รูมี มิรา และโซอี้มีเวทมนตร์ที่จะช่วยมนุษยชาติจากความชั่วร้าย
ดังนั้นจึงไม่มีเหตุผลใดที่ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวอเมริกันจะไม่สามารถจินตนาการถึงไอดอล K-pop ที่เป็นนักล่าปีศาจได้
K-pop Demon Hunters ภาพยนตร์แอนิเมชั่นทาง Netflix ที่กำกับโดย Maggie Kang ผู้กำกับชาวอเมริกันเชื้อสายเกาหลี และ Chris Appelhans นักแอนิเมชั่น ได้สร้าง Huntr/x ซึ่งเป็นเกิร์ลกรุ๊ปที่มีสมาชิก 3 คนขึ้นมา
มรดกทางวัฒนธรรมที่เป็นที่นิยม
เด็กสาวสามคน รูมิ มิระ และโซอี้ มีเวทมนตร์ที่ช่วยปกป้องมนุษยชาติจากความชั่วร้าย ไม่ต่างจากนางเอกในวัยเด็กอย่างนักรบแห่งอวกาศในเรื่องเซเลอร์มูน หรือสายลับสาววัยรุ่นในเรื่อง Totally Spies เลย ยกเว้นว่าความสามารถของพวกเธออยู่ที่ดนตรี
ผู้คนยังคงพูดว่า: K-pop เป็นเพลงสำหรับเด็กและวัยรุ่นเท่านั้น
แต่ผู้คนก็ลืมไปว่า K-pop มีมานานพอแล้วที่เด็กๆ และวัยรุ่นที่เคยหลงใหลในวง K-pop ยุคแรกๆ เช่น BIGBANG, SNSD, EXO หรือก่อนหน้านั้นก็คือ HOT หรือ Seo Taiji and the Boys ตอนนี้ก็โตเป็นผู้ใหญ่แล้ว เป็นผู้สร้างสรรค์ผลงานเอง และถึงคราวของพวกเขาที่จะบอกเล่าเรื่องราวของคนรุ่นพวกเขาผ่านมรดกทางวัฒนธรรมป็อปที่หล่อเลี้ยงพวกเขา นั่นก็คือ K-pop
KPop Demon Hunters - ตัวอย่างอย่างเป็นทางการ - Netflix
รูมี มิรา และโซอี้ ผนึกปีศาจไว้ด้วยเสียงเพลง แล้วปีศาจในหนังเรื่องนี้คืออะไรกันแน่? ไม่มีอะไรมากไปกว่าความกลัว ความไม่มั่นคง ความวิตกกังวล ความทรมาน และความทรมานที่ทุกคนในโลกต้องเผชิญ ดังนั้น การเปรียบเปรยถึงไอดอลเคป๊อปทั้งสามในฐานะฮีโร่ปราบปีศาจจึงเหมาะสมอย่างยิ่ง
ทำไมเราถึงฟังเพลง K-pop? ก็เพื่อความบันเทิง เพื่อคลายความเศร้า เพราะ K-pop นั้นทั้งฉูดฉาดแต่ก็มั่นใจ อวดโฉมแต่ก็กล้าหