Det är inte lätt för vietnamesisk popmusik att få en till Thanh Lam.

Att lyssna på Lam sjunga har väckt en blandning av spänning och förväntan. Ibland är det så vackert att mitt hjärta slår snabbare, och även mitt i glädje och sorg känner jag fortfarande en gnistra. Andra gånger är jag andfådd och önskar att hon bara skulle sakta ner lite för att det skulle bli perfekt.

Thanh Lam har precis släppt albumet "The Movie" - Foto: NVCC

Många gånger höll Thanh Lam sig inte tillbaka som vissa ville, trots att hon hade mer än tillräckligt med sångförmåga för att sjunga vad som helst. Publiken sa: "Hon förstörde låten", "Hon bara ylade och skrek." Lam visste allt detta, men hon valde ändå att "släppa loss" och frigöra sin fulla konstnärliga potential, oavsett beröm eller kritik.

Lam är sådan, en väldigt ärlig person, i livet, i kärleken och i sången. I över 30 år, sedan vietnamesisk popmusik blomstrade, verkar det som att ingen röst har överträffat "drottningens".

I filmen lyssnade Thanh Lam och fann sätt att uttrycka sig genom sina egna livserfarenheter, och sjöng på ett varmt, kärleksfullt och intimt sätt.

Thanh Lams film

Men, som låten "The Film" säger, flyter livet på som en film i flera avsnitt där nästa dag ibland inte börjar från dagen innan. Thanh Lam har precis återvänt med ett mycket passande album, ett samarbete med Nguyen Vinh Tien (kompositör) och Tran Duc Minh ( musikalisk ledare).

Filmen innehåller 12 låtar – "Fading Away", "Don't Wait Anymore", "Gardenia Flower", "Breaking the Drought", "Kieu's Song", "Young Rice Shoots", "Cutting the Ties of Love", "The Film", "On the Young Sour Plum Branch", "Father's Dream", "Husband and Wife", "On the Peak of Ngoa Van" – utvalda bland hundratals låtar som Nguyen Vinh Tien skrev mellan 2012 och 2022.

Där, i den världen , "flög Nguyen Vinh Tien som en fågel med ett brustet hjärta", och Thanh Lams melankoliska, djupt resonanta, feminina, ömma och subtilt samtida folkmusikinspirerade röst blandades med filmen på ett fascinerande sätt.

Detta album skildrar Thanh Lam på ett levande sätt som sångare under denna period. Fortfarande förtrollande och full av liv, går det djupare in i lyssnarnas hjärtan med musik som är både intim och djupt känslosam.

Thanh Lams röst är ibland melankolisk, ibland strålande. Hon sjunger som om hon vill stiga in i dimman, som om hon längtar efter en flod full av själ, men med en lugn, inåtvänd och delande anda.

Den världen har en touch av modern fantasi, med svaga spår som dröjer sig kvar i sinnet, både nära och fjärran. En existensens sfär, men varken verklig eller overklig. Torra löv faller från träden, vissna kärlekar, en barndom av plaskande fiskar, svettiga fotsteg på fälten...

Melodin, texten och sången väver samman en vacker dröm om det förflutna, en dröm vi inte kan uthärda att glömma. Musiken är som poesi, som målning, som en hel film, som frammanar en öde vildmark.

Titelspåret på albumet The Film

På det här albumet fortsätter Tran Duc Minh, mannen bakom Ha Trans album "The Fingers of the River ", att leverera sofistikerade arrangemang och utnyttjar Nguyen Vinh Tiens musik och Thanh Lams sång fullt ut.

Piano, bas, trummor, flöjt, cittra, erhu, bambuflöjt och flöjtinstrument... genomsyrar albumet för att stödja sången.

I "Giải hạn" framkallar användningen av förvrängda, ekande ljud som högtalare ett stort, oändligt rum. I "Phai mờ" kompletterar användningen av pop och rock, likt solen som "kokar" över ett långt dike, sångarens energiska framträdande perfekt. Och i "Mạ non hồng" är rytmen tydligt annorlunda och livlig.

Thanh Lams version av "Father's Dream " är verkligen "traditionell", som historieberättande, som en innerlig bekännelse, som väcker känslor. Albumet avslutas med "On the Peak of Ngoa Van ", en låt med en meditativ kvalitet men ändå väldigt modern. Inga två låtar är likadana.

Thanh Lam (mitten) sällar sig till sina Generation Z-"barnbarn" i sången Vår - Foto: BTC

Thanh Lam är fortfarande... på vägarna.

Thanh Lam blev känd på 1990-talet och fängslade publiken med sin fascinerande röst, distinkta personlighet, djärvhet och instinktiva talang, vilket gav henne titeln "Drottningen av vietnamesisk popmusik". Kompositören Duong Thu kallade henne en gång "Vietnams ledande tekniskt skickliga popsångerska".

I över 30 år, trots framväxten av många unga sångare och uppgången och fallet av olika musikaliska trender, finns Thanh Lam kvar. Även om vissa fortfarande kan debattera betydelsen av termen "diva", måste man erkänna att det inte var lätt för vietnamesisk popmusik att få en annan Thanh Lam.

Thanh Lam är fortfarande full av energi på scenen - Foto: FBNV

Många i hennes generation har tillfälligt slutat sjunga, som om deras uppdrag är slutfört. Men Thanh Lam fortsätter att uppträda som om det inte vore något. Varje gång hon kliver upp på scenen är hon full av energi. Sedan deltar hon i spelshower, "spelar" med yngre generationer och omfamnar Gen Z-musik.

På Our Song- scenen sjunger Thanh Lam inte bara vackert utan är också humoristisk, vilket gav henne smeknamnet "folkets komiker" från publiken. När hon såg Thanh Lam bära en traditionell vietnamesisk blus och svinga i ett rep medan hon sjöng "Ao Moi Ca Mau " blev många oroliga, men hon log ändå brett.

Publiken möter en Thanh Lam som är lugnare, mer samlad, men ändå mer tillgänglig för en ny generation lyssnare. Hennes röst rymmer fortfarande hemligheterna och känslorna hos en kvinna som sjunger ärligt och entusiastiskt om allt i livet.

Det visar sig att Thanh Lam aldrig har kompromissat med de etiketter som andra har satt på henne. Hon avvisar dem alla för att ge sig ut på nya äventyr. Denna samtida konstnär är fortfarande på sin resa, mitt i den rosenrosa blomstringen av sitt konstnärliga liv.

Läs mer Tillbaka till startsidan

CENTURY BEANS