ນຳໜ້າກຸ່ມ ຮູບແຕ້ມ *Le retour du marché * ( ກັບຄືນມາຈາກຕະຫຼາດ ) ຂອງ Joseph Inguimberty (1896-1971) ເຊິ່ງມີລາຄາສູງເຖິງ 12.47 ລ້ານໂດລາສະຫະລັດ (41.52 ຕື້ດົງ). ຮອງລົງມາຢ່າງໃກ້ຊິດແມ່ນ *Marché au Tonkin * ( ຕະຫຼາດໃນ Tonkin ) ຂອງ Jos Henri Ponchin (1897-1981) ໃນລາຄາ 3.52 ລ້ານໂດລາສະຫະລັດ (11.74 ຕື້ດົງ), * La paysanne * ( ແມ່ຍິງຊາວກະສິກອນ ) ຂອງ Victor Tardieu (1870-1937) ໃນລາຄາ 3.15 ລ້ານໂດລາສະຫະລັດ (10.48 ຕື້ດົງ), ແລະ * La jeune femme et le fleuve* ( ແມ່ຍິງໜຸ່ມແຄມແມ່ນ້ຳ ) ຂອງ Alix Aymé (1894-1989) ໃນລາຄາ 504,000 ໂດລາສະຫະລັດ (1.67 ຕື້ດົງ)...

ຜົນງານ ຂອງ Victor Tardieu La paysanne (The Peasant Woman)
ວັນທີ 30 ມີນານີ້, ໂຮງປະມູນຂາຍ Sotheby's ໄດ້ປະກາດວ່າ ຮູບແຕ້ມ ຂອງ Alix Aymé *Annonce Faite à Marie * ( Blessing Marie ) ຂາຍດ້ວຍລາຄາ 190.000 ໂດລາຮົງກົງ (632 ລ້ານດົ່ງ). ວັນທີ 10 ເມສານີ້, ຢູ່ໂຮງປະມູນຂາຍຂອງ Drouot (ປາຣີ), ແຜ່ນດິນໄຫວພິເສດ ຂອງ Joseph Inguimberty ( Family Scene in a Park ) ຂາຍດ້ວຍມູນຄ່າ 117,000 ເອີໂຣ (3,44 ຕື້ດົ່ງ).
"ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າມີຄວາມຜູກພັນທີ່ເຂັ້ມແຂງກັບປະເທດນີ້."
ທ່ານ Victor Tardieu ເກີດທີ່ເມືອງ Lyon, ປະເທດຝຣັ່ງ, ແລະ ໄດ້ສຶກສາຢູ່ໂຮງຮຽນສິລະປະ Lyon ຕັ້ງແຕ່ປີ 1887 ຫາ 1889. ໃນປີ 1920, ລາວໄດ້ຮັບລາງວັນ Prix de l'Indochine, ເຊິ່ງລາງວັນດັ່ງກ່າວແມ່ນ ການເດີນທາງໄປ ອິນດູຈີນເປັນເວລາໜຶ່ງປີ.
ໃນວັນທີ 2 ກຸມພາ 1921, ທ່ານ Victor Tardieu ໄດ້ມາຮອດໄຊງ່ອນ ແລະ ຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ເດີນທາງໄປ ຮ່າໂນ້ຍ . ໃນວັນທີ 27 ຕຸລາ 1924, ທ່ານ Tardieu ໄດ້ສ້າງຕັ້ງໂຮງຮຽນວິຈິດສິນອິນດູຈີນ ໂດຍການຮ່ວມມືຂອງນັກແຕ້ມຮູບຊື່ Nam Son. ໃນວັນທີ 24 ພະຈິກ 1924, ທ່ານ Victor Tardieu ໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ອຳນວຍການໂຮງຮຽນຄົນທຳອິດ, ເຊິ່ງໄດ້ຝຶກອົບຮົມນັກແຕ້ມຮູບທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍຄົນເຊັ່ນ: Le Pho, Vu Cao Dam, Mai Trung Thu, To Ngoc Van, Nguyen Gia Tri, Le Thi Luu, Pham Hau, Bui Xuan Phai… ທ່ານ Victor Tardieu ໄດ້ເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 12 ມິຖຸນາ 1937 ທີ່ຮ່າໂນ້ຍ.

