(To Quoc) - Po raz pierwszy ogłoszono cztery projekty pełnometrażowych filmów animowanych, co oznacza odrodzenie się wietnamskiego rynku animacji. Rok 2025 będzie oznaczał koniec długiego okresu, w którym na dużym ekranie dominowały importowane filmy animowane.
W ramach pierwszego Festiwalu Filmów Animowanych „Aspiration”, Sconnect Studio, Alpha Studio i Colory Animation Studio jednocześnie ogłosiły cztery projekty pełnometrażowych filmów animowanych, które są obecnie w produkcji i których premiera komercyjna planowana jest na 2025 rok. To świetna wiadomość dla wietnamskiego kina, stanowiąca bezprecedensowy krok naprzód dla wietnamskiej branży animacji.
Premiera czterech pełnometrażowych filmów animowanych, w których wystąpili liczni znani aktorzy i przedstawiciele branży filmowej, odbędzie się 28 listopada 2024 r. w Ho Chi Minh City.
Wietnamska animacja odnotowała wiele wspaniałych osiągnięć, a coraz więcej studiów tworzy unikalne, niezwykle kreatywne dzieła, które znajdują uznanie w oczach publiczności. Jednak produkcja pełnometrażowych filmów animowanych pozostaje ryzykownym przedsięwzięciem, na które decyduje się niewielu producentów. Wyzwaniem dla studiów animacji jest dziś inwestowanie zarówno w zasoby ludzkie, jak i finansowe, a także konieczność inwestowania w atrakcyjne treści (scenariusze, efekty wizualne, aktorstwo), aby móc konkurować z zagranicznymi arcydziełami i zdobyć zaufanie publiczności przyzwyczajonej do zagranicznych animacji.
Zaangażowanie w „jakość” i „ilość”, aby zdobyć przychylność „lokalnej” publiczności.
W październiku 2023 roku film animowany „Wolfoo i tajemnicza wyspa”, wyprodukowany przez Sconnect Studio, miał premierę w kinach w całym kraju, wyznaczając nowy punkt zwrotny w historii wietnamskiej animacji. Ten pierwszy komercyjny sukces animowany odniósł bardzo dobre wyniki, plasując się w pierwszej trójce box office'u w pierwszym tygodniu od premiery.
Miłość i wsparcie wietnamskiej publiczności motywują producentów do śmiałego odkrywania kolejnych projektów. W 2024 roku Sconnect Studio ogłosiło dwa nowe projekty: „Wolfoo and the Race Across the Three Realms” oraz „The Ceramic Warrior – Blank Blank”.
Wolfoo, ukochany przyjaciel wielu dzieci, powraca w nowej, psotnej wersji, zrealizowanej w znanej technologii 2D. Tym razem jednak wygląd Wolfoo został wizualnie dopracowany przez ekipę filmową, aby stworzyć bardziej żywą i dynamiczną postać.
Powrót Wolfoo zapowiada się jako ekscytująca i wzruszająca opowieść o drodze do zacieśnienia więzi rodzinnych.
„Wolfoo and the Race Across the Three Realms” opowiada historię podróży Wolfoo i jego ojca przez trzy krainy: Kulinarną, Festiwalową i Zewnętrzną. Po drodze napotykają szereg wyzwań; czy doprowadzi to do rozłamu w ich relacji ojciec-syn?
Tymczasem „Blank Blank” to pierwszy pełnometrażowy film animowany zrealizowany w całości w technice animacji poklatkowej. Ta technologia produkcji filmowej stanowi wyzwanie dla studiów filmowych na całym świecie ze względu na swoją precyzję i poziom inwestycji. Średnio film krótkometrażowy o długości około 2 minut wymaga 2700 połączonych ze sobą obrazów; z tą cechą film pełnometrażowy o długości około 90–120 minut wymagałby nawet 16 200 obrazów. Z powodu tego poważnego wyzwania, chociaż na świecie istnieją tysiące studiów animacji poklatkowej, tylko 1–2% z nich ma możliwości produkcji filmów pełnometrażowych. Oczekuje się, że premiera pierwszego pełnometrażowego filmu poklatkowego będzie krokiem w kierunku dorównania Sconnect Studio wiodącym studiom międzynarodowym.
