Поздравляем Субина с двумя успешными концертами All-Rounder в конце мая. До этого альбом Turn it On завоевал все награды, а шоу Anh Trai Vuon Ngan Cong Gai привлекло много внимания. Что вы думаете о прошедшем времени?
Последнее время для меня было настоящей мечтой. Успех альбома Turn it On стал для меня настоящим сюрпризом, ведь когда я начинал работать над ним и когда он вышел, я не ожидал слишком многого. Возможно, отчасти благодаря накалу страстей на шоу Anh Trai Vuon Ngan Cong Gai публика узнала об альбоме и приняла его гораздо лучше.
Что касается концерта All-Rounder , то последние два шоу стали результатом более чем полугодовой подготовки с командой, когда каждая деталь была продумана до мелочей. Я до сих пор чувствую волнение, выходя на сцену и видя глаза и аплодисменты всех присутствующих. После 14 лет в профессии я наконец-то осуществил свою заветную мечту. Учитывая всё произошедшее, могу сказать лишь одно: спасибо, огромное спасибо за то, что всегда верили в Субина и были с ним!
Почему вы выбрали название All-Rounder для этого концерта?
Недавний концерт был не просто музыкальным проектом, но и большой мечтой, которую я лелеял с первых дней своего творческого пути. Для меня All-Rounder – это артист, не скованный никакими рамками. Я хочу, чтобы зрители смогли познакомиться с Субином по-разному – от нежных баллад до ярких и ярких личностей. Услышав это имя, каждый может испытать разные мысли и эмоции, но для меня назвать свой первый концерт после 14 лет работы All-Rounder – это как нельзя лучше, чтобы выразить свою благодарность моей любимой публике.
Более того, All-Rounder создаёт ощущение полного присутствия публики во время выступления. Это самый счастливый момент в карьере любого артиста. Кроме того, шоу представляет собой «эксклюзивную» музыкальную вечеринку, где зрители могут насладиться «особенными» песнями, связанными с именем Субина, или «фьюжн»-вариантами, представляющими современные, новые песни.
Концерт All-Rounder демонстрирует всестороннюю харизму вьетнамской музыкальной индустрии.
ФОТО: NVCC
Субин сам взял на себя большую часть работы на сцене, занимаясь хореографией, сочинением музыки, игрой на инструментах... Что вы думаете об образе всесторонне развитого артиста в современную эпоху?
Для меня всесторонний артист — это не только тот, кто хорошо поёт, но и тот, кто способен освоить все аспекты своего музыкального пути. От способности выступать вживую, музыкального мышления, личного стиля до повествования через образы, сценическую ориентацию, концептуальные решения, визуальные образы... всё должно быть гармонично, цельно и чётко выражать свой индивидуальный стиль. Всесторонний артист — это также тот, кто постоянно учится, не боится бросать себе вызов в самых разных жанрах и ролях.
Чтобы достичь этого образа, я знаю, что не могу спешить, нужно действовать постепенно. Каждый продукт, каждый этап — это возможность для меня совершенствовать свои навыки, характер и эмоциональную глубину. Я всегда спрашиваю себя: «Что почувствует аудитория, увидев или услышав этот продукт?», потому что только когда я по-настоящему найду связь с аудиторией, «всемогущество» обретёт смысл.
И прежде всего, я считаю, что разносторонний художник — это тот, кто умеет сохранять свой стиль, но при этом не боится инноваций. Это и есть тот путь, которому я следую каждый день.
Недавно вы также приняли участие в программе по поиску молодых талантов с «разносторонними» качествами. Как вы оцениваете артистов следующего поколения?
Я очень рад сопровождать молодых людей в программе All-round Rookie. Что касается преимуществ, у нынешнего поколения молодых артистов много преимуществ: они очень быстро следят за трендами, умеют использовать технологии и социальные сети для распространения своей музыки; в то же время, у них довольно современный образ мышления, они не боятся экспериментировать и ярко выражают свою индивидуальность. Что ещё важнее, многие из них очень разносторонни: они не только поют, но и пишут музыку, продюсируют её, умеют танцевать и в совершенстве владеют сценой – то, что раньше было доступно далеко не всем.
Однако есть и определённые сложности. Иногда, слишком сосредоточившись на разносторонности, вы не до конца развили и не освоили своё основное преимущество. Или же, давление, требующее совершенства во всём, может легко вызвать стресс, дезориентировать и даже уменьшить естественность и искренность вашей музыки. Между тем, успех зависит не только от мастерства, но и от эмоций, от настоящей связи с аудиторией.
Самое главное, чтобы молодые люди сохраняли свою индивидуальность, не боялись совершать ошибки, не боялись трудностей и в то же время совершенствовались с каждым днем, чтобы стать и всесторонним артистом, и настоящим рассказчиком историй через музыку.
В альбоме Turn it On нетрудно заметить, что вы бросили себе вызов, сотрудничая со многими молодыми продюсерами, такими как 2pillz, Wokeup... Можете ли вы рассказать об этом подробнее?