ວຽກງານ ຂອງ Joseph Inguimberty , *Le retour du marché* (ກັບມາຈາກຕະຫຼາດ).
ອາລິກ ອາຍເມ ເກີດທີ່ເມືອງມາເຊ, ປະເທດຝຣັ່ງ, ແລະ ໄດ້ສຶກສາສິລະປະ ແລະ ດົນຕີ ທີ່ໂຮງຮຽນສິລະປະ Toulouse Conservatory. ນາງໄດ້ແຕ່ງງານກັບ ອາຈານ ໂປໂລ ເດີ ໂຟເຕີໂຣ-ວາສເຊວ ໃນປີ 1920, ຍ້າຍໄປຢູ່ຊຽງໄຮ້, ປະເທດຈີນ, ແລະ ຫຼັງຈາກນັ້ນໄປຢູ່ຮ່າໂນ້ຍ ເພື່ອອາໄສຢູ່ກັບຜົວຂອງນາງ. ໃນຊຸມປີ 1920, ນາງໄດ້ສອນການແຕ້ມຮູບຢູ່ໂຮງຮຽນ Albert Sarraut ໃນຮ່າໂນ້ຍ. ໃນປີ 1922, ຫຼັງຈາກການຢ້ຽມຢາມຫວຽດນາມຄັ້ງທຳອິດຂອງນາງ, ນາງໄດ້ຂຽນຈົດໝາຍເຖິງຄູສອນຂອງນາງ, ມໍຣິສ ເດນິສ, ເຊິ່ງລວມມີຂໍ້ຄວາມຕໍ່ໄປນີ້: "ຂ້ອຍເຫັນວ່າປະເທດນີ້ໜ້າສົນໃຈຫຼາຍ, ໂດຍສະເພາະສີສັນ ແລະ ພື້ນທີ່ຮາບພຽງຂອງມັນທີ່ມີທົ່ງນາເຂົ້າສີຂຽວອຸດົມສົມບູນທີ່ຂະຫຍາຍໄປເຖິງຂອບຟ້າ, ແລະ ຕົ້ນໄມ້ທີ່ສວຍງາມເຊັ່ນ: ຕົ້ນໄຊຍະ ແລະ ຕົ້ນໝາກເດື່ອທີ່ມີຮາກຂອງມັນເຕີບໃຫຍ່ຈາກກິ່ງງ່າລົງສູ່ພື້ນດິນ, ຫຼື ຕົ້ນກະປ໋ອກທີ່ໃນປັດຈຸບັນມີດອກໄມ້ສີແດງສົດໃສ... ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຜູກພັນກັບປະເທດນີ້ ເພາະວ່າຂ້ອຍໄດ້ເຂົ້າໃຈ ແລະ ຮັກມັນຫຼາຍຂຶ້ນ. ຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍຈະສາມາດສ້າງຜົນງານທີ່ສວຍງາມຫຼາຍຢ່າງຢູ່ທີ່ນີ້."
ອາລິກ ອາຍເມ ໄດ້ໃຊ້ເວລາເກືອບ 25 ປີ ອາໄສຢູ່, ແຕ້ມຮູບ ແລະ ສອນຢູ່ຫວຽດນາມ, ປະສົບຜົນສຳເລັດຢ່າງໜ້າປະທັບໃຈໃນການປະດິດສ້າງຮູບແຕ້ມສີນ້ຳຢາງແບບດັ້ງເດີມຂອງຫວຽດນາມ, ປ່ຽນມັນໃຫ້ກາຍເປັນວິທີການສະແດງອອກໃໝ່ໃນສິລະປະສະໄໝໃໝ່. ໃນປີ 1945, ນາງໄດ້ກັບຄືນໄປປະເທດຝຣັ່ງ. ເຖິງແມ່ນວ່ານາງໄດ້ອອກຈາກອິນດູຈີນ, ແຕ່ພາກພື້ນດັ່ງກ່າວຍັງຄົງຝັງເລິກຢູ່ໃນຫົວໃຈຂອງນາງ. ຫົວຂໍ້ຂອງດິນແດນ ແລະ ປະຊາຊົນຂອງອິນດູຈີນຍັງຄົງມີຢູ່ສະເໝີໃນຮູບແຕ້ມຂອງນາງຈົນຮອດທ້າຍຊີວິດຂອງນາງ.
