Opplev ny musikk på kulturarvsfeltet

Nylig har mange prosjekter inspirert av folkemusikkmaterialer kombinert med elektroniske elementer blitt utgitt, noe som gir lytterne nye musikalske opplevelser.

Fra nordvest til Kinh Bac

26. juni ga to musikere – produsentene Quoc Trung og Nguyen Xinh Xo – ut dobbeltalbumet The Field of Heritage – Canh dong di tran på digitale musikkplattformer. Dette er et prosjekt som ble introdusert på Monsoon Music Festival 2023 tidligere, men som først nå ble fullført og offisielt lansert for publikum.

Musikerne Nguyen Xinh Xo (2. fra venstre) og Quoc Trung under fremføringen av Heritage Fields-prosjektet på Monsoon 2023

FOTO: MONSOONs organisasjonskomité

Disse kan betraktes som to kontrasterende, men harmoniske musikalske stykker, som forteller historien om reisen fra fjellene til byen for unge mennesker i nordvest. Der Quoc Trung tar på seg rollen som Life on High, og gjenskaper den magiske, rustikke skjønnheten til fjellene og skogene gjennom fire sanger, mens Nguyen Xinh Xo tar publikum med til byområdet med travle, støyende gater, men fortsatt mimrer om høylandet i City Life .

Nguyen Xinh Xo delte dette med Thanh Nien og sa: «Den store utfordringen for meg er at jeg aldri har satt min fot i nordvest, og jeg har nesten ingen bakgrunn i høylandsmusikk på grunn av min klassiske utdannelse, så jeg må stole på fantasien, underbevisste følelser og personlig følsomhet for å lage disse 7 musikksporene.» Reisen til unge mennesker som forlater landsbyen nedover fjellet og inn i byen gjenspeiler tilfeldigvis prosessen med å komme til et nytt miljø, så det kan sies at denne empatien fremkaller mange følelser i den kreative prosessen.

Etter to tiår med et komplett produkt siden verdensmusikkalbumet Duong xa van dam , forventes det fortsatt at Quoc Trung bringer unike fusjoner. I det nye produktet valgte han å gjenskape høylandslandskapet med mange lyder som minner om den nordvestlige regionen. For eksempel, i sporet Misty Twilight , "gjenskapte" musikeren gonglyden og brukte bare fire toner i gongstilen til Muong-folket gjennom hele innspillingen. Denne sangen har også en Ha Leu-sangdel av to Nung-artister i Cao Bang, noe som skaper et mystisk, magisk rom. I mellomtiden, i On Mother's Back, kan du også høre lyden av munnharpe.

Fra venstre til høyre: Musiker Quoc Trung, Nguyen Xinh Xo og Ngo Hong Quang

FOTO: NSCC

I juni ga musikeren Ngo Hong Quang og gruppen Thien Thanh også ut albumet Ve Kinh Bac . Musikken, som inkluderer 11 sanger som er typiske for denne kulturregionen, som Bac Ninh- folkesanger og Xam..., fremføres for det meste i form av musikkinstrumenter som pipa, månelutt, fløyte, tromme, tostrengsfiolin, sitar, trettiseksstrengs sitar og monokord... For å bringe inn en ny farge, fremførte Ngo Hong Quang også stemmen sin og samarbeidet med gjester som beatbokseren Trung Bao og den amerikanske cellisten Bryan Charles Wilson.

Nytt elektronisk «spill»

Med de to produktene innenfor rammen av Heritage Fields kan man si at musikken har gått utover det opprinnelige formålet med å bare lytte til den, men også er en reise som bringer lytterne tilbake til minner, arv, kultur og spørsmål rundt opprinnelse og tid. Mange deler at når de lytter til CD-duoen, føler de at de reiser til Nordvest-regionen i tankene sine, hvor skyer, fjell, skoger, store marker ... dukker opp med karakteristiske lyder og interessante assosiasjoner. Det bemerkelsesverdige høydepunktet ved de to CD-ene er også musikernes og produsentenes kreativitet med elektroniske elementer. Følgelig bruker alle sporene elektroniske elementer for å gjenskape lyden i stedet for å bruke ekte instrumenter eller tilgjengelige samplinger. Med Nguyen Xinh Xo skapte han lyder som ligner på en kattefløyte ved å bruke kontinuerlige elektriske signaler for å lage og behandle lyd i stedet for digitale signaler gjennom analog modulær. Musikeren Quoc Trung bruker også denne formelen med unike elementer. Han sa at alle lydene fra munnharpe, gong, đàn tính osv. i innspillingene er "produsert" med et lignende modulært synthsystem. Musikeren delte at han ikke prøvde å gjøre det likt, men å skape nyanser og emosjonelle lyder, i håp om å skape et rom som stimulerer lytterens fantasi.

«Når materialer som Quan Ho, Ca Tru eller tradisjonelle musikkinstrumenter bringes inn i et moderne musikalsk rom, selv uten ord, bringer de fortsatt en følelse av både fortrolighet og unikhet, nyhet. Problemet er imidlertid ikke om vi skal kombinere dem eller ikke, men hvordan vi gjør det. Hvis vi bare stopper ved å bringe tradisjonelle elementer inn som et dekorativt skall, vil det være vanskelig å nå dybden av følelsene. Derfor er det nødvendig å forstå, respektere og håndtere dem forsiktig slik at disse kulturelle verdiene virkelig kan gjenopplives, ikke bare være en midlertidig trend», musiker Nguyen Xinh Xo.

Kilde: https://thanhnien.vn/trai-nghiem-am-nhac-moi-tren-canh-dong-di-san-185250702214756073.htm