Wiele dobrych znaków
W finale niedawnego międzynarodowego konkursu muzycznego Sing! Asia 2025 (Young Voice of Asia), piosenkarka Phuong My Chi, reprezentująca Wietnam, zajęła miejsce w pierwszej trójce, za mistrzynią Mijuną (Japonia) i wicemistrzynią Chu Phi Ca (Chiny). Choć nie zajęła najwyższego miejsca, jej droga do szerzenia kultury wietnamskiej przez Phuong My Chi i zespół muzyczny DTAP – stojący za wokalistką – pozostawiła po sobie wiele wyjątkowych i dumnych śladów.

Sing! Asia to międzynarodowy program muzyczny, który gromadzi obiecujących młodych wokalistów z wielu krajów azjatyckich, takich jak Chiny, Tajlandia, Japonia, Indonezja, Singapur, Malezja… a w tym roku także Wietnam. Przez prawie dwa miesiące trwania konkursu, każdy odcinek, w którym wystąpiła Phuong My Chi, był momentem, w którym zachwycała swoją techniką wokalną, unikalnym stylem wykonania i wyraźnym przełomem. Patrząc wstecz na swoją drogę od początku do końca, wokalistka zawsze wzbudzała poruszenie występami najwyższej jakości, wplatając wiele elementów oddających hołd kulturze narodowej, a jednocześnie nawiązując kontakty i wymieniając się pomysłami z innymi krajami. Od Rock Hat Gao, Buon Trang, Tuy Am, Bong Phu Hoa, Vu Co Co Anh, po Lac Troi i Mot Bo Chopsticks… wszyscy starannie inwestowali w muzykę i wizerunek. „Myślę, że jeśli nie spróbuję, nie będę wiedziała, jak daleko zajdą moje umiejętności. To wyjątkowa okazja, aby spotkać i uczyć się od wielu międzynarodowych artystów i wyjść poza moją długotrwałą strefę komfortu” – powiedziała Phuong My Chi.
Dolby Theatre, od dawna kulturowy i artystyczny symbol Hollywood (USA), wybrany na gospodarza Oscarów, właśnie ogłosił koncert na żywo Ha Anh Tuan „Sketch A Rose” (18 października). To również pierwsza wietnamska impreza muzyczna w miejscu znanym jako „katedra sztuki” Stanów Zjednoczonych, mogąca pomieścić ponad 3400 widzów. Wieczór muzyczny jest organizowany i produkowany przez wietnamską ekipę: reżysera Cao Trung Hieu, kierownika produkcji Vo Do Minh Hoanga, dyrektora muzycznego Nguyen Huu Vuonga, dyrygenta Tran Nhat Minha, Crystal Band, Saigon Pops Orchestra i zespołu akompaniującego Cadillac. Cała wietnamska ekipa jest gotowa przedstawić starannie dopracowany program, w którym współczesne wietnamskie melodie łączą się z globalną inspiracją artystyczną.
Wielu innych artystów również poinformowało o swojej drodze do „eksportowania” wietnamskiej muzyki na międzynarodowe sceny, takich jak Hoang Thuy Linh, Chi Pu, Van Mai Huong, Ngo Kien Huy, Hien Nguyen (sopran), Quoc Dat (bas/baryton), Suni Ha Linh, Huynh Phuong Duy... Warto odnotować, że piosenkarka My Linh wyrusza w swoją pierwszą trasę koncertową po Azji, My Linh Xin Chao Tour 2025 , która odbędzie się w Japonii (14 września) i Korei (11 października). Piosenkarz Trong Hieu poinformował właśnie o organizacji trasy koncertowej Live Tour 2024 w 5 miastach w Niemczech. Na początku lipca piosenkarka Thoai Nghi ogłosiła, że weźmie udział w swojej pierwszej europejskiej trasie koncertowej, obejmującej 3 duże festiwale muzyczne w Chorwacji.
Punkt podparcia tożsamości
Wietnamscy artyści wkraczają na światową scenę, podejmując wysiłki, aby promować wietnamską muzykę, demonstrując swój talent, odwagę i pewność siebie w integracji, co jest zachęcającym sygnałem. Oczywiście, aby zostać zauważonym na scenie muzycznej takiej jak Sing! Asia – prestiżowej platformie startowej dla wielu młodych artystów w Azji – Phuong My Chi i jej zespół muszą mieć bardzo przemyślaną i jasną strategię. „Występowanie na tej scenie to pomost między tradycją a nowoczesnością, między sztuką a tożsamością. Dlatego spektakle są budowane jak opowieść, w której muzyka i obrazy opowiadają historię Wietnamu. Tożsamość narodowa to język artystyczny, na którym możemy polegać, wychodząc w świat” – powiedziała Phuong My Chi.
Dla Ha Anh Tuan projekt Sketch A Rose Live Concert wywodzi się ze sztuki Tin o hoa hong zmarłego pisarza Luu Quang Vu, której przesłaniem jest: po burzy, jutro róża nadal zakwitnie, a pozytywne rzeczy zawsze nadejdą. Dzięki artystycznym śladom, jakie projekt pozostawił w Esplanade Concert Hall (Singapur), Operze w Sydney (Australia), a w niedalekiej przyszłości w Dolby Theatre (Los Angeles, USA), jest on silnym potwierdzeniem tożsamości kulturowej i artystycznej jakości muzyki wietnamskiej na arenie międzynarodowej. Podróż Sketch A Rose przyczyniła się do zdefiniowania pozycji muzyki wietnamskiej, a także jest potwierdzeniem: muzyka wietnamska może rozkwitnąć w odległych krajach – co wcześniej było nie do pomyślenia.
Kolejne sukcesy artystów wynikają z kompleksowej strategii inwestycyjnej, nie tylko w muzykę, ale także w wizerunek, myślenie sceniczne i pozycjonowanie międzynarodowe. Żaden artysta nie może działać w pojedynkę. Sukces Ha Anh Tuan na przestrzeni lat to zasługa zespołu, w którego skład wchodzą Cao Trung Hieu, Vo Do Minh Hoang, Nguyen Huu Vuong, Tran Nhat Minh i prestiżowe zespoły; sukces Phuong My Chi ma wsparcie DTAP i firmy zarządzającej; wydarzenie My Linh ma prestiżowe spotkanie z Xin Chao Entertainment – zespołem, który od lat promuje wietnamskich artystów na arenie międzynarodowej.
Dzięki konsekwencji w swojej muzycznej podróży i duchowi nieustannej służby sztuce, artyści wnoszą marzenie o muzyce wietnamskiej do światowych przestrzeni artystycznych. Ich staranne przygotowanie wyraźnie pokazuje ich powagę i odpowiedzialność w prezentowaniu wietnamskich dzieł na arenie międzynarodowej – nie poprzestając na występach, ale koncentrując się na pełnym przekazaniu wartościowych treści globalnej publiczności. Integracja, przy jednoczesnym zachowaniu korzeni i tożsamości, to misja każdego artysty, aby kontynuować podróż szerzenia kultury wietnamskiej na świecie poprzez muzykę – język bez granic.
Źródło: https://www.sggp.org.vn/am-nhac-giup-lan-toa-van-hoa-viet-khap-the-gioi-post806649.html






Komentarz (0)