Głównym bohaterem filmu The Pottery Warrior jest chłopiec Blank, którego akcja rozgrywa się w Lesie Radości.
Odnosząc się do produkcji dwóch filmów fabularnych rocznie, pan Nguyen Anh Tung, przedstawiciel Sconnect Studio, stwierdził: „Nie tylko w 2025 roku, ale w dłuższej perspektywie, mamy strategię konsekwentnej produkcji 3-4 pełnometrażowych filmów animowanych rocznie, zapewniając optymalne procesy produkcyjne i dostarczając wysokiej jakości treści”.
Artysta ludowy Pham Ngoc Tuan (na pierwszym planie po lewej) wręcza kwiaty przedstawicielom ekipy filmowej, która skróciła czas realizacji filmu z 3 lat do zaledwie 18 miesięcy.
Alpha Studio wprowadza kulturę narodową do pierwszego wietnamskiego filmu fabularnego 3D.
Po debiucie animowanego serialu 3D „Trạng Quỳnh Thời Nhí Nhố” w 2023 roku, Alpha Studio opublikowało już ponad 300 materiałów na YouTube, a wiele odcinków osiągnęło miliony wyświetleń. Dzięki doskonałej grafice 3D, serial „Trạng Quỳnh Thời Nhí Nhố” koncentruje się na wietnamskich zwyczajach i elementach kulturowych, takich jak figowce, nadrzeczne pomosty, wiejskie dziedzińce, kultura uprawy ryżu oraz ważne święta, takie jak Święto Boga Kuchni, Nowy Rok Księżycowy i Święto Środka Jesieni.
Premiera pierwszej kinowej wersji opowieści Quỳnh Nhí, zatytułowanej „Legenda o Złotym Byku”, planowana jest na 2025 rok. Będzie to pierwszy wietnamski film animowany 3D. „Legenda o Złotym Byku”, wciąż oparty na ludowej baśni i wykorzystujący zaawansowaną technologię produkcji, opowiada historię Quỳnha i jego przyjaciół w ekscytującej, barwnej i pełnej tajemnic przygodzie.
Połączenie elementów kultury ludowej w najnowocześniejszym produkcie w technologii 3D.
„Jednym z największych wyzwań w projektach animacji 3D jest optymalizacja procesu produkcji. Zamiast standardowych 36 miesięcy, Alpha Studio dążyło do skrócenia czasu realizacji do zaledwie 18 miesięcy” – powiedział Trinh Lam Tung, Dyrektor Alpha Studio, zasłużony artysta i reżyser.
Film „Legenda o Złotym Byku” to nie tylko wciągająca opowieść z humanistycznym przesłaniem, ale także podróż, podczas której widzowie odkrywają tradycyjne wartości kulturowe, budząc poczucie szacunku do samego siebie i dumy narodowej.
Docent Bui Hoai Son (na pierwszym planie po lewej) wręcza kwiaty ekipie filmowej „Legenda o złotym Wołu”.
„Możemy jeść włoski makaron, tajski gorący garnek i wiele innych dań, ale z „Trạng Quỳnh Thời Nhì Nhố” i „Truyền truyền thuyết Kim Ngưu” posiłek jest czysto wietnamski, z samym sosem rybnym, piklami i warzywami”.
„Legenda o Złotym Wołu” to pierwszy wietnamski film animowany 3D, który trafił do kin. „Słyszałem słowo „pierwszy” od ponad dekady, czekałem, a kiedy nie mogłem już dłużej czekać, postanowiłem zrobić go sam. Wielu kolegów mi pomogło, dając skrzydła mojemu marzeniu” – powiedział Zasłużony Artysta Trinh Lam Tung, reżyser filmu „Legenda o Złotym Wołu”, o swoim „dziele”.
