Hong Dao en Tuan Tran zonder Tran Thanh

Bijna twee jaar later Morgen behoren tot Tran Thanh, het publiek zag Tuan Tran en Hong Dao opnieuw samenwerken op het scherm, in de film Neem moeder mee van Mo Hong Jin. Hoewel het deze keer nog steeds een moeder-dochterrelatie met veel conflicten is, staat het acteursduo voor een uitdaging die aanzienlijk verschilt van de vorige.

Met zijn ontroerende filmstijl plaatst de Koreaanse regisseur zijn personages in de grote tragedies van het leven, in dit geval ziekte en verlies. In een tragische rol die niet alleen tranen bij het publiek moet wekken, maar ook een zekere diepgang vereist, hebben zowel Tuan Tran als Hong Dao na twee jaar positieve veranderingen laten zien, van hun eigen spel tot hun chemie.

Meer in harmonie en verfijnd

In In Abandoning Mother veranderen Tuan Tran en Hong Dao in een moeder en zoon met moeilijke familieomstandigheden. Hoan (Tuan Tran) is een gewone kapper, zonder een plek om zijn brood te verdienen en moet tijdelijk zijn brood verdienen op de stoep. Ondertussen lijdt mevrouw Hanh (Hong Dao) aan een ernstige vorm van Alzheimer. Ze herkent niemand meer en al haar persoonlijke activiteiten zijn afhankelijk van haar zoon.

Net toen ze dachten dat ze genoeg problemen hadden, deed zich een ander incident voor, waardoor ze in een situatie terechtkwamen waarin ze niet wisten hoe ze die moesten overwinnen. Hoan erfde een deel van de ziekte van zijn moeder van mevrouw Hanh en leed al vroeg aan een neurologische aandoening, waardoor hij vaak epileptische aanvallen kreeg. Deels omdat hij vond dat zijn leven te zwaar was, deels omdat hij bang was dat hij door de ziekte niet voor zijn moeder zou kunnen zorgen, vond Hoan een manier om zijn moeder 'achter te laten' aan zijn broer in Korea – iemand die hij nooit had ontmoet.

Het is niet moeilijk om het verschil te zien tussen dit project en de samenwerking van twee jaar geleden. Mai , beiden getransformeerd tot een rijke moeder en zoon, zonder financiële druk. Het conflict tussen hen komt voort uit het feit dat de moeder de liefde van haar zoon verbiedt – een soort conflict dat bekend is in Vietnamese films, van bioscoop tot televisie. Meestal wordt het duo geassocieerd met conflicterende en confronterende scènes.

Ondanks hun niet zo nieuwe rol is de chemie tussen Tuan Tran en Hong Dao nog steeds het hoogtepunt dat de film positieve feedback oplevert. Vaak nemen ze het publiek mee in de verstikkende sfeer van familiespanning, waarin beide partijen hun eigen argumenten hebben. Tijdens de debatten creëren ze allebei druk en bedreigen ze elkaars wensen, soms zelfs door scherpe dialogen.

Maar soms ontbrak het het duo aan inhoud, met veel van hun dialogen die overdreven dramatisch waren, met een overdaad aan geschreeuw en oogrollende gezichtsuitdrukkingen. Ook ontbrak het hen aan momenten van subtiele emotie, genoeg om het publiek de worstelingen van de personages te laten voelen. In plaats daarvan werden hun innerlijke worstelingen overschaduwd door hun ietwat overdreven acteerprestaties.

Volgende Mang me di bo , beide brengen een subtielere combinatie. Het valt niet te ontkennen dat het script ook een aanzienlijke bijdrage levert, wanneer Hoan en mevrouw Hanh niet het type zijn van een antagonistisch conflict, zijn er gespannen dialogen. Wanneer de personages echter in de grote tragedies van het leven worden geplaatst, is het de terughoudendheid van beiden in tragische scènes die ervoor zorgt dat de rol niet in de "valkuil" van zelfmedelijden trapt, waardoor het publiek vermoeid raakt.

De moeder-dochterrelatie, soms vol liefde, soms "machteloos" en het beste voor elkaar willend maar daartoe niet in staat, wordt volledig overgebracht. Deze band vormt moeiteloos de kern van het verhaal en leidt het publiek van de tragedies van het leven naar rustige momenten - waarin de personages hun liefde uiten door slechts een blik.

