Młodzi ludzie szerzą tradycyjną muzykę

W przytulnej atmosferze kawiarni w okręgu Tran Bien w prowincji Dong Nai, dźwięk bambusowego fletu w połączeniu z bębnami, cytrą i pipą tworzył melodie o brzmieniu ludowej muzyki południowej, zarówno znanej, jak i obcej. Młodzi ludzie z entuzjazmem grali na tradycyjnych instrumentach, a publiczność entuzjastycznie ich witała.

Wykonywanie muzyki folkowej w kawiarni w okręgu Tran Bien w prowincji Dong Nai . Zdjęcie: Nhat Ha

Muzyka tradycyjna zawsze zawiera unikalne wartości i głęboko zakorzenioną w duszy każdego człowieka siłę, ale w rzeczywistości staje się coraz bardziej obca młodym ludziom. Zachowanie i promocja tradycyjnych wartości kulturowych, w tym muzyki , cieszy się dużym zainteresowaniem, głównie ze strony młodzieży.

Dźwięk pochodzenia

To nie przypadek, że w ostatnim czasie utwory muzyczne z ludowymi melodiami młodych artystów przyciągnęły uwagę, przyciągnęły publiczność w różnym wieku i „eksplodowały” na listach przebojów i w konkursach. W głębi duszy muzyka tradycyjna wciąż jest podziemnym nurtem, cicho płynącym w życiu Wietnamczyków, pielęgnującym duszę, kształtującym tożsamość i przypominającym o narodowych korzeniach. Przesiąknięci wartościami i tożsamością kultury tradycyjnej, młodzi ludzie, utalentowani, pełni entuzjazmu i kreatywności, szerzą muzykę tradycyjną we współczesnym świecie, docierając do szerszego grona odbiorców .

Można wspomnieć artystę Ha Myo z udanym MV Xam Ha Noi, który odważnie połączył tradycyjną muzykę Xam z nowoczesnym rapem - EDM; Hoa Minzy z Thi Mau lub ostatnio Bac Bling; lub występy „zakładające nowy płaszcz” z uwielbianą przez publiczność muzyką folkową w programie muzycznym Anh trai travail ngan cong gai, takie jak: Mua tren pho Hue, Dao Lieu, Da co hoai lang, Chiec khan pieu...

W sytuacji, gdy gusta muzyczne skłaniają się ku muzyce młodej, żywej i rozrywkowej, ci, którzy „podążają pod prąd” w poszukiwaniu muzyki tradycyjnej, nie tylko wyrażają swoje osobiste pasje, ale także pielęgnują miłość do kultury narodowej.

Pani Thuy Trang gra na cytrze. Zdjęcie: NVCC

Nguyen Thuy Trang (urodzona w 1997 roku w prowincji Dong Nai) zna cytrę od 6. roku życia. Jej ojciec gra muzykę tradycyjną, a matka jest jej wielką pasjonatką. Thuy Trang, zachęcona przez rodzinę, otrzymała możliwość nauki gry na cytrze w Domu Dziecka Dong Nai oraz w Kolegium Kultury i Sztuki Dong Nai. Podczas gdy jej rówieśnicy wybierali inne ścieżki kariery, jej miłość do cytry rosła i towarzyszyła Thuy Trang przez całe liceum. Kontynuowała naukę i niedawno uzyskała tytuł magistra gry na cytrze w Konserwatorium Muzycznym w Ho Chi Minh City. Uczestniczyła również w wielu programach krajowych i międzynarodowych.

„Czyste dźwięki cytry są w mojej duszy od dzieciństwa. Im więcej uczę się zawodowo i biorę udział w koncertach cytry, tym bardziej kocham i chcę dzielić się wyjątkową wartością cytry z publicznością, zwłaszcza z młodzieżą” – powiedziała pani Thuy Trang.

Jako wykonawca i twórca fletów, Nguyen Van Tham (mieszkający w Ho Chi Minh) wierzy, że muzyka tradycyjna wciąż ma swoje miejsce w sercach publiczności. Dzięki coverom, które przyciągają dziś młodych ludzi, dźwięki tradycyjnych instrumentów muzycznych docierają do coraz większej liczby młodych ludzi i są im znane. Wiele osób szuka i zamawia instrumenty muzyczne na platformach e-commerce lub bierze udział w kursach nauki gry na tradycyjnych instrumentach muzycznych, aby zaspokoić swoją pasję.

