Een reis die twee generaties kunstenaars met elkaar verbindt door middel van muziek.

Een pop-rockband heeft samengewerkt met traditionele theaterartiesten om een ​​nummer uit te brengen dat een sterke indruk heeft gemaakt op jongeren. Deze unieke combinatie zorgt voor veel plezier en enthousiasme bij de luisteraars.

Het verhaal over vriendschap, liefde en passie in "Naast jou".

“Bên Em” (Naast jou) – een nummer van het album “Quanh” van de jonge band 502 Ocean – is zojuist officieel uitgebracht. Het is een inspirerend muzikaal project met een culturele link. Het nummer is ontstaan ​​uit de vriendschap tussen de artiesten van de Phu Man Traditional Opera Club (Bac Ninh), een van de hoogtepunten van de traditionele opera in Noord-Vietnam.

502 Ocean bestaat momenteel uit drie leden, elk met een eigen rol in de muzikale stijl van de band. Long Thanh is de leadzanger en songwriter, die de emotionele ziel van de band belichaamt en hun kenmerkende zangstijl bepaalt. Nguyen Viet Hung verzorgt de keyboards en de productie, en zorgt voor een modern, vloeiend en elektronisch rijk geluid. Tuan Anh is de drummer en zorgt voor een energieke en solide basis tijdens de liveoptredens. De combinatie van deze drie elementen – emotionele zang, verfijnde productie en krachtige ritmes – stelt 502 Ocean in staat om hun unieke muziekstijl te ontwikkelen: jeugdig, emotioneel rijk en doordrenkt met hedendaagse indiepop.

Foto in het artikel: aangeleverd door de band.

502 Ocean, ofwel Fifty to Ocean, is een naam die een reis naar de open zee symboliseert, een ontsnapping aan de benauwdheid van het stadsleven om vrijheid en frisheid te vinden. "Het getal '50' roept ook een sterke associatie op met de legende van 'honderd eieren' in de Vietnamese cultuur, als symbool van oorsprong, van het splitsen van de reis om elkaar op zee weer te ontmoeten," legde Long Thanh uit.

Met die gedachte in het achterhoofd verwerkt 502 Ocean consequent beelden van de zee in hun producten, die ze zien als een symbool van nieuwe dagen – waar muziek een steunpilaar wordt, een toegangspoort voor iedereen om aan eenzaamheid te ontsnappen. De band vertelde: "Samen zoeken we dagen aan zee op, waar de ziel vrij en tot rust komt."

Het nummer "Ben Em" (Aan jouw zijde), afkomstig van het album "Quanh" dat op 4 november 2025 door SONY Music werd uitgebracht, heeft een zachte, positieve en emotioneel rijke sfeer. De heldere melodie, herkenbare teksten en moderne pop-rock arrangementen tonen de creatieve synergie van de leden van 502 Ocean aan.

Eén reis, twee generaties kunstenaars

Het unieke aspect van de videoclip "Bên Em" (Aan jouw zijde) schuilt in de creatieve vertelwijze van het productieteam, waarbij traditionele theatermakers samenwerken met jonge kunstenaars. Twee generaties muziek ontmoeten elkaar in een gedeelde ruimte, waar een brandende passie de sterkste brug vormt. Deze ontmoeting is niet tegenstrijdig, maar creëert juist scènes vol vriendschap, kameraadschap en grenzeloze toewijding onder de betrokkenen in de kunstwereld.

De aanwezigheid van artiesten van de Phu Man Traditional Opera Club ( Bac Ninh ) geeft de videoclip niet alleen een culturele dimensie, maar maakt de missie van 502 Ocean om muziek te verspreiden ook betekenisvoller dan ooit.

Over de keuze voor traditionele Vietnamese opera en de hechte vriendschap tussen de artiesten op het platteland van Noord-Vietnam, vertelde Viet Hung: "We bewonderen de verhalen over de passie van de oudere generatie voor de nationale cultuur enorm. Hun genegenheid voor elkaar en hun inspanningen om de kunst van de traditionele Vietnamese opera te behouden, inspireerden ons om dit lied te componeren en hen uit te nodigen om mee te werken aan de videoclip."