En dat is niet alleen te danken aan de perfecte transformatie van elk individu, maar ook aan de geweldige chemie die Tuan Tran en Hong Dao hebben tijdens hun tweede samenwerking.

Het acteerwerk van Hong Dao en Tuan Tran is het "geldpunt" in Mang me di bo.

De veelzijdige aard van Hong Dao en hoe Tuan Tran is verbeterd

Morgen is het werk dat de weg vrijmaakte voor twee jaar non-stop acteren voor Hong Dao. In die tijd waren er weinig acteurs die zoveel werk hadden als zij; en bijna niemand die de ups en downs van de binnenlandse cinema doorstond - met meer controverse dan lof - en toch een stabiele prestatie leverde, ongeacht de kwaliteit van het werk, zoals de 62-jarige actrice.

Met 5 werken in 2 jaar toont Hong Dao een ongrijpbare veelzijdigheid. Beiden zijn moeders, maar als ze als "stalen barrières" hun kinderen beschermen tegen wat zij als juist beschouwen, Mai ontwikkelde zich soms tot een patriarchale, dominante vrouw. Lynx , veranderde toen in een stekelige maar gewonde moeder met Schoonzus

En nu, in Neem moeder mee, In dezelfde rol zijn ook twee tegengestelde aspecten te zien . soms verstrooid en zielloos in de scènes met geheugenverlies, soms gekweld en hulpeloos in de zeldzame momenten van helderheid.

Mevrouw Hanh lijkt in de geheugenverliesscènes misschien een kind met naïeve percepties en impulsieve handelingen. Toch kunnen kijkers de pijn in haar duidelijk zien, van haar nonchalante opmerkingen over het verre Korea tot haar verbijstering bij de herinnering aan haar overleden echtgenoot en vervreemde kind; en bovenal de liefde die ze voor Hoan voelt, zowel wanneer ze bij bewustzijn is als wanneer ze dat niet is.

In de films van regisseur Mo Hong Jin weet de actrice ook een gevoel van stilte te creëren, wanneer haar ogen de dialoog vervangen en wanneer de pijn van het personage in bijna elk frame aanwezig is, zelfs wanneer mevrouw Hanh niet in beeld komt.

Met zoveel niveaus is het duidelijk dat er in Vietnam nauwelijks een naam is die zo'n goede naam heeft als Hong Dao.

Aan de andere kant liet Tuan Tran zien dat hij na twee jaar grote vooruitgang had geboekt. Eerder hadden de rollen die Tuan Tran succes brachten allemaal dezelfde kleur: de geestige, spraakzame en ietwat "gemene" en nonchalante eigenschappen van een jongeman. Tot nu toe werd het acteerwerk van de acteur altijd als redelijk beoordeeld.

Sinds hij echter niet meer met Tran Thanh samenwerkte, is Tuan Trans carrière enigszins gestagneerd, omdat hij geen goed uitgewerkte personages en compatibele tegenspelers meer krijgt die een goede chemie tussen de twee kunnen creëren. Bovendien zorgt het langdurig spelen van vergelijkbare rollen ervoor dat zijn acteerstijl min of meer repetitief is.

Neem moeder mee laat zien dat Tuan Tran volwassen is geworden in acteren, met name in zijn vermogen om het publiek door complexe emotionele veranderingen te leiden. Hij wordt heen en weer geslingerd tussen liefde en hulpeloosheid, tussen de wens om zijn moeder te behouden en de gedachte om los te laten zodat beiden zich meer op hun gemak kunnen voelen. De veranderingen in zijn ogen, gebaren en dialogen geven elke stemming duidelijk weer, waardoor de reis van het personage overtuigend is.

Tuan Tran toont echter soms haast bij het overschakelen van de ene emotionele toestand naar de andere, waardoor de uitvoering niet echt vloeiend verloopt. In sommige delen ontbreekt de nodige stilte om de emoties beter te laten "doordringen".

Vergeleken met zijn vorige rollen is dit echter nog steeds een duidelijke stap voorwaarts, wat opnieuw bewijst dat Tuan Tran tot de veelbelovende namen in de hedendaagse binnenlandse cinema behoort.

Bron: https://baoquangninh.vn/hong-dao-va-tuan-tran-khi-khong-tran-thanh-3371221.html