Powrót do „Krainy wspomnień” poprzez obrazy lakierowane autorstwa artysty Nguyen Minh Hai

Zachód słońca nad porośniętymi mchem budynkami, staw z lotosami, w którym u schyłku lata wciąż kwitną pojedyncze kwiaty, spokojny zakątek wioski ze stogami siana, stado kurczaków… to przemyślane sceny, które artysta Nguyen Minh Hai zaprezentował na wystawie lakierów „Memory Land”, otwieranej 24 października w Hanoi .

Po blisko 20 latach działalności artystycznej i kilkudziesięciu wystawach zbiorowych po raz pierwszy miał wystawę indywidualną – jest to kamień milowy w jego karierze i jednocześnie moment, w którym artysta osiągnął swój „dojrzały” wiek.

W przestrzeni Wietnamskiego Muzeum Sztuk Pięknych wystawa „Kraina Pamięci” otwiera drzwi prowadzące widza do głębokiej podświadomości artysty, gdzie tradycje i osobiste emocje spotykają się pomiędzy klasycznymi materiałami a nowoczesnym myśleniem.

Prace artysty Nguyen Minh Hai na wystawie „Kraj pamięci”.

Artysta Nguyen Minh Hai próbował swoich sił w malowaniu farbami olejnymi, akrylowymi, jedwabnymi i papierem Do, ale przez ostatnie 5 lat pozostał wierny lakierowi – tradycyjnemu materiałowi malarskiemu, który wymaga cierpliwości, precyzji i głębokiego zmysłu estetycznego.

„Lakier to nie tylko środek wyrazu, ale także ekspresyjny język artystyczny. Warstwy stonowanych kolorów i gładkie, płaskie powierzchnie tworzą wizualną głębię i emocje” – powiedział artysta.

Dzieląc się z reporterami gazety VietnamPlus Electronic Newspaper, artysta powiedział, że przestrzeń „Kraina Pamięci” odtwarza fragmenty kultury, znane obrazy wsi, natury, lotosu, zakątków Hanoi, wszystkie przekształcone przez wewnętrzny pryzmat artysty. Każde dzieło to wycinek czasu, chwila utrwalona światłem, kolorem, szminką, złotem, srebrem, przypominająca widzom o rzeczach, które zdają się być zapomniane.

Artysta szczególnie upodobał sobie kwiaty lotosu. (Zdjęcie: PV/Vietnam+)

Wśród nich lotos jest najczęściej malowanym przez artystę motywem. Uwielbia piękno lotosu, ponieważ „buddyzm” tego kwiatu sprawia, że ludzie czują się spokojni i życzliwsi.

„Byłem w wielu stawach z lotosami, spędziłem wiele godzin podziwiając i rysując kwiaty lotosu. Cykl życia lotosu przypomina cykl życia człowieka lub obrót wszechświata – rozkwit i więdnięcie. Każdy kwitnący kwiat ma inny kolor i kształt, co stanowi niekończącą się inspirację dla kreatywności” – powiedział artysta.

Podobnie myśląc, Nguyen Minh Hai jest najbardziej „wrażliwy” na zachód słońca – przejście między dniem a nocą, wywołujące wiele emocji i myśli na temat nieskończonej pętli czasu.

Patrząc na serię obrazów „Kraina Pamięci”, rzeźbiarz Ha Huy Hiep ma najwyraźniejsze wrażenie, że Nguyen Minh Hai zwrócił się ku krainie pamięci, aby dojrzeć, a nie powrócić do impulsywności i wędrówki pewnego czasu. Uważa, że w obrazach Nguyen Minh Hai kryje się zenistyczny charakter buddyzmu.

Malarstwo lakiernicze "Starożytne żagle".

„Widzowie nie są zaskoczeni tematyką Nguyena Minh Haia, ale są zaskoczeni, że spokojna osoba może mieć tak silny wpływ na jego styl pisania. Oglądanie każdego dzieła w „Krainie Pamięci” jest jak praktykowanie głębokiej sesji medytacji. Wciąż w starym ciele, ale poruszając się w otwartym umyśle. To jest obfite źródło energii kosmicznej” – powiedział pan Ha Huy Hiep.

Wystawę można oglądać do 30 października w Wietnamskim Muzeum Sztuk Pięknych, 66 Nguyen Thai Hoc./.

(Wietnam+)

Source: https://www.vietnamplus.vn/tim-ve-mien-ky-uc-qua-bo-tranh-son-mai-cua-hoa-sy-nguyen-minh-hai-post1071586.vnp