Funcional, elegante, durável e econômico

Recentemente, no seminário "A vida e a carreira do pintor Trinh Huu Ngoc - Uma herança especial das Belas Artes da Indochina", os participantes ouviram histórias sobre sua vida, carreira, especialmente seus conceitos de design, criando uma herança especial das Belas Artes da Indochina.

Em 1938, o artista Trinh Huu Ngoc inaugurou a oficina de carpintaria MÉMO 47, no número 47 de Hang Dau, com o desejo de que "todos que usaram seus produtos se lembrem deles para sempre". Desde então, os produtos de madeira da MÉMO 47 tornaram-se uma marca famosa na época. Pouco mais de um ano após sua fundação, a oficina MÉMO conquistou a Medalha de Prata na Exposição da Indochina de 1938-1939. Os produtos de madeira da oficina MÉMO conquistaram a confiança de muitas pessoas, desde apreciadores de arte até o Governador-Geral da Indochina. Posteriormente, a oficina também foi incumbida de executar diversos projetos importantes de interiores na prefeitura e no escritório do governo após 1954, quando o Comitê Central do Partido decidiu deixar a base de resistência do Viet Bac e retornar à capital.

Esse sucesso não vem da sofisticação ou do luxo, mas de um conceito de design que conecta a beleza à vida. Quando o país entrou no processo de construção do socialismo, seus projetos também refletiram o sopro da nova era. Ele acreditava que, para ser uma pessoa decente, é preciso viver de acordo com o ponto de vista dos trabalhadores: "Antigamente, preferia-se ser sofisticado - especialmente - bonito. Hoje em dia, rápido - muitos - bom - barato, a maioria das pessoas pode usar - é bonito" e "Fazer móveis deve enfatizar" utilidade, charme, durabilidade e economia. "Portanto, segundo ele, é necessário eliminar velhos hábitos nas compras e na decoração da casa, como: exibir mercadorias para exibir riqueza; exibir de forma mista; valorizar os acessórios em detrimento da vida real; confundir beleza com sofisticação, confundir capacidade econômica com capacidade criativa; confundir simplicidade com descuido; garrafa velha, vinho novo.

Visitantes visitam a exposição no seminário. Foto: LE NA

Segundo o artista Trinh Huu Ngoc, a beleza deve exigir pouco trabalho, pouca madeira, atender às necessidades do usuário, nem demais, nem de menos; pode ser produzida em massa, garantindo a estética. Além disso, o artesão deve ir além do antigo e irracional para alcançar o novo e o razoável, evitando o conservadorismo, os estereótipos ou a queda em fórmulas. Com um conceito estético simples, porém profundo, ele moldou uma filosofia de design atemporal, onde a beleza não reside na ostentação, mas na harmonia entre função, estética e personalidade do criador.

O mais importante é aprender a ser uma boa pessoa.

O conceito acima não apenas moldou o estilo de design do artista Trinh Huu Ngoc, mas também a maneira como ele encarava a vida e tratava os outros: há um superior e um subordinado, um primeiro e um último, simples, mas sincero. Tendo passado por muitas dificuldades e sofrimentos desde a infância, ele sempre manteve uma atitude otimista, encarando a vida de forma positiva. De 1964 a 1967, quando Hanói foi devastada por bombas e balas, sua casa foi destruída, muitas pinturas, livros e móveis foram severamente danificados. No entanto, em vez de reclamar, ele e seu filho, o artista Trinh Lu, pegaram o que sobrou para reconstruir. Ele acreditava que o mundo começou do nada, temos o que fazemos com ele. Das dificuldades, ele ainda encontrou a beleza da vida, uma beleza simples, mas profunda, que se tornou a base de sua filosofia de vida.

Retrato do pintor Trinh Huu Ngoc.

Segundo o pintor Trinh Lu, a maneira como seu pai ensinava os filhos era ensinando-os a trabalhar: "A casa em que morávamos no passado, meu pai construiu como uma oficina, sem uma sala de estar luxuosa, um quarto totalmente mobiliado. Minhas irmãs e eu também aprendemos todos os tipos de trabalhos, desde marcenaria e pintura até tecelagem." Mesmo com a família abastada, ele sempre ensinou os filhos a viver com simplicidade, a valorizar o trabalho e a criar valor para si mesmos.

Para os amigos, ele era uma pessoa leal e sincera. Certa vez, confidenciou ao filho que, se não fosse honesto e sincero, ninguém brincaria com ele. Ao longo de sua vida, fez amizade com muitos grandes artistas, intelectuais e revolucionários, como: Hoang Dao Thuy, Nguyen Huy Tuong, Quang Dung, Nhu The Bao, Tran Duy Hung... Participando da discussão, o pintor Ta Trong Tri, filho do pintor Ta Thuc Binh, irmão próximo do Sr. Ngoc, expressou sua profunda gratidão pelos sentimentos especiais que o falecido pintor nutria por sua família.

Para seus alunos, ele não apenas os ensinou a desenhar e fazer belos móveis, mas, mais importante, ele os ensinou a ser pessoas decentes, a valorizar o trabalho duro e a viver com amor e significado.

Produtos de interiores projetados pelo artista Trinh Huu Ngoc são exibidos no V ArtSpace. Foto: LE NA

Tendo dedicado toda a sua vida à arte, o pintor Trinh Huu Ngoc sempre foi profundamente grato aos professores que o orientaram e ao Presidente Ho Chi Minh – a primeira pessoa a reconhecer seu talento. Em sua única exposição, entre inúmeras obras, estavam presentes imagens do pintor Victor Tardieu, do pintor Nam Son e do Presidente Ho Chi Minh. O pintor Trinh Huu Ngoc explicou: "Tornei-me pintor graças aos professores Tardieu e Nam Son, e foi o Tio Ho quem me aceitou como pintor." Foi também a primeira vez no Vietnã que um ex-aluno da Faculdade de Belas Artes da Indochina expressou publicamente sua gratidão a dois mestres que desempenharam um papel extremamente importante na história das belas artes vietnamitas.

Para ele, o design não é apenas a arte das formas e linhas, mas também a arte do estilo de vida, da personalidade e da gentileza, onde a beleza e a bondade se cruzam.

    Fonte: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/hoa-si-trinh-huu-ngoc-thiet-ke-la-nghe-thuat-cua-nep-song-943302