Mając okazję wysłuchać koncertów muzyki tradycyjnej, pan Hoang Minh (mieszkaniec okręgu Tam Hiep w prowincji Dong Nai) powiedział: „Młode utwory muzyczne wciąż wydają mi się dobre i chwytliwe, ale tradycyjne koncerty instrumentalne poruszają mnie. Jeśli materiały muzyki ludowej zostaną wykorzystane i stworzone w sposób kreatywny, są bardzo atrakcyjne i mają wysoką wartość integrującą. Mam nadzieję, że powstanie więcej kameralnych przestrzeni, w których muzyka tradycyjna będzie się rozprzestrzeniać”.

Zachowanie tradycyjnego ducha we współczesnym oddechu

Na dużych scenach, w programach rozrywkowych czy na platformach internetowych, muzyka folkowa wciąż pozostaje w cieniu muzyki młodzieżowej i komercyjnej. Pomimo wysokich walorów artystycznych i silnej wietnamskiej tożsamości kulturowej, muzyka folkowa nie znalazła jeszcze należnego jej miejsca na dynamicznym rynku rozrywkowym. Niektórzy młodzi artyści wciąż podejmują się twórczych wyzwań, łącząc tradycyjne instrumenty z nowoczesnymi stylami, aby tchnąć nowe życie w muzykę tradycyjną.

Urodzona w prowincji Ben Tre (obecnie Vinh Long), pani Nguyen Hong An (urodzona w 1994 roku) dorastała przy głębokich melodiach Don Ca Tai Tu. Z pasją i zaangażowaniem ćwiczyła Dan Bau i Dan Ty Ba, dlatego postanowiła podjąć studia zawodowe w Dan Bau w Konserwatorium Muzycznym w Ho Chi Minh. Od tego czasu ona i inni młodzi ludzie, podzielający jej miłość do muzyki tradycyjnej, nawiązali kontakt i znaleźli sposoby na jej popularyzację na dużych i małych scenach, koncentrując się na uczniach. Hong An jest obecnie członkinią Nam Toc (zespołu grającego folk rock – połączenie tradycyjnych instrumentów wietnamskich z instrumentami nowoczesnymi).

Pani Hong An gra na pipie w przedstawieniu łączącym muzykę tradycyjną i nowoczesną. Zdjęcie: NVCC

Według pani Hong An najtrudniejszą rzeczą jest płynne połączenie tradycyjnych i nowoczesnych instrumentów muzycznych w taki sposób, aby dźwięki cytry, monochordu i fletu mogły współbrzmieć z dźwiękami gitar elektrycznych, trąbek itp. na współczesnych scenach i zostać zaakceptowane przez młodą publiczność.

„Wprowadzanie elementów ludowych do muzyki współczesnej staje się coraz bardziej popularne. Odnawianie utworów muzycznych poprzez aranżacje i przenoszenie tradycyjnych elementów do współczesnych utworów muzycznych to sposób, w jaki młodzi ludzie mogą zachować i szerzyć wartości kulturowe narodu” – zwierzyła się pani Hong An.

Aby kontynuować tradycyjny nurt muzyczny, nieodzowna jest edukacja kolejnego pokolenia.

Mistrz Phung Ngoc Long, dyrektor Dong Nai College of Culture and Arts, powiedział: „W ostatnich latach muzyka tradycyjna stała się atrakcją dla młodych ludzi. W roku szkolnym 2025-2026 szkoła przyjmie 80 studentów na różne kierunki, z czego 35 będzie uczyło się muzyki tradycyjnej”.

Nauczanie nie ogranicza się do teorii, ale szkoła koncentruje się na występach w szkołach, instytucjach kulturalnych w prowincji oraz na przyjacielskich wymianach artystycznych. W ten sposób pomagamy uczniom doświadczać i odczuwać piękno muzyki ludowej, ćwicząc umiejętności sceniczne. W szczególności szkoła zachęca do kreatywności, wprowadzając nowe elementy do występów i wzbogacając repertuar muzyki ludowej. Gdy tradycja łączy się ze współczesnym oddechem, muzyka ludowa przestanie być „starym skarbem”, a stanie się źródłem żywej inspiracji dla młodych ludzi.

„Nauczanie nie tylko chroni, ale także koncentruje się na adaptacji i rozwoju, aby po ukończeniu studiów uczniowie mieli więcej możliwości rozwoju zawodowego i aby tradycyjna muzyka mogła odżyć we współczesnym życiu. To również praktyczny kierunek, który ma na celu zachowanie i promowanie wartości tradycyjnej muzyki” – powiedział Mistrz Phung Ngoc Long.

Nhat Ha

Source: https://baodongnai.com.vn/dong-nai-cuoi-tuan/202510/nguoi-tre-lan-toa-am-nhac-truyen-thong-30a297e/