Происхождение струнных инструментов "Rach Gia"
Первоначально песня «Вонг Ко» исполнялась на двухструнном дан киме, традиционном вьетнамском народном инструменте. Позже, примерно в 1930-1935 годах в столице провинции Рачзя (ныне район Рачзя, провинция Анзянг ) учитель по имени Тьен (учитель Тьен) использовал мандолину, инструмент, импортированный из Италии, с четырьмя двойными стальными струнами, для исполнения вьетнамской музыки, в частности песни «Вонг Ко» в 16-дольном ритме.
Многие артисты-любители в столице провинции Рач Гиа с энтузиазмом откликнулись на призыв, сформировав группы для исполнения 16-тактовой песни Вонг Ко, которая позже была расширена до 32 тактов и стала популярной во всех южных провинциях и городах.
Выступление на конкурсе традиционной музыки и пения провинции Кьензянг 2023 года. Фото: Доан Тхе Хань
«Струнный инструмент Рач Гиа» — это название типа настройки мандолины: ми (1-я струна), ля (2-я струна), ре (3-я струна), соль (4-я струна) для исполнения песен народа Вонг Ко. Однако у мандолины плоские лады, и нотная запись при игре была не очень хорошей. Постепенно мастера вносили новшества и совершенствовали настройку шаг за шагом.
Начиная с «Рач Гиа» с его 16-, а затем и 32-дольным ритмом, мастера в Сайгоне, Лонгане, Са Деке, Бак Льеу и других провинциях дельты Меконга создали множество различных стилей настройки гитары-мандо (октавины), чтобы лучше исполнять песни Вонг Ко, постепенно совершенствуя стиль Вонг Ко, например: «Бак Льеу», «Лонг Ан», «Сайгон», «Нган Гианг», «Се», «гибридный стиль»... или же напрямую указывая имена тех, кто адаптировал тот или иной стиль настройки, например: «Ван Ви», «Ван Гиой», «Хоанг Тхань», «Ми Чау»...
Струны «Рач Гиа» появились благодаря мастерам из Рач Гиа, которые первыми начали исполнять 16-тактовые песни Вонг Ко на мандолине, а позже и на гитаре-мандолине. Это подтверждает, что без струн «Рач Гиа» не существовало бы тех оригинальных техник настройки, которые использовались почти 100 лет, наиболее распространенной из которых сегодня является «гибридная настройка струн».
Гибридные струнные инструменты используются для исполнения 32-дольных мелодий вонг-ко и всех песен тай-ту и кай-луонг, достигших сегодня своего художественного расцвета. Уникальность гибридных струнных инструментов заключается в том, что на них можно исполнять 16-дольные мелодии вонг-ко на гитаре с вогнутыми ладами.
На протяжении всей истории формирования и развития современной гитары с вогнутыми ладами струны «Рач Гиа» внесли значительный вклад. По словам заслуженного артиста Хуинь Кхая, бывшего заведующего кафедрой традиционной музыки Хошиминской консерватории, «ло»-звучание струн «конг» очень удобно при исполнении трехструнной мелодии «хо», которую сейчас поет Ми Чау. В настоящее время каждый музыкант использует гамму струн «Рач Гиа».
Обсуждая вклад «Струны Рач Гиа», созданной почти 100 лет назад, выдающийся музыкант Хуинь Кхай сказал: «Благодаря «Струне Рач Гиа» нам нужно всего лишь понизить первую струну на один полутон, чтобы получить «гибридную струну». В процессе формирования различных типов струн существует «Четырехмесячная струна». Если мы знаем, что такое «гибридная струна», то нам нужно всего лишь повысить четвертую струну на один полутон, чтобы получить «Четырехмесячную струну». Таким образом, сочетание «Четырехмесячной струны» со «Струной Рач Гиа» приводит к образованию «гибридной струны»…»
Необходима срочная политика в области охраны окружающей среды.
В настоящее время число музыкантов, играющих на 16-дольной мандолине, сокращается, и большинство из них не используют музыкальную нотацию народа Рач Гиа прошлого. К сожалению, в настоящее время нет документа, точно указывающего на происхождение «струнного инструмента Рач Гиа» и год его создания. Информация в этой статье, как уже упоминалось, является результатом сбора и исследования музыкантами данных от людей, энтузиастов и пожилых ремесленников Южного Вьетнама. В ходе исследований музыканты и ремесленники пришли к выводу, что музыкальная нотация «струнного инструмента Рач Гиа» больше не существует.
Многие исследователи, исполнители традиционной музыки, особенно любители и исполнители кай люонг (вьетнамской традиционной оперы) в регионе и провинции, стремятся исследовать и найти «струнный инструмент Рач Гиа» в фольклоре, чтобы сохранить и оберегать его. Заслуженный артист Хуинь Кхай считает, что организация исследований, сбора и сохранения «струнного инструмента Рач Гиа» будет иметь неоценимое значение.
Однако в настоящее время гаммы «Рах Джиа для струнных», стили игры и звучание «Рах Джиа для струнных» по-прежнему используются многими музыкантами, такими как Заслуженный артист Ван Джиой, который, исполняя народную песню для трех струнных инструментов, которую часто поет Ми Чау, все еще использует «Рах Джиа для струнных» из-за «жесткого» звучания.
Далее следует музыкант Ван Дан, который, хотя и использует «гибридный струнный» стиль, высота звука и гамма по-прежнему соответствуют стилю «Rạch Giá String». Или музыкант Кхай Хоан; если вас интересует нотная запись, вы также заметите, что гаммы, лады и мелодии, исполняемые на струнных инструментах в гибридном стиле, по-прежнему звучат так же, как и в стиле «Rạch Giá String».
Драматург Нгуен Тхиен Кан, бывший председатель Литературно-художественной ассоциации провинции Кьензянг, поделился: «Речь идет не только о коллекционировании и исследованиях, но и о том, чтобы результаты исследований использовались для обучения и широкого распространения знаний среди населения. Если мы будем медлить, это будет очень сложно, потому что мастера, разбирающиеся в струнных инструментах Рач Гиа, — пожилые люди, и многие из них уже ушли из жизни».
Как человек, обучавший традиционным вьетнамским народным музыкальным традициям и кай люонг (реформированной опере) многие поколения, заслуженный артист Нгуен Хоанг Ву, председатель бывшего Клуба традиционной музыки провинции Кьензянг, выразил свою обеспокоенность: «Исследования и сбор образцов в то время, когда струнный инструмент «Рачзяг» находится под угрозой исчезновения, крайне необходимы. На мой взгляд, среди населения еще много мастеров, которые время от времени играют на этом инструменте или выступают на праздниках. При поиске и сборе наиболее аутентичных образцов эксперты должны реструктурировать инструмент, стандартизировать гаммы и лады, тем самым способствуя сохранению и защите, рассматривая его как нематериальное культурное наследие».
Источник: https://baoangiang.com.vn/doc-dao-day-don-rach-gia--a426106.html
Комментарий (0)