De tekst luidt: “Bij jou zijn betekent niet hoeven na te denken over de toekomst/Handen rusten op lippen als we vroeg wakker worden/Bij jou zijn betekent niet hoeven na te denken over de realiteit/Zorgen opzij zetten na lange nachten/Bij jou zijn betekent alleen maar voor elkaar willen leven/Hand in hand lopen en voor altijd samen verdergaan/Bij jou zijn betekent de wereld in al zijn kleuren zien/Geloven dat de pijn snel voorbijgaat!”, aldus Viet Hung. Dit is een vrolijke, mooie boodschap, die de geest van de band perfect weergeeft.

Hoewel het geen professioneel theatergezelschap is, blijven de leden van de Phu Man Traditional Opera Club, voornamelijk ouderen, dagelijks met elkaar verbonden door een diepe liefde voor traditionele opera. Zij zijn het die in alle rust elk hoofddeksel, elk kostuum en elk antiek rekwisiet bewaren – objecten die eeuwen geleden op het toneel te zien waren, als een levendige blik op een glorieus vervlogen tijdperk van het traditionele theater.

De voorloper van de club was een traditioneel operagezelschap dat al honderden jaren bestaat en ooit een zeer bekende naam was. De "bewaker van de fakkel" is kunstenaar Nguyen Van Ty, een voormalig uitvoerend artiest van het Centraal-Vietnamese Bevrijdingsoperagezelschap (1972-1976). Na zijn pensionering bleef hij lesgeven, optreden en oude toneelstukken restaureren, waarmee hij de gemeenschap verbond met een altijd brandende artistieke geest. In 2024 werd de Phu Man Opera Club vereerd met de nationale "Dao Tan Beroemde Figuur"-prijs in de categorie "Uitstekend Semi-Professioneel Kunstgezelschap".

Wanneer moderne muziek samengaat met traditionele waarden.

“Bên Em” (Naast jou) is niet alleen een muzikaal product, maar ook een bewijs van de verbinding tussen moderniteit en traditie. 502 Ocean heeft ervoor gekozen om de muziek van de jongere generatie te gebruiken als brug om degenen die zich altijd in stilte aan de traditionele kunst hebben gewijd, te eren en hun werk te verspreiden. Ondanks hun stijlverschillen stralen ze allebei, met een vurige passie, vriendschap en kameraadschap.

De relatie tussen traditie en moderniteit is er geen van tegenstellingen, maar eerder een voortdurende stroom van overerving en transformatie door de tijd heen. Traditie draagt ​​de herinneringen van de gemeenschap in zich en de manier waarop mensen hun emoties, overtuigingen en geschiedenis uiten. Moderniteit, met de steun van technologie en hedendaags creatief denken, ontkent deze waarden niet, maar opent een nieuwe taal waarin ze kunnen blijven worden uitgedrukt.

Wanneer verhalen over traditie in een modern kader worden geplaatst, is dat niet zomaar een "vernieuwing" van de aanpak, maar een manier waarop erfgoed als een levende entiteit kan blijven bestaan ​​in het hedendaagse leven.

Tegenwoordig zien we dit terug in de integratie van volksmelodieën, traditionele instrumenten en pentatonische toonladders in genres als pop, elektronische muziek, hiphop en hedendaagse symfonieën – waar de klanken van het verleden niet langer beperkt blijven tot de ruimte van de geschiedenis, maar harmoniseren met de ritmes van vandaag. Deze combinatie heeft ervoor gezorgd dat traditie de beperkingen van passief behoud overstijgt en een bron van inspiratie en materiaal is geworden voor nieuwe creaties die weliswaar worden overgeërfd, maar niet gekopieerd.

Omgekeerd speelt traditie in de context van globalisering, die moderne creativiteit vatbaar maakt voor uniformiteit en een gebrek aan identiteit, de rol van een unieke culturele "identificatie". Dankzij dit is muziek, wanneer ze het grote publiek bereikt, niet zomaar een entertainmentproduct, maar een stem die de historische diepte en de geest van een gemeenschap of natie uitdraagt.

In deze voortdurende verwevenheid en dialoog wordt muziek een brug tussen verleden en heden – waar herinneringen opnieuw worden gecreëerd in de taal van het nieuwe tijdperk. En de moderniteit vindt, via de traditie, een referentiepunt voor identiteit, diepgang en de betekenis van haar oorsprong.

Bron: https://baophapluat.vn/hanh-trinh-ket-noi-hai-the-he-nghe-si-qua-am-nhac.html