
효과적인 모델
현재 하이퐁 에서 진행되는 여러 민속 예술 수업 중 장인 다오 박 린이 이끄는 "민요" 삼(베트남 전통 민요) 그룹은 규모는 작지만 효과적인 학습 모델의 대표적인 사례입니다. 2025년 3월에 설립된 이 그룹은 어린이문화궁전에서 주 2회, 약 10명의 학생들과 함께 연습을 진행합니다. 화려함이나 유행에 치우치지 않고, 발성법, 리듬, 문류, 2현악기 등 기술적인 부분에 집중합니다. 이러한 접근 방식은 학생들이 다소 생소하게 느껴질 수 있는 예술 형식에 꾸준히 매진할 수 있도록 도와줍니다. 장인 다오 박 린은 "삼은 쉽지 않지만, 학생들은 천천히 꾸준히 배우면서 매 수업마다 발전하는 모습을 보여줍니다."라고 말했습니다.
장인 다오 박 린에 따르면, 수업에는 뚜렷한 재능을 보이는 학생들이 있는데, 예를 들어 토 히에우 중학교의 응우옌 응옥 바오 꾸옌은 뛰어난 음감을 가지고 있으며 노래와 월계수 연주 실력이 점점 향상되고 있고, 레 찬 동에 있는 쩐 푸 중학교의 쩐 두이 레 비엣 박은 2현 비파 연주에 탁월하다. 어린 학생들도 꾸준히 배우고 공연에 참여하면서 이러한 소규모 교육 모델의 실현 가능성을 보여주고 있다.

멀지 않은 곳에 있는 투동몬 궁( 호아빈 동)의 까쭈 수업도 꾸준히 운영되고 있습니다. 이 수업은 가수 팜 티 리엔을 비롯한 장인들이 운영하며, 팜 티 리엔은 과외 활동을 통해 학생들을 선발하여 처음부터 재능을 가려냅니다. 학생 레 킴 응안은 리듬을 유지하고 발성 기법과 발음을 연습하는 것이 어렵긴 하지만, 관객층이 제한적이라고 여겨지는 예술 형식을 더 잘 이해하는 데 도움이 된다고 말했습니다.
정규 학교 일정으로 인한 시간 제약에도 불구하고, 민속 예술 수업은 재능 있는 학생들을 많이 배출해냈으며, 이는 이러한 문화유산을 계승하는 데 매우 중요한 토대가 되었습니다.
연결성 향상
이러한 소규모 수업 활동을 통해 분명한 변화가 감지됩니다. 민속 문화는 젊은이들이 직접 참여할 때 비로소 진정으로 살아 숨 쉬게 됩니다. 문화유산은 적절한 방법을 통해 전달될 때 비로소 매력적으로 남습니다. 하이퐁 민속예술협회 회장이자 연구원인 응우옌 딘 찐은 이를 문화유산의 기반을 재건하는 중요한 발걸음으로 보고 있습니다. 그는 "민속 문화는 문화의 뿌리입니다. 젊은이들이 민속 문화를 실천하지 않으면 문화적 정체성은 점차 사라질 것입니다. 민속 예술을 학교에 도입하는 것은 장기적으로 지속해야 할 방향입니다."라고 강조했습니다.

그러나 오늘날 하이퐁의 모든 민속 예술이 샴이나 까쭈처럼 운이 좋은 것은 아닙니다. 쫑콴 예술은 여전히 젊은 인재가 부족하고 멸종 위기에 처해 있습니다. 이는 보존이 개별적인 노력에만 의존할 수 없으며, 장인, 학교, 그리고 지역 사회를 연결하는 메커니즘이 필요함을 보여줍니다. 이러한 맥락에서 공연 장소는 매우 중요한 연결 고리가 됩니다.
최근 어린이문화궁전에서 개최되고 민속예술협회가 주최한 '하이퐁 민속예술축제 2025'는 궁중 음악, 체오 오페라, 군악, 까쭈 노래, 샴 노래, 인형극 등 다양한 예술 형식을 한자리에 모아 학생들이 연습실에서 배우는 것은 물론 무대에서 이러한 전통 예술 공연을 관람할 수 있는 기회를 제공했습니다.
하지만 현실적으로 민속 전통을 전승하는 것은 단순히 강좌를 개설하거나 공연을 기획하는 것만이 아닙니다. 실질적인 환경을 조성하고, 학습자들에게 지침을 제공하며, 그들의 성과를 선보일 공간을 마련하는 것이 필요합니다. 이러한 요소들이 꾸준히 유지될 때, 문화유산은 보존될 뿐만 아니라 가장 단순하고 자연스러운 방식으로 현대 생활에 녹아들 수 있는 기회를 갖게 됩니다.
하린출처: https://baohaiphong.vn/moi-truong-thuc-hanh-cu-hich-giup-nguoi-tre-bao-ton-di-san-529255.html






댓글 (0)