O caminho incomum de Nguyen Trung Hieu

Quando a primeira exposição individual de Nguyen Trung Hieu foi apresentada no Museu de Belas Artes do Vietnã, muitos colegas e amantes da arte ficaram impressionados com as pinturas "estranhas" que confundiam as fronteiras binárias.

Pintor Nguyen Trung Hieu em sua primeira exposição individual - Foto: T.DIEU

Na verdade, Hieu vem desenhando discretamente há muito tempo, mas antes "não havia atingido o nível em que sentia vontade, não havia concretizado sua visão, então não queria publicá-la". Esta exposição, para ele, é apenas uma pausa para relembrar um período de trabalho, um diário de pensamentos de cinco anos do artista.

Nascido em uma família artística, cujo pai é o famoso pintor Nguyen Van Chung, ex-diretor do Museu de Belas Artes do Vietnã, aos 51 anos, Nguyen Trung Hieu acaba de lançar sua primeira exposição individual intitulada Aparição/Desaparecimento.

O espaço expositivo exibe quase 40 obras em preto e branco, pintadas com materiais sintéticos selecionados após muitos anos de pesquisa e prática artística.

Durante esse longo período, Nguyen Trung Hieu buscou apenas uma coisa de que gostava: "Sempre pensei em apenas uma coisa: espaço. Os próprios humanos são uma forma de espaço, um espaço físico misturado com o espaço da consciência."

Vinte e nove anos após se formar na Universidade de Belas Artes do Vietnã, Nguyen Trung Hieu é ilustrador em um jornal. Recentemente, ele participou de uma exposição conjunta com Tran Hoang Son (exposição "Silhouette" no Art Space).

Ele imediatamente causou uma impressão com suas pinturas estranhas e surreais, que ele disse terem sido inspiradas no romance Cem Anos de Solidão, de Gabriel García Márquez.

Nguyen Trung Hieu adota um estilo semiabstrato, com pinturas ricas em emoção, mas não completamente ausentes, mas ainda vagamente visíveis. Ele o chama de uma forma de abstração conceitual, real, mas não real, aparecendo e desaparecendo ao mesmo tempo para criar espaço. Para Trung Hieu, a pintura de nus é apenas uma desculpa para expressar o espaço privado.

Tran Nhat Thang — também adepto da pintura abstrata — ao ver a exposição de Nguyen Trung Hieu teve que exclamar: "Nas pinturas de Hieu, as fronteiras entre espaço e tempo, realidade e abstração, fotografia e pintura, o secular e o espiritual, as formas físicas e mentais, o nu e o não nu... são borradas e misturadas. Ao olhar para suas pinturas, as pessoas não sabem se a imagem está escapando do espaço ou se a poeira do espaço está se acumulando em uma forma. Fazia muito tempo que não via uma exposição tão impressionante."

Tran Nhat Thang disse que Nguyen Trung Hieu ainda é fiel à pintura de cavalete em uma superfície de pintura 2D com apenas duas cores, preto e branco, mas cria pinturas com tons mágicos.

O pesquisador de arte Vu Huy Thong também elogiou o fato de o nu ser um tema eterno da pintura, mas o método de Nguyen Trung Hieu é muito diferente do que as pessoas conhecem sobre o nu. Em muitas obras, embora o nu seja o principal, o espaço ao redor do sujeito é o que o retrata.

Os tons são quase todos preto e branco, mas Nguyen Trung Hieu cria a sensação de que o espaço ao redor do objeto está se movendo e se distorcendo graças à complexidade dos traços expressos na pintura.

AVE DO PARAÍSO

Fonte: https://tuoitre.vn/con-duong-khac-la-cua-nguyen-trung-hieu-20251017093437703.htm