Disse rustikke lydene fengsler ikke bare lytterne, men er også måten Bahnar-folket bevarer og viderefører sin kjærlighet til fjellene og skogene, og forfedrenes kultur.
Lyden av kjærlighet og liv
Tidlig om morgenen i landsby T2 (Kim Son kommune) dekker tåke fjellsidene, lyden av ville kyllinger gjaller i den dype dalen og blander seg med de travle lydene fra de våknende fjellene og skogene. Fra huset på stylter til kunstneren Dinh Van Rat (63 år gammel) runger lydene av strenger, gonger og sanger mykt og inviterer besøkende langveisfra.

Mange håndverkere og folk fra nabolandsbyene hadde samlet seg tidlig. Noen spilte monokorder, sitarer med to strenger, fløyter og gonger; andre slo rytmen og sang til kjente melodier.
De kvinnelige kunstnerne satt vekselvis, lyttet og tappet lett, før de sang sangene sammen: Ut på markene; Kjærlighet og svar; Soldater marsjerer; Lyden av gonger i den tørre årstiden; Takke partiet, takke staten, takke onkel Ho... Lydene fra instrumentene og tekstene blandet seg sammen og skapte et livlig musikalsk rom som fortalte gamle historier om skogen, landsbyen og de velstående jordbrukssesongene.
Etter å ha sunget en sang og nippet til varm te, sa kunstneren Dinh Thi Nganh (65 år gammel, landsbyens T2): «Jeg har lært disse sangene siden jeg var barn, undervist av kvinnene og mødrene i landsbyen, uten bøker.»
Siden den gang, hver gang jeg dro ut på markene med moren min eller på fritiden, sittende ved vevstolen, nynnet og sang jeg, oppslukt av hvert ord og hver sang uten å innse det.
«Musikk er som landsbyens pust. Hver sang forteller ikke bare historier om arbeid, følelser og minnene om onkel Ho, men lærer meg også å sette pris på fjellene og skogene, og tradisjonene som våre forfedre har jobbet så hardt for å legge bak seg. Derfor, så lenge det fortsatt finnes sanger og instrumenter, vil landsbyens sjel og Bana-folkets sjel bli bevart og fremmet», betrodde fru Nganh.
I et annet hjørne stemmer håndverkeren Dinh Van Rat og noen få andre strengene på monokordet. Rat sa at Bahnar-monokordet har to versjoner: 6 strenger og 12 strenger, laget av kjernen av elektrisk ledning, sykkelbrems- eller gitarstrenger; kroppen er laget av bambus, festet med 1–2 uthulede tørre kalebasser, noe som skaper en klar og vidtrekkende lyd. Skaperen må forstå instrumentets historie og betydning, ha evnen til å føle musikken og ha en dyp kjærlighet til tradisjonell musikk.
Landsbyens eldste Dinh Sinh (84 år gammel, landsbyens T2) delte: «Det er veldig vanskelig å spille k'ni (også kjent som «kjærlighetslutt» eller «Goong-lutt»). Når du drar i strengene, må du holde instrumentet i munnen og åpne det slik at lyden gir gjenklang i hele huset, og deretter justere tonene. Selv om samfunnet har mange moderne musikkinstrumenter, beholder vi fortsatt tradisjonelle musikkinstrumenter i festivaler og familieseremonier.»
Bevaring av musikalsk arv
Håndverkere og landsbyboere i Kim Son-kommunen uttrykte alle bekymring og kommenterte at dagens unge generasjon gradvis beveger seg bort fra tradisjonelle kulturelle verdier, inkludert Bahnar-musikk.
De høye og lave lydene, rytmen til gonger, lydene av monokorder, t'rung, k'ni ... hvis de ikke blir bevart, vil de bare forbli i minnene til landsbyens eldste og entusiaster. Å miste musikk betyr også å miste en skattkiste av kunnskap, ferdigheter og kulturell identitet i samfunnet.

Håndverkere som Dinh Van Rat og Dinh Thi Nganh er klar over viktigheten av bevaring, og sammen med lokalbefolkningen lærer de aktivt unge mennesker i landsbyene om danser, folkesanger, historie og betydningen av tradisjonelle musikkinstrumenter.
De lærer bort hvordan man spiller instrumentet på en dyktig måte, og bringer kulturelle verdier inn i hverdagen og på festivaler, med håp om at gamle melodier vil gi gjenklang for alltid i fjell og skoger.
Herr Dinh Diu (33 år gammel, landsby T1) sa: «Helt siden barndommen har jeg blitt lært opp av landsbyens eldste og håndverkere å spille preng, pră og gong. Hver gang jeg spiller instrumentene, forstår jeg mer om livets rytme, historier og skikker til folket mitt, og samtidig inspirerer jeg unge mennesker til å respektere og bevare tradisjonelle verdier.»
Dinh Van Nghiem (30 år gammel, landsby T6) sa: «Da jeg lærte meg hver melodi og hvert gongslag, innså jeg at Bahnar-musikk ikke bare er en melodi, men også inneholder historie, skikker og kunnskap som er gått i arv gjennom generasjoner. Å lære å spille og synge folkesanger hjelper meg å knytte dyp kontakt med fjellene og skogene og mine forfedre, og bevare minner, skikker og nasjonal stolthet.»
Man kan sies at det å bevare og lære bort tradisjonell musikk er en måte å bevare Bahnar-folkets unike identitet på, og pleie kjærlighet til hjemlandet og nasjonal stolthet.
Hvis de ikke vedlikeholdes, vil de gamle melodiene, spilleferdighetene og de åndelige verdiene gradvis forsvinne. Å bevare tradisjonell musikk er et felles ansvar, som krever enighet mellom håndverkere og lokalsamfunnet.
Herr Le Quang Thang, leder for kultur- og samfunnsavdelingen i Kim Son-kommunen, erkjente at Bahnar-folkemusikk er en viktig del av det åndelige livet og en verdifull ressurs i Vietnams kulturskatt.
Departementet har nylig registrert seg hos Departementet for kultur, sport og turisme for å ha en mekanisme for å bevare håndverkslandsbyer og støtte håndverkere som kan spille tradisjonelle musikkinstrumenter i området. Samtidig gi kommunen råd om planer om å utvide klasser som underviser i tradisjonelle musikkinstrumenter og folkesanger, og oppmuntre unge mennesker til å delta i folkekulturelle aktiviteter.
«Vi ønsker at tradisjonell musikk skal være til stede i dagliglivet, på festivaler og i samfunnsaktiviteter. Når den yngre generasjonen opplever og elsker den, vil de gamle melodiene fortsette å gi gjenklang, og dermed forlenge reisen med å bevare Bahnars kulturelle identitet», understreket Thang.
Kilde: https://baogialai.com.vn/giu-mai-nhung-thanh-am-voi-nui-rung-post570250.html






Kommentar (0)