«Возвышение» народной живописи
После успеха программы «Распространение культурной самобытности традиционного Тета», проводившейся во время праздника Тета в год Дракона, в апреле и мае 2024 года Latoa Indochine продолжила серию выставок «Народное искусство – раскрашивание» в различных культурных пространствах Ханоя .
Здесь, помимо демонстрации произведений искусства, Латоа также организует практические занятия, такие как роспись народных картин на экологически чистой бумаге. Посетители получают информацию от художников Латоа Индокитая о культурной ценности и значении каждой народной картины, а также непосредственно знакомятся с процессом создания картин в известных стилях народной живописи, таких как картины Ханг Чонга, Донг Хо, Ким Хоанга и Ланг Синха.
Глава Центрального управления пропаганды Нгуен Чонг Нгиа и министр информации и коммуникаций Нгуен Мань Хунг посетили выставку «Народное искусство – раскраска» в Ван Миеу – Куок Ту Гиам вечером 17 апреля 2024 года. Фото: Latoa Indochine
«Мы надеемся, что благодаря этому мероприятию каждый участник сможет не только насладиться творческим процессом, но и лучше понять народную живопись. Художники, коллекционеры и любители искусства получат возможность общаться, обмениваться опытом и делиться знаниями в области сохранения и развития народного культурного наследия», — поделилась г-жа Дьеу Линь, член организации Latoa Indochine.
По словам председателя Latoa Indochine Фам Нгок Лонга, программа «Народная живопись» — это непрерывный цикл мероприятий группы, направленных на сохранение и популяризацию традиционных культурных ценностей. Группа Latoa Indochine была создана в июне 2022 года и объединила художников, разделяющих страсть и преданность традиционной лаковой живописи и народной культуре. Обеспокоенные сохранением народной живописи, они единогласно пришли к выводу, что, находясь под угрозой исчезновения, эти виды искусства должны быть более распространены в жизни, в каждом доме.
Однако все вьетнамские народные картины имеют один общий недостаток: они печатаются на дешевой, низкокачественной бумаге до, недолговечны и обычно продаются только во время Тета (Лунного Нового года) или используются для религиозных церемоний, а после одноразового использования выбрасываются. Кроме того, требования к украшению жилых помещений сейчас изменились; мало кто до сих пор использует бумажные картины, наклеенные на стены. Для того чтобы народная живопись сохранилась и процветала в современной среде, эти недостатки необходимо преодолеть; картины должны быть красивее, ценнее и долговечнее… На основе этого анализа члены группы исследовали и экспериментировали с росписью на новых материалах, и первым, что пришло на ум, был лак.
Однако лак по своей природе — «капризный» материал, который трудно точно описать, в то время как одной из отличительных черт народной живописи является использование линий для определения формы. В ходе своих исследований и экспериментов художники группы открыли метод определения линий в живописи с помощью техники резьбы по лаку.
Публика знакомится с традиционным народным искусством на мероприятии, организованном организацией Latoa Indochine.
«При работе с лаком нам приходится использовать его для создания деталей, но мы никогда не сможем достичь того же уровня мастерства, что и наши предки. Наши праотцы создали и усовершенствовали искусство живописи с невероятным мастерством, так почему бы нам не воспользоваться этим, объединив сильные стороны этих стилей? Мы сочетаем эти две техники, создавая поистине интересные и неожиданные результаты. Каждая картина уникальна, каждый раз, когда мы пишем, это исследование , использование материала с различными эмоциями и техниками», — поделился художник Луонг Минь Хоа.
Однако, по словам г-на Фам Нгок Лонга, лаковая живопись также имеет свои ограничения, например, довольно «плоские» цвета, часто приглушенные, темные тона. Чтобы преодолеть это, художники в группе часто используют много золота и серебра, чтобы сделать картины ярче, а формы — более выразительными. В частности, картины приобретают глубину и создают совершенно иной эффект изменения цвета при попадании света. А на заключительном этапе, при завершении картин, художники часто наносят краску непосредственно голыми руками.
