Obrazy pełne tożsamości autorstwa Tran Le Nam

W wieku ponad 60 lat Tran Le Nam – żołnierz walczący na południowo-zachodniej granicy, trzymający w ręku pędzel – właśnie otworzył swoją pierwszą indywidualną wystawę obrazów pełnych tożsamości wyrażonej mocnymi pociągnięciami pędzla i blokami kolorów.

Malarz Tran Le Nam jest „wierny” malarstwu abstrakcyjnemu od 20 lat i właśnie otworzył swoją pierwszą indywidualną wystawę – zdjęcie: T.DIEU

Wystawa Tran Le Nam zatytułowana Going from the inside out (Od wewnątrz na zewnątrz) odbędzie się w Art Space na Wietnamskim Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Hanoi i wywoła szczególne emocje. Abstrakcyjne obrazy odsłaniają prywatne uczucia ludzi, którzy doświadczyli wielu sytuacji życiowych.

Tran Le Nam: Z pola bitwy do odnalezienia malarstwa

Droga malarska Tran Le Nama, którą opowiedział w Tuoi Tre Online, pokazuje, że jest on artystą pełnym pasji i wytrwałym.

Tran Le Nam urodził się w 1962 roku w rodzinie wojskowej i dorastał w „strefie wojskowej” w Hanoi. Chociaż był synem męczennika, gdy dorósł, poprosił o wstąpienie do armii, aby walczyć na froncie południowo-zachodnim na początku lat 80.

Po czteroletniej walce w Kambodży i wyjściu z wojska, zmęczony życiem żołnierz powrócił do Hanoi i zapragnął powrócić do swojej dziecięcej pasji – rysowania.

Uczęszczał na wieczorne zajęcia masowe z malarstwa w starym teatrze Kim Mon (obecnie Hang Buom 88), gdzie uczył się u malarza Pham Viet Songa – nauczyciela wielu pokoleń malarzy.

Doceniany przez surowych nauczycieli za solidną technikę rysunkową, niestety, zapamiętał zły harmonogram egzaminów i musiał porzucić swoje marzenia o sztuce, Yet Kieu.

Na początku odbudowy kraj wciąż zmagał się z wieloma trudnościami, więc Tran Le Nam musiał odłożyć na bok swoją pasję do rysunku, aby zarabiać na życie.

Te lata nie przyniosły mu wielkich pieniędzy, ale dały mu możliwość doskonalenia estetycznego oka. Pewnego dnia, gdy jego artystyczne emocje sięgały zenitu, Tran Le Nam chwycił za pędzel, by znów malować, niczym „polecenie z serca”, któremu nie można było odmówić.

Artysta Tran Le Nam często maluje wielkoformatowe obrazy, nakładając bardzo grube warstwy koloru – zdjęcie: T.DIEU

Sztuka jest głosem kondycji ludzkiej

Wrócił do swojego dawnego domu w Hanoi, zaczął od malarstwa realistycznego, a następnie stopniowo przeszedł do malarstwa półabstrakcyjnego. W tym okresie (pod koniec lat 90., na początku XXI wieku)   wszystkie obrazy zostały wyprzedane

Ale nadal szukał stylu, który odpowiadałby jego temperamentowi i własnym poglądom estetycznym. I znalazł malarstwo abstrakcyjne.

Czerpiąc z bogatego doświadczenia życiowego, Tran Le Nam zaprezentował w 2005 roku swoje pierwsze obrazy abstrakcyjne na wystawie zbiorowej (Exit Group). Tym razem zatytułowanej Going from the inside out (Od wewnątrz na zewnątrz), pokazano dziesiątki obrazów namalowanych od 2018 roku do chwili obecnej.

Przestrzeń wystawowa „Od wewnątrz na zewnątrz” autorstwa Tran Le Nam – zdjęcie: T.DIEU

Według badacza sztuki Vu Huy Thonga (Wietnamski Uniwersytet Sztuk Pięknych), obrazy reprezentują dwa odrębne okresy i trendy w twórczości. W latach 2018-2022 dzieła kształtowane są przez szerokie pociągnięcia pędzla i kierunki ruchu formowane na powierzchni obrazu.

W latach 2022-2025 powstały obrazy o grubych powierzchniach, przypominających płaskorzeźby, zmieszane z wieloma „stonowanymi” kolorami; grube warstwy jednolitego koloru nakładają się na cienką warstwę jasnego koloru poniżej, tworząc głębię przestrzeni, zwłaszcza gdy pada na nią światło. Ta głębia to również głębia ludzkiego umysłu, udręki, frustracje i aspiracje, które wybuchają.

Praca na wystawie Tran Le Nam

Malując, Tran Le Nam postawił na podkreślenie surowości, naturalności i silnego piękna, przedkładając ogólność nad detale. To ukształtowało wolnego ducha jego prawdziwej natury żołnierza i „ulicznikowca”.

Dzięki temu emocjonalne obrazy przedstawiające „wyparcie”, „pęknięcie”, „trzymanie się”, „ucieczkę” (nazwy serii prac wystawianych przez Tran Le Nam) nie są ciężkie ani ospałe. Jedynie delikatnie szepczą o „losie”.

W wywiadzie dla Tuoi Tre Online powiedział: „Ostatecznie sztuka jest po prostu opowieścią o kondycji ludzkiej”. Wystawie nadał tytuł Going from the inside out, sugerując, że „sztuka musi ukazywać sedno ukryte pod zewnętrzną powłoką materialnej rzeczywistości”.

PTAKI RAJU

Źródło: https://tuoitre.vn/nhung-buc-tranh-day-tinh-than-phan-cua-tran-le-nam-20251011105359376.htm