Pierwszy „debiut” „zezowatego zombie” i obiecujące oznaki.
Colory Animation Studio to doświadczone studio animacji z 15-letnim doświadczeniem. Wyróżniające się umiejętnością tworzenia animacji 3D, „Cross-Eyed Zombie” to ich debiut w branży filmów pełnometrażowych po długim okresie sukcesów w filmach krótkometrażowych i serialach telewizyjnych.
Mimo że „Cross-Eyed Zombie” zawiera elementy horroru, jego głównym przesłaniem jest złagodzenie presji, jaką społeczeństwo wywiera na młodych ludzi, i uwolnienie ich od ciągłej presji, by „byli pozytywni”.
„Możemy myśleć negatywnie, czuć się zdezorientowani lub słabi, możemy nie być silni lub wybitni, ale nigdy się nie poddajemy” – to przesłanie zawarte jest we wstępie do filmu stworzonego przez Colory Animation Studio.
Opisując siebie jako osobę „niezbyt dobrą w mówieniu”, pan Doan Tran Anh Tuan – dyrektor studia Colory Animation – nie zdradził zbyt wiele, zamiast tego pokazał 14-minutowy zwiastun i zebrał pozytywne opinie od publiczności. Ten 14-minutowy film jest najwyraźniejszym dowodem na możliwości produkcyjne zespołu i obietnicę jakości filmu po premierze.
14-minutowy pokaz przedpremierowy filmu „Cross-Eyed Zombie” udowodnił swoją atrakcyjność, a 90 minut filmu warto obejrzeć w kinie.
Z perspektywy inwestora, pani Vu Phuong, dyrektor ds. inwestycji w Red Ruby Entertainment, stwierdziła: „My, inwestorzy znający się już na filmach fabularnych, mamy teraz nową opcję na rynku animacji, który oferuje szeroką gamę gatunków, takich jak 2D, 3D i animacja poklatkowa. Wierzę, że potencjał inwestycyjny filmów animowanych jest większy niż filmów aktorskich, ponieważ możemy go wykorzystać nie tylko w kinach, ale także na innych platformach, takich jak gadżety, działania gastronomiczne i kampanie promocyjne”.
Pani Vu Phuong oceniła filmy animowane jako potencjalny rynek dla inwestorów ze względu na ich różnorodne i elastyczne możliwości eksploatacji.
Jednoczesna premiera czterech filmów animowanych w 2025 roku to wydarzenie bezprecedensowe dla wietnamskiego przemysłu animacji. Wydarzenie to oznacza istotną zmianę w strategiach producentów filmowych i zapowiada znaczącą transformację animacji „made in Vietnam” w przyszłości.
Nigdy nie wyobrażałem sobie, że wietnamska animacja rozwinie się tak dynamicznie. Naprawdę osiągnęliśmy poziom wiodących krajów świata. Nie tylko ja, ale wierzę, że wszyscy obecni tu artyści, tacy jak docent dr Do Le Hung Tu, artysta ludowy Nguyen Ha Bac i inni, dostrzegają talent i aspiracje młodego pokolenia. Obiecują oni znaczący postęp dla wietnamskiej animacji w przyszłości. Szczerze dziękuję tym młodym ludziom za to, że dają nam więcej wiary i dumy z dziedziny, która jest szczególnie ważna dla przemysłu filmowego i kultury narodowej w ogóle. – Docent dr Bui Hoai Son, stały członek Komisji Kultury i Edukacji Zgromadzenia Narodowego, przemawiający po prezentacji czterech projektów filmowych.
Źródło: https://toquoc.vn/4-du-an-bom-tan-hoat-hinh-man-anh-rong-trong-nam-2025-20241129171005181.htm
Komentarz (0)