ທ່ານ Joseph Inguimberty ເກີດຢູ່ເມືອງທ່າເຮືອ Marseille. ລາວໄດ້ເຂົ້າຮຽນຢູ່ໂຮງຮຽນສິລະປະໃນປີ 1910, ໂດຍຮຽນວິຊາສະຖາປັດຕະຍະກຳ. ລາວໄດ້ຮັບລາງວັນ Prix Blumenthal ໃນປີ 1922 ແລະລາງວັນ Grand National Prize for Painting ໃນປີ 1924.
ໃນປີ 1925, ທ່ານ Joseph Inguimberty ໄດ້ຍອມຮັບຂໍ້ສະເໜີຂອງທ່ານ Victor Tardieu ໃນການສອນສິລະປະການຕົກແຕ່ງຢູ່ໂຮງຮຽນສິລະປະອິນໂດຈີນ L'École Supérieure des Beaux-Arts de L'Indochine ໃນຮ່າໂນ້ຍ. ທ່ານ ແລະ ຜູ້ຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງໂຮງຮຽນ (ຈິດຕະກອນຊື່ນາມເຊີນ) ໄດ້ສ້າງພື້ນຖານໃຫ້ແກ່ການສຶກສາສິລະປະ ແລະ ສອນຢູ່ທີ່ນັ້ນເປັນເວລາຫຼາຍກວ່າ 20 ປີ. ທ່ານ Joseph Inguimberty ໄດ້ຊຸກຍູ້ໃຫ້ນັກຮຽນຂອງລາວສ້າງຮູບແຕ້ມທີ່ສະທ້ອນເຖິງເອກະລັກທາງວັດທະນະທຳຂອງບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງເຂົາເຈົ້າຢ່າງແຂງແຮງ.
ໃນປີ 1929, ທ່ານ Joseph Inguimberty ໄດ້ຈັດງານວາງສະແດງດ່ຽວຄັ້ງທຳອິດຂອງທ່ານຢູ່ຮ່າໂນ້ຍ, ບ່ອນທີ່ຜູ້ວ່າການລັດອິນດູຈີນໄດ້ຊື້ຜົນງານສິລະປະຫຼາຍອັນຂອງທ່ານ. ຜົນງານຂອງທ່ານ Joseph Inguimberty ລ້ວນແຕ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນຊີວິດ ແລະ ຜູ້ຄົນຂອງຫວຽດນາມໃນແບບທີ່ເປັນຈິງ ແລະ ມີຊີວິດຊີວາ.
ທ່ານ Jos Henri Ponchin ແມ່ນຄົນລຸ້ນທີສາມຂອງຄອບຄົວ Ponchin ທີ່ມີຊື່ສຽງ, ໂດຍມີນັກແຕ້ມຮູບຫຼາຍຄົນທີ່ມີນາມສະກຸນ Ponchin ເຊິ່ງຜົນງານຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກເກັບຮັກສາໄວ້ໃນຫໍພິພິທະພັນຫຼາຍແຫ່ງໃນປະເທດຝຣັ່ງ. ໃນກາງຊຸມປີ 1920, ນັກແຕ້ມຮູບໜຸ່ມຄົນນີ້ໄດ້ຕິດຕາມພໍ່ຂອງລາວ, Antoine Ponchin, ຜູ້ທີ່ຫາກໍ່ໄດ້ຮັບການແຕ່ງຕັ້ງໃຫ້ດຳລົງຕຳແໜ່ງທີ່ສຳຄັນໃນລັດຖະບານ, ໄປອາຊີ, ໂດຍໄດ້ຮັບຕຳແໜ່ງສອນຢູ່ໂຮງຮຽນມັດທະຍົມຕອນປາຍຝຣັ່ງໃນຮ່າໂນ້ຍຈົນກ່ວາລາວກັບຄືນໄປປະເທດຝຣັ່ງໃນປີ 1931. ທ່ານ Jos ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການຕົກແຕ່ງໂຮງຮຽນມັດທະຍົມຕອນປາຍ Albert Sarraut ແລະ ພະລາຊະວັງຜູ້ວ່າການລັດອິນດູຈີນກັບພໍ່ຂອງລາວ, ແລະໃນຊ່ວງເວລາໜຶ່ງໄດ້ສອນຮູບແຕ້ມໃຫ້ນັກຮຽນຝຣັ່ງຢູ່ໂຮງຮຽນມັດທະຍົມຕອນປາຍໃນໄຊງ່ອນ. ລາວຍັງມີຊື່ສຽງໃນດ້ານຮູບແຕ້ມໂຄສະນາຊວນເຊື່ອຂອງລາວເພື່ອສົ່ງເສີມອິນດູຈີນ.
