពេលដែល The Decor Hub ដែលជាអាជីវកម្មមួយនៅទីក្រុងហូជីមិញ បានផ្តល់ជូនខ្ញុំដើម្បីសហការជាមួយខ្ញុំ"។

វាគឺជាកិច្ចសហប្រតិបត្តិការនេះដែលបានជួយឱ្យបន្ទះឈើលេចឡើងជាលើកដំបូងនៅលើឆាកអន្តរជាតិ។ បន្ទាប់ពីបានដឹងអំពីគម្រោងនេះ តំណាងអង្គភាព គឺអ្នកស្រី ហា ង្វៀន បានហោះហើរទៅកាន់ទីក្រុងហ៊ូ ដើម្បីជួបជាមួយលោក ហៃ ដោយផ្ទាល់ និងលើកកម្ពស់កិច្ចសហប្រតិបត្តិការ។ លោក ហៃ បានសង្កត់ធ្ងន់ថា "សហគ្រាសគឺជាស្លាបសម្រាប់គំរូវប្បធម៌សិប្បកម្មប្រពៃណី។ បើគ្មានការគាំទ្រនោះទេ យើងស្ទើរតែមិនមានឱកាសបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅក្នុងព្រឹត្តិការណ៍អន្តរជាតិដូចជា ITE HCMC ទេ"។

គំនូរប្រជាប្រិយវៀតណាម មានលក្ខណៈសម្បត្តិព្យាបាល។

គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលណាស់ អ្នកដែលចំណាយពេលច្រើនបំផុតនៅក្នុងសិក្ខាសាលាគឺបុរសវ័យកណ្តាល និងយុវជន។ ពួកគេបានបោះពុម្ពរូបភាពនីមួយៗដោយអត់ធ្មត់ ដោយសង្កេតមើលចម្លាក់នីមួយៗដោយរីករាយ។ លោក ហៃ បានដឹងថា៖ «ប្រហែលជាគំនូរប្រជាប្រិយប៉ះពាល់ដល់អារម្មណ៍ជ្រៅជ្រះ ដែលជួយពួកគេស្វែងរកភាពស្ងប់ស្ងាត់នៅក្នុងភាពអ៊ូអរនៃជីវិត។ នេះអាចជាទម្រង់នៃការព្យាបាលមួយ»។

អ្នកស្រី ហា ង្វៀន (ដែលស្រមៃចង់នាំយកវប្បធម៌បោះពុម្ពឈើមកកាន់តែជិតសាធារណជន) កំពុងបង្ហាញពីរបៀបលាបទឹកថ្នាំលើស្ទីលបោះពុម្ព។

រូបថត៖ លេ ណាំ

លោកសង្ឃឹមថា ការបោះពុម្ពលើឈើនឹងមិនត្រឹមតែកំណត់ចំពោះព្រឹត្តិការណ៍រយៈពេលខ្លីប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏នឹងបង្កើតកន្លែងអចិន្ត្រៃយ៍សម្រាប់សាធារណជនមកកោតសរសើរ និងទទួលបទពិសោធន៍ផងដែរ។ លើសពីនេះ ក្រុមនេះចង់បង្កើតច្រកចេញសម្រាប់សិប្បករដោយធ្វើការបញ្ជាទិញ និងនាំយកផលិតផលរបស់ពួកគេទៅកាន់អ្នកស្រឡាញ់សិល្បៈ ដោយហេតុនេះថែរក្សាសិប្បកម្មប្រពៃណី។

គំនូរប្រជាប្រិយនីមួយៗមានផ្ទុកនូវសារវប្បធម៌ និងស្មារតីរៀងៗខ្លួន។ ឧទាហរណ៍ គំនូរ "ទូករបស់ Ông Đốc" ពីភូមិ Sình ដែលជាប់ទាក់ទងនឹងរឿងព្រេងរបស់ Saint Trần និង Phạm Nhan តំណាងឱ្យអន្តរកម្មរវាងអាណាចក្រផែនដី និងអាណាចក្រវិញ្ញាណ។ ឬរូបភាពនៃ "សេះពិសិដ្ឋ" ដែលមិនត្រឹមតែសម្រាប់តុបតែងប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងតំណាងឱ្យព្រលឹងដែលណែនាំផងដែរ។

គំនូរ «ទូករបស់អភិបាលរដ្ឋ» (ខាងឆ្វេង) និងគំនូរ «សេះពិសិដ្ឋ» (ខាងស្តាំ) សុទ្ធតែមានសារវប្បធម៌ និងស្មារតី។

រូបថត៖ លេ ណាំ

លំនាំអធិរាជរបស់ទីក្រុង Hue ដូចជាផ្កា និងសត្វស្លាប (ផ្កា peony និងទា mandarin មួយគូ) តំណាងឱ្យទ្រព្យសម្បត្តិ និងសុភមង្គលពេញលេញ។ ទន្ទឹមនឹងនេះ គំនូរមាន់ជល់រំលឹកដល់ត្រីកោណយ៉ាង - ព្រះអាទិត្យ គុណធម៌ទាំងប្រាំរបស់មនុស្ស (សេចក្តីសប្បុរស សុចរិត ប្រាជ្ញា ភាពគួរឱ្យទុកចិត្ត និងសុចរិត) និងសំឡេងក្អែកដែលបំបាត់ភាពងងឹត។

លោក Hai បានមានប្រសាសន៍ថា «អ្នកទស្សនាគំនូរមិនត្រឹមតែកោតសរសើរស្នាដៃសិល្បៈប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាថែមទាំងបានប៉ះពាល់ដល់ស្រទាប់ជ្រៅនៃវប្បធម៌ និងជំនឿរបស់វៀតណាមផងដែរ»។

បន្ទាប់ពីការបង្ហាញខ្លួនលើកដំបូងនៅ ITE HCMC ការបោះពុម្ពលើឈើបានក្លាយជាការស្គាល់យ៉ាងច្បាស់ចំពោះភ្ញៀវទេសចរអន្តរជាតិជាច្រើន ដែលបើកសក្តានុពលអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងទូលំទូលាយ។ លោក Hai និងសហការីរបស់គាត់សង្ឃឹមថានឹងបន្តនាំយកបទពិសោធន៍នេះទៅកាន់ទីក្រុងធំៗផ្សេងទៀត ដោយរៀបចំសិក្ខាសាលាជាប្រចាំ និងជាពិសេសជម្រុញទឹកចិត្តយុវជនជំនាន់ក្រោយ។

លោក Hai បានបញ្ជាក់ថា «គោលដៅចុងក្រោយមិនត្រឹមតែដើម្បីអភិរក្សប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងដើម្បីផ្តល់ជីវិតថ្មីដល់សិល្បៈប្រជាប្រិយផងដែរ ដើម្បីឱ្យវាអាចអមជាមួយជីវិតសម័យទំនើប។ យើងសង្ឃឹមថា តាមរយៈវិស័យទេសចរណ៍ បេតិកភណ្ឌវប្បធម៌ប្រពៃណីរបស់វៀតណាមនឹងត្រូវបានផ្សព្វផ្សាយកាន់តែទូលំទូលាយដល់មិត្តភក្តិនៅជុំវិញពិភពលោក»។

ប្រភព៖ https://thanhnien.vn/tranh-dan-gian-moc-ban-viet-thu-hut-khach-nuoc-ngoai-185250904175702049.htm