«После многих лет исследований и практики мы полностью освоили технику резной лаковой живописи. Это новая разработка, основанная на традиционных методах, но при этом сохраняющая дух и сущность народной живописи. Резная лаковая живопись не теряет связи между старыми и новыми материалами, делая народную живопись более богатой и великолепной», — сказал г-н Лонг .
Распространение вьетнамских ценностей
По мнению многих экспертов, переход от рисования и печати на бумаге до к резной лаковой живописи открыл новое направление в сохранении и популяризации ценности народной живописи. Сохраняя знакомые темы и сюжеты, новые техники придали народной живописи «новый облик». Современная резная лаковая живопись стала более роскошной, долговечной и адаптируемой к различным архитектурным стилям, не теряя при этом сути традиционной вьетнамской эстетики.
Иностранные туристы в восторге от возможности поучаствовать в создании картин в стиле традиционного народного искусства.
Используя технику лаковой живописи, художники из Латоа-Индокитайа создали десятки народных картин, которые переносят нас в ушедшую эпоху. Некоторые из них — монументальные и сложные работы, такие как почти 5-метровая репродукция картины «Труч Лам Дай Си Сюат Сон До», написанная в стиле длинного свитка, на которой изображены 82 персонажа, каждый со своим неповторимым характером и внешностью. Есть также красочные народные картины, такие как: «Божественный Петух», «Пять Тигров», картины, посвященные процветанию и богатству, и изображения известных личностей. Художники переносят зрителей в путешествие из прошлого в настоящее, из старого в новое, из традиций в современность, наполненное эмоциями и неожиданностями.
По словам профессора доктора Чыонг Куок Биня, члена Национального совета по культурному наследию, лакированные народные картины Латоа в Индокитае представляют собой очень ценное новшество, создание которого было бы невозможно без страсти к традиционной культуре.
«Это замечательная культурная трансформация, поскольку она не только повышает ценность традиционного искусства лакировки и резьбы по дереву, но и демонстрирует сущность традиционной вьетнамской народной живописи», — прокомментировал профессор доктор Чыонг Куок Бинь.
Исследователь и художник Фан Нгок Кхуэ, высоко оценивающий новаторский подход группы из Латоа, считает, что это действительно значимый проект для сохранения и популяризации народной живописи.
«Дядя Кхуэ посвятил всю свою жизнь сохранению народной живописи. Когда мы с братьями научились её делать, он однажды провёл с нами целый день в мастерской. Во время еды он сказал что-то, что мы всегда будем помнить: „Если вы можете это сделать, то я могу умереть прямо сейчас“», — с энтузиазмом рассказал г-н Лонг.
Посетители используют свет для подсветки резных лаковых картин индокитайской художницы Латоа на выставке в Гуанчжоу, Китай.
После технического прорыва, отмеченного выставкой «Путь» в конце 2022 года, за прошедший год Latoa Indochine представила вьетнамскую народную живопись на десятках художественных мероприятий как внутри страны, так и за рубежом. Среди них: Ханойский фестиваль креативного дизайна 2022 года, фестиваль в Хюэ 2023 года; участие в Дне Вьетнама в Японии, Дне Вьетнама во Франции 2023 года, а также многочисленные выставки в Южной Корее, Китае, Южной Африке, Таиланде и других странах.
По словам г-на Фам Нгок Лонга, очень обнадеживает тот факт, что не только во Вьетнаме, но и во всех местах, где Latoa Indochine представляет вьетнамскую народную живопись, наблюдается "огромное" количество посетителей. Публика с энтузиазмом принимает эти традиционные ценности, особенно молодежь, что очень удивило членов команды.
«Мы назвали группу «Латоа», что означает «распространение», чтобы обеспечить более широкое распространение вьетнамских культурных ценностей. Резные лаковые картины Латоа — это не просто произведения искусства, но и мосты между прошлым и настоящим, между традиционным и современным искусством. Мы надеемся, что вьетнамская народная живопись получит широкое распространение и вдохновит всех, кто любит искусство, кто ценит уникальную красоту вьетнамской традиционной культуры и искусства», — подтвердил г-н Лонг.
Кхань Нгок
Источник: https://www.congluan.vn/khi-tranh-dan-gian-duoc-khoac-ao-moi-post296519.html
Комментарий (0)