3 ເຫດຜົນຫຼັກທີ່ເຮັດໃຫ້ຮູບແຕ້ມຂອງນັກສິລະປິນຝຣັ່ງມີຄຸນຄ່າເພີ່ມຂຶ້ນເລື້ອຍໆ.
ນັກຄົ້ນຄວ້າສິລະປະ ໂງກິມຄອຍ (ຫລານຊາຍຂອງຈິດຕະກອນ ນາມເຊີນ) ເຊື່ອວ່າຮູບແຕ້ມທີ່ປະມູນໂດຍນັກສິລະປິນຝຣັ່ງສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມສົນໃຈທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນໃນສິລະປະອິນໂດຈີນ. ເຕັກນິກການແຕ້ມຮູບຂອງພວກເຂົາແມ່ນສອດຄ່ອງກັບແບບຕາເວັນຕົກຢ່າງຈະແຈ້ງ, ຕັ້ງແຕ່ການໃຊ້ແສງ, ເງົາ, ແລະສີເພື່ອສະແດງອາລົມ ຫຼື ພື້ນທີ່. ພວກເຂົາຮູ້ວິທີການປະສົມປະສານເຕັກນິກເຫຼົ່ານີ້ເຂົ້າກັບລັກສະນະທີ່ໂດດເດັ່ນຂອງວັດທະນະທໍາ, ພູມສັນຖານ, ແລະຜູ້ຄົນຫວຽດນາມ, ສ້າງແບບສິລະປະທີ່ເປັນເອກະລັກຫຼາຍ.
"ໂດຍລວມແລ້ວ, ນັກສິລະປິນຝຣັ່ງເຫຼົ່ານີ້ສ້າງການເຊື່ອມຕໍ່ລະຫວ່າງສອງວັດທະນະທໍາ, ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມແຕກຕ່າງ ພ້ອມທັງເນັ້ນໃຫ້ເຫັນເຖິງຄຸນຄ່າ ແລະ ຄວາມງາມຂອງອິນດູຈີນ. ຄວາມສຳເລັດຂອງຜົນງານເຫຼົ່ານີ້ໃນການປະມູນຍັງສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມສົນໃຈ ແລະ ຄວາມຊື່ນຊົມທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນຕໍ່ສິລະປະອິນດູຈີນ, ເປີດມຸມມອງໃໝ່ກ່ຽວກັບອະດີດ," ທ່ານ Khoi ໃຫ້ຄວາມເຫັນ.

ວຽກງານ ຂອງ Jos Henri Ponchin , Marché au Tonkin (ຕະຫຼາດໃນ Tonkin).
ຮູບພາບ: CHRISTIE'S
ທ່ານ Ly Doi ຜູ້ຮັກສາງານວາງສະແດງກ່າວຕື່ມວ່າ: "ມີນັກສິລະປິນຊາວຕາເວັນຕົກຫຼາຍຄົນ (ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຊາວຝຣັ່ງ) ທີ່ໄດ້ແຕ້ມຮູບພູມສັນຖານ ແລະ ຮູບຄົນຂອງຫວຽດນາມໃນສະໄໝອິນດູຈີນ, ບາງທີອາດມີຫຼາຍກວ່າ 40 ຮູບ. ໃນການປະມູນຂອງ Christie ໃນວັນທີ 29 ມີນາພຽງຄັ້ງດຽວ, ຈາກທັງໝົດ 51 ຮູບ, ມີນັກສິລະປິນຊາວຝຣັ່ງຫຼາຍກວ່າ 15 ຄົນໄດ້ແຕ້ມຮູບພູມສັນຖານ ແລະ ຮູບຄົນຂອງຫວຽດນາມໃນສະໄໝອິນດູຈີນ, ພ້ອມດ້ວຍຮູບແຕ້ມຫຼາຍກວ່າ 25 ຮູບ."
"ມີສາມເຫດຜົນຫຼັກທີ່ເຮັດໃຫ້ຮູບແຕ້ມຂອງນັກສິລະປິນຝຣັ່ງມີຄຸນຄ່າເພີ່ມຂຶ້ນເລື້ອຍໆ. ທຳອິດ, ຮູບແຕ້ມຫວຽດນາມຈາກຍຸກສິລະປະອິນດູຈີນໃນປັດຈຸບັນຫາຍາກຫຼາຍ ແລະ ມີລາຄາແພງຫຼາຍ, ດັ່ງນັ້ນນັກສະສົມຫຼາຍຄົນຈຶ່ງຂະຫຍາຍການເກັບກຳຂອງເຂົາເຈົ້າໃຫ້ລວມເອົາຮູບແຕ້ມຂອງນັກສິລະປິນຝຣັ່ງຈາກຍຸກດຽວກັນ, ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງໂດຍກົງກັບອິນດູຈີນ, ເຊິ່ງເປັນທາງເລືອກທີ່ສົມເຫດສົມຜົນ. ອັນທີສອງ, ໃນຂະນະທີ່ໂຮງຮຽນສິລະປະອິນດູຈີນໃກ້ຈະຄົບຮອບ 100 ປີ, ນັກສິລະປິນ ແລະ ອາຈານສອນຊາວຝຣັ່ງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບໂຮງຮຽນກຳລັງດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຈາກນັກສະສົມຫຼາຍຂຶ້ນ. ອັນທີສາມ, ການສະສົມເຊັ່ນ: ຂອງ Philippe Damas ໄດ້ເປັນຊ່ອງທາງການຄັດເລືອກທີ່ສຳຄັນແລ້ວ, ແລະ ດຽວນີ້ພວກມັນກຳລັງຖືກຊື້ມາ, ລາຄາກໍ່ສູງຕາມທຳມະຊາດ," ຜູ້ຮັກສາພິພິທະພັນ Ly Doi ໃຫ້ຄວາມເຫັນ.
ມໍລະດົກອັນກວ້າງໃຫຍ່ໄພສານ
ທ່ານ Ace Lê, ຜູ້ອຳນວຍການໃຫຍ່ຂອງ Sotheby's ຫວຽດນາມ, ໄດ້ໃຫ້ຄວາມເຫັນວ່າ: "ວັນຄົບຮອບ 100 ປີຂອງໂຮງຮຽນສິລະປະອິນດູຈີນ ເປັນໂອກາດທີ່ເໝາະສົມທີ່ຈະສະທ້ອນເຖິງການປະກອບສ່ວນຂອງນັກສິລະປິນຝຣັ່ງຕໍ່ອິນດູຈີນ, ບໍ່ພຽງແຕ່ໃນການສ້າງຕັ້ງສະຖາບັນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງໃນການສ້າງການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະທັງໝົດທີ່ມີມໍລະດົກອັນອຸດົມສົມບູນ. ການເດີນທາງທາງສິລະປະຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ນຳເອົາຄວາມທະເຍີທະຍານ, ຄວາມຝັນ, ແລະທັດສະນະຂອງແຕ່ລະບຸກຄົນ ແລະ ກຸ່ມ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງອິດທິພົນຂອງຕາເວັນຕົກຕໍ່ກະແສຂອງສິລະປະຫວຽດນາມ ແລະ ໃນທາງກັບກັນ."
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://thanhnien.vn/hoa-si-phap-va-tinh-yeu-danh-cho-dat-viet-185250415225522514.htm
(0)