Я люблю экспериментировать и открывать для себя что-то новое в музыке, поэтому, работая над этим альбомом, я также хотел попробовать разные стили и посотрудничать с молодыми продюсерами. Я считаю, что музыка — это путь постоянных инноваций, и работа с молодёжью также помогает мне расширять кругозор, знакомиться с новыми тенденциями и самыми разными творческими энергиями.
Благодаря этому сотрудничеству я научился многому ценному: энтузиазму, смелости мыслить и действовать, а также новым подходам к музыке, о которых я раньше и не подозревал. Они привносят в меня свежую энергию, помогая мне выходить за рамки и делать музыку более разнообразной и насыщенной. Так я учусь, развиваюсь и при этом сохраняю свежесть в музыке.
А как насчет развлекательной компании SpaceSpeakers, которая стала свидетелем вашего успеха и внесла в него большой вклад?
Мой успех во многом обусловлен SpaceSpeakers, не только благодаря производственной поддержке, но и благодаря братству, вдохновляющему путешествию и тому, как участники группы всегда подталкивают меня к постоянному развитию.
До сих пор мы с братьями из SpaceSpeakers по-прежнему уважаем, доверяем и поддерживаем друг друга. И должен сказать, что я не одинок, ведь мои братья всегда рядом со мной и в музыке, и в жизни!
Каждое выступление первого концерта было специально подготовлено.
ФОТО: NVCC
В последнее время традиционные элементы привлекают большое внимание. Субину также принадлежат многие хиты, такие как ремейк Trong Com или исполнение Muc Ha Vo Nhan с отцом и Бинцем на недавнем концерте. Что Субин думает об ответственности молодых артистов за возрождение и сохранение традиционных ценностей?
Я считаю, что ответственность молодых артистов за сохранение и продвижение традиционных ценностей очень важна, особенно в современном обществе, где так много стремительных перемен, как сегодня. Традиционная музыка — это не только часть культурного наследия, но и неиссякаемый источник вдохновения, помогающий мне и молодому поколению сохранять связь с нашими корнями, с теми глубокими ценностями, которые так упорно старалось сохранить предыдущее поколение.
Делая ремейки, такие как «Trong Com» с Ня Сао Сангом или участвуя в исполнении в жанре Xam в «Muc Ha Vo Nhan» с отцом и братом Бинцем, я вижу в этом не только возможность почтить прошлое, но и мост для возрождения, обновления и распространения традиционной музыки среди более молодой аудитории. Я хочу доказать, что традиция не устарела, что даже очень хорошая, уникальная музыка может интегрироваться, создаваться и развиваться с современными элементами.
Для молодого артиста, такого как я, это ответственность, но в то же время прекрасная возможность обновиться, создать уникальные и значимые произведения, а также внести свой вклад в сохранение и продление жизненной силы вьетнамской музыкальной культуры в сердцах современной публики. Самое главное, чтобы страсть исходила из самого источника, из моей личной страсти, а не была навязана. Это главное.
Субин исполняет песню «Muc Ha Vo Nhan» вместе со своим отцом и Бинц.
ФОТО: NVCC
Каковы пределы сочетания традиционного и современного, чтобы этот подход оказался успешным?
Я думаю, что ограничение заключается в сохранении сути традиционных ценностей, которые вы хотите донести. Это значит, что каким бы креативным или инновационным вы ни были, вы не должны терять суть и самобытность – то, что делает ваш материал уникальным и имеет глубокий смысл. Если следовать только современным тенденциям и забывать о своих корнях, результат легко получится разрозненным, неаутентичным и не сможет тронуть сердца слушателей.
Кроме того, гармония и баланс также очень важны. Сочетание должно быть «диалогом» между традицией и современностью, а не навязыванием или насильственным смешением. Когда мы находим общую основу, точку соприкосновения, которую обе стороны уважают и поддерживают, именно тогда продукт по-настоящему обретает жизненную силу, одновременно знакомую и новую.
Кроме того, успех этого метода зависит и от того, достаточно ли художник чувствителен, чтобы почувствовать и передать этот «граница», от того, как сохранить уважение к традиции и создать привлекательную новизну, а не просто совмещать попытки справиться с трудностями. Это серьёзный вызов, но он того стоит, и Субин всегда хочет продолжать исследовать этот путь.
Собирается ли Субин выбрать это в качестве своего следующего направления развития после того, как он долгое время занимался R&B?
После некоторого периода работы с R&B я хочу попробовать себя в новых музыкальных направлениях, неся в себе яркий культурный след, но при этом сохраняя современный, молодой дух. Это для меня способ не только развиваться как личность, но и вносить вклад в обновление и диверсификацию вьетнамского музыкального рынка. Я верю, что при правильном подходе это сочетание не только поможет музыке охватить более широкую аудиторию, но и сохранит и будет продвигать традиционные ценности творческим и современным способом.
Источник: https://thanhnien.vn/soobin-no-luc-vuon-toi-nghe-si-toan-nang-185250615111801509.htm
Комментарий (0)