Os valores duradouros de 'O que resta' em 2025: Excelência, inovação, abertura e humildade.

Às 14h do dia 2 de setembro, os belos sons do Concerto Nacional "O Que Durará Para Sempre" ecoaram no auditório do Teatro Hoan Kiem e milhões de telespectadores assistiram ao vivo pela VTV1. O programa marcou profundamente a plateia, despertando muitas emoções em especialistas e críticos musicais .

O crítico e teórico musical Tran Le Chien: "O que permanece para sempre" ainda conserva sua identidade.

O Teatro Ho Guom foi escolhido como palco do Concerto Nacional Dieu Con Mai , o que trouxe honra e orgulho à equipe, aos artistas e aos funcionários do teatro. Para os amantes da música, ao longo dos últimos 15 anos, Dieu Con Mai tornou-se um evento aguardado todos os anos no Dia Nacional, 2 de setembro, uma celebração artística que é ao mesmo tempo familiar e inovadora.

O cantor Tung Duong apresentou duas performances impressionantes: "Rio Dak Krong na Primavera" e "Uma Volta ao Vietnã". Foto: Hoang Ha

O que dá vida ao Dieu Con Mai é o prestígio e a responsabilidade dos artistas e da comissão organizadora, que sempre priorizam os valores artísticos e a estética musical. Em inúmeros concertos que celebram o 80º aniversário da fundação do país, o Dieu Con Mai reafirma sua marca e prestígio com sofisticação, criatividade e classe.

Um dos destaques deste ano é o talento do músico Tran Manh Hung como arranjador. Embora seja um homem de poucas palavras na vida real, em sua música ele demonstra diversidade e profundidade, com uma sólida base cultural e acadêmica, além de cuidado e meticulosidade. É esse rigor e perfeccionismo que criaram obras de valor duradouro.

A peça de abertura , Que Me, escrita para monocórdio e orquestra sinfônica, é uma prova disso. Os sons folclóricos das três regiões do Norte, Centro e Sul foram habilmente explorados; a melodia era ao mesmo tempo apaixonada, melancólica e resiliente, expressando o desejo por um país pacífico e jovem. O som do monocórdio do Artista Homenageado Le Giang, ora suave, ora melodioso, combinado com a técnica complexa demonstrada pelo músico, comoveu profundamente a plateia.

Outro destaque é Song Lo – uma peça conhecida, mas que, sob as mãos do músico Tran Manh Hung, ganhou uma nova roupagem com o arranjo para piano e orquestra sinfônica. O arranjo preserva a essência da obra original e, ao mesmo tempo, cria espaço para o pianista demonstrar sua técnica apurada e a sutileza de cada nota.

Em relação às apresentações, o cantor Tung Duong apresentou duas performances impressionantes : "Dak Krong River in Spring" e "A Round of Vietnam" . Apesar de sua energia natural, no ambiente solene do Teatro Ho Guom, ele conseguiu equilibrar técnica, emoção e presença de palco com maestria, tornando sua performance o centro das atenções e recebendo uma longa salva de palmas. "A Round of Vietnam" também emocionou muitos espectadores mais velhos, que cantaram junto.

A premiada artista Lan Anh continua a consolidar sua forma com um estilo de interpretação único, sofisticado e elegante. Sua voz combina habilmente técnicas vocais clássicas ocidentais com melodias folclóricas vietnamitas, ora eruditas, ora acessíveis.

No entanto, de uma perspectiva crítica, o final deve ser tratado de forma concisa, condensando o clímax; por exemplo, após " One Round of Vietnam", o coro poderia cantar a frase "Vietnam - Ho Chi Minh" à capela para encerrar de forma mais impactante, em vez de prolongar a introdução.

Mestrado em Gestão Cultural Nguyen Dinh Thanh: Um programa de primeira classe!

O programa conseguiu trazer uma nova perspectiva e expressão a um tema já conhecido. A combinação criativa de música instrumental e vocal de alta qualidade criou um espaço artístico único e convincente.

O que impressionou o público foi a imagem de um novo Vietnã sendo apresentado a amigos ao redor do mundo. Se já estávamos familiarizados com os símbolos do ao dai e do chapéu cônico, neste programa, as obras instrumentais e vocais, quando rearranjadas, renovadas e aprimoradas, provaram que podem se tornar uma linguagem universal para apresentar a cultura vietnamita ao mundo – porque a música não precisa de tradução.

Com a aparição de novos talentos como Ha An Huy, Luong Khanh Nhi, Bach Tra..., "O Que Permanece Para Sempre" ganhou novo fôlego. Foto: Hoang Ha

Em termos de qualidade, o programa atendeu plenamente aos padrões de um concerto profissional. Os cantores e músicos se apresentaram com humildade e dedicação ao público. Em particular, os organizadores demonstraram abertura ao escolher canções de músicos das três regiões, incluindo obras famosas do Sul anteriores a 1975 e recriando-as de uma maneira diferente.

Muitas apresentações deixaram uma forte impressão. O pianista Luong Khanh Nhi, com a épica obra de Song Lo, e o violoncelista Phan Phuc, com a interpretação de "Towards Hanoi" , trouxeram uma sensação nova e excelente. O cantor Tung Duong continuou a incendiar o palco com sua voz poderosa e emotiva. Notavelmente, todos os artistas do programa mantiveram a modéstia, sem se exibirem, sem dominarem o palco, mas sim se posicionando diante do público.

Um dos pontos altos foi a apresentação da Orquestra Sinfônica do Sol, sob a regência do maestro Olivier Ochanine. Ele elevou obras vietnamitas conhecidas a um novo patamar. O diretor musical Tran Manh Hung também deixou uma forte impressão com arranjos modernos e sofisticados.

O público ficou particularmente comovido com a apresentação da música tradicional vietnamita combinada com instrumentos ocidentais. A apresentação de abertura com o monocórdio causou forte impacto, tornando-se uma imagem emblemática para apresentar a cultura vietnamita contemporânea ao mundo.

Os quatro valores que permaneceram após o programa podem ser resumidos em quatro palavras: excelência, inovação, abertura e humildade.

Dr. MC Kim Nguyen Bao: A beleza está nas novas combinações!

O ano de 2025 merece ser celebrado com um Concerto Nacional, por ocasião do 80º aniversário do Dia Nacional. O caráter nacional do programa reflete-se não só na sua dimensão e importância, mas também no tema escolhido e nos materiais artísticos.

O programa criou uma combinação perfeita de música clássica mundial com as cores tradicionais vietnamitas. Da música da corte real de Hue aos sons Cham e aos ritmos vibrantes do sul... tudo gira em torno do tema do patriotismo de uma forma natural, simples, romântica, mas ainda assim repleta de inspiração. Essa harmonia não só mantém o estilo e a reputação de Dieu Con Mai , como também eleva o programa a um patamar de grande valor artístico.

O que permanece não é apenas o valor de obras atemporais, mas também o reflexo das grandes e pequenas coisas do cotidiano: da imagem dos desfiles nas ruas em feriados importantes aos gestos nobres do povo vietnamita uns para com os outros. A música, ao sintetizar e filtrar, narrou essas coisas de forma convincente.

Com o surgimento de novos talentos como Ha An Huy, Luong Khanh Nhi, Bach Tra... , Dieu con mai ganhou nova vida. A beleza reside nos novos arranjos e interpretações da jovem geração de artistas, tornando cada obra-prima verdadeiramente "Dieu con mai".

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