Kopiowanie historii narodowej poprzez muzykę
Generał dywizji i muzyk Nguyen Duc Trinh, przewodniczący Wietnamskiego Stowarzyszenia Muzyków, ze wzruszeniem wspominał moment, który głęboko pamięta każde pokolenie Wietnamczyków: dokładnie 30 kwietnia 1975 r. piosenka „As if Uncle Ho were here on the day of great victory ” muzyka Phama Tuyena rozbrzmiała w radiu, zwiastując nową erę dla narodu.
W tym momencie melodia była pieśnią milionów serc, radością zjednoczonego kraju. Od tego momentu, według muzyka Duc Trinha, wietnamska muzyka rozpoczęła nowy rozdział, niosąc w sobie oddech historii, pragnienie pokoju i budowania.
Przez 50 lat po zjednoczeniu, muzyka stała się wiernym świadkiem, kronikarzem melodii. Muzyka nie tylko zapisuje złote karty historii, ale także utrwala ból straty, radość zjednoczenia, ciche poświęcenie i marzenie o pięknym życiu. Dzieła te potwierdziły wielką rolę muzyki rewolucyjnej w życiu duchowym narodu.

Narodowa Noc Muzyki Melodyjnej odtworzyła tę podróż, oddając hołd 55 typowym utworom muzycznym z lat 1975–2025 (w tym 50 pieśni i 5 utworów instrumentalnych/operowych) wybranym ze stowarzyszeń muzycznych z całego kraju. Od „Kraju pełnego radości” (Hoang Ha), który ożywił atmosferę festiwalu narodowego, po „Pierwszą wiosnę” (Van Cao), która brzmiała jak obietnica przyszłości, a następnie medley „Wiosna w Ho Chi Minh ” (Xuan Hong) i „Wietnam, wiosna nadeszła” (Huy Du), które tętniły życiem niczym kroki idące do bitwy, stając się krokami do ery budowy.
Melodia miłości i nadziei
Wieczór muzyczny był wielobarwną konwergencją, obrazem dźwięku, w którym każde pociągnięcie pędzla było melodią, przenikającą głęboko do ludzkich serc. Na scenie, dzięki głosom Artystów Ludowych Quoc Hunga i Duc Longa oraz utalentowanych młodych śpiewaków, takich jak Ngo Huong Diep, Minh Toi i Hoang Anh, utwory, które przetrwały lata, zostały uwznioślone… Każda zaśpiewana piosenka była niczym drzwi, które przywróciły słuchaczom heroiczne czasy narodu.
Oprócz pieśni o zwycięstwie, w programie znalazły się również pieśni związane z najświętszymi i najgłębszymi emocjami. Mowa tu o miłości do ojczyzny, wyrażonej w utworach takich jak: „Miłość do Czerwonej Krainy Wschodu” (Tran Long An) czy „Dach Morskiej Wioski” (Nguyen Cuong), a także o głębokiej nostalgii za stolicą w utworach „Wspomnienie Hanoi” (Hoang Hiep) i „Em oi Ha Noi Pho” (Phu Quang).
Nawet głębokie pieśni miłosne, takie jak „Łódź i morze” (Phan Huynh Dieu, wiersz Xuan Quynh), „Kwiat mleka” (Hong Dang), wyciszały słuchaczy w pamięci, w delikatnych wibracjach. W międzyczasie utwory instrumentalne i operowe, takie jak „Czerwone liście” (Do Hong Quan), stawały się pieśniami bohaterskimi, przywołującymi czasy ognistych, ale i romantycznych pól bitewnych.
Szczególnie znaczącym wyróżnieniem jest obecność utworu „This Earth is Ours” (słowa Dinh Hai, muzyka Truong Quang Luc) na liście osób uhonorowanych. Utwór jest znany dzieciom, prosty i czysty, ale zawiera głębokie przesłanie o pokoju, przyjaźni i pragnieniu wspólnego życia na zielonej planecie.
Przejrzysty tekst piosenki jest niezbitym dowodem na to, że muzyka rewolucyjna nie tylko ukazuje czyny, ale także pielęgnuje uniwersalne wartości ludzkie, zasiewając ziarno w duszach przyszłych pokoleń. Wieczór muzyczny zakończył się melodią „Jakby wujek Ho był tu w dniu wielkiego zwycięstwa” , kończąc podróż wspomnień i otwierając nową ścieżkę.
W ciągu ostatniego półwiecza pieśni rewolucyjne i pieśni miłosne stały się duchowym dziedzictwem, pielęgnując wietnamską dumę i aspiracje. Odtąd, w każdy Wietnamski Dzień Muzyki, Melodie Ojczyzny będą ponownie rozbrzmiewać, aby przeszłość i teraźniejszość mogły się zharmonizować, aby wiara i miłość nadal rozprzestrzeniały się po ukochanej ziemi w kształcie litery S.
Źródło: https://www.sggp.org.vn/vang-mai-nhung-ban-hung-ca-cua-non-song-post812202.html






Komentarz (0)