Fortjenstfull kunstner Tuyet Thu: Roller med forskjellige personligheter gir meg mer «rom» til å opptre.

Nylig vant den fortjenstfulle kunstneren Tuyet Thu en gullmedalje på den internasjonale eksperimentelle teaterfestivalen i 2025 for sin rolle som dronningmoren Duong Van Nga i stykket «Son Ha» (originalmanus: «Dronningen og de to kongene» , forfatter: Le Duy Hanh, regissør: Fortjenstfull kunstner Le Nguyen Dat).

CN3 tro chuyen.jpg — Den fortjente kunstneren Tuyet Thu spiller rollen som keiserinne Duong Van Nga i det eksperimentelle stykket *«Son Ha» (Fjell og elver).*

REPORTER: Etter mer enn 30 år med kunst, hvilken rolle eller opptreden har imponert deg mest?

Fortjenstfull kunstner Tuyet Thu: Helt fra jeg var ung likte jeg å delta i kunstaktiviteter på skolen, så da jeg vokste opp bestemte jeg meg for å studere Cai Luong (vietnamesisk tradisjonell opera) ved Stage Arts School 2 (nå Ho Chi Minh City University of Theatre and Film). Selv om jeg studerte Cai Luong, var min første skuespillerrolle i det muntlige skuespillet «The Neighbor Girl » (1991). I 1996 banet folkekunstneren Tran Ngoc Giau vei for meg til å bli med i byteatret. Ved teatret deltok jeg i stykket «Stepping Over the Curse ». Rundt denne tiden inviterte regissør Truong Long meg til å delta i stykket «The Island of the Goddess of Venus ». Stykket ble filmet og sendt av Ho Chi Minh City Television (nå Ho Chi Minh City Radio and Television), og jeg ble mer kjent for publikum. Fra dette stykket fikk jeg flere muligheter til å utvide mine sceneopptredener i programmer som «Inside and Outside the House», «Stories of Four Seasons» osv. I 1999 begynte jeg i 5B Small Stage Theatre. Her var min største prestasjon å fremføre stykket « The Soul of Jade Poetry» (forfatter: Le Duy Hanh, regissør: Khanh Hoang). Det var i dette eksperimentelle stykket jeg fikk muligheten til å vise frem mine evner, fra skuespill og Cai Luong (tradisjonell vietnamesisk opera) til dans og koreografi ... og opptrådte solo i 70 minutter. Siden 2009 har jeg jobbet ved Hoang Thai Thanh Theatre.

Når jeg ser tilbake på livet mitt, føler jeg meg veldig heldig som har fått så mye kjærlighet og støtte fra mine mentorer og kolleger i yrket. Selv om det var tider der jeg måtte avvike fra veien, ta mange mindre veier og møte livets utfordringer, fikk jeg mer livserfaring, kunnskap og verdifulle lærdommer som vil tjene som et nyttig grunnlag for min kunstneriske karriere senere.

Du spiller ofte milde kvinner, men påvirker din myke og milde oppførsel i virkeligheten regissørenes valg?

En skuespillers utseende påvirker i stor grad en regissørs valg i kunstneriske prosjekter. Kanskje det er derfor jeg ofte får roller som kvinner som blir mobbet, som lever lange og lidende liv. Selv når jeg spiller velstående, elegante kvinner, er de vanligvis milde og snille. Derfor liker jeg veldig godt å ha roller som er annerledes, og som bryter med kjente bilder. Den dag i dag husker jeg levende tre slike roller: Bich Hong i «The Color of Love» (regi av Ai Nhu, Idecaf Theater), Mrs. Eleven i TV-serien «Long River » (regi av Truong Dung), og den skurkaktige Nhung – den utro kona i «White Sea Begonia » (regi av Ai Nhu, Hoang Thai Thanh Theater). Med disse rollene hadde jeg mye rom til å spille, til å uttrykke meg fritt, uten å være begrenset av rigide rammer.

De siste årene har hun vunnet mange gullmedaljer på profesjonelle teaterfestivaler. Hva synes hun om disse prestasjonene?

Når jeg deltar på festivaler, er jeg veldig glad for å være en del av meningsfulle profesjonelle arrangementer, der hver persons talent vises frem gjennom hver rolle og opptreden. Medaljene og prisene er en vurdering av evnene til hver skuespiller, regissør og crew.

På hvert trinn har det å portrettere forskjellige karakterer alltid gitt meg lærdom og erfaringer, og jeg har samlet disse erfaringene for å legge til min profesjonelle kunnskapsbase. Det markerer også de verdifulle prestasjonene jeg har oppnådd etter hver festival, en stor kilde til oppmuntring for meg til å fortsette å streve. Dessuten hjelper disse positive resultatene skuespillerne med å bekrefte publikums tillit og hengivenhet, og lever opp til forventningene til regissører og produsenter.

En ting jeg synes er ganske interessant for en kunstner er at priser også fungerer som praktiske lærdommer for barna deres. De lærer barna at når man påtar seg en oppgave, må man fullføre den til slutt og gjøre den bra, uavhengig av yrke. For eksempel, da jeg forberedte meg til å spille rollen som keiserinne Dương Vân Nga i stykket «Sơn Hà», la jeg all min energi i alt fra å lære manuset og øve på skuespill til å utvikle nye ideer og diskutere med produksjonsteamet ... Barna mine var vitne til alt dette og så gleden da jeg vant prisen.

Nå som 2026 nærmer seg med stormskritt, hva er dine ambisjoner for karrieren din og den kunstneriske veien du forfølger for tiden?

Teaterscenen har møtt betydelige vanskeligheter de siste årene, så i det nye året håper jeg på flere positive endringer. Jeg håper spesielt at private teatre får mer oppmerksomhet fra kulturforvaltningsbyråer, slik at kunstnere får flere muligheter til å utvikle karrieren sin. Jeg tror at når vi snakker om et lands sterke utvikling, må også kulturen og kunsten være sterk. Fordi det er kulturen og kunsten som vil bidra til å vise frem og bekrefte for verden, enten landet er velstående eller ikke.

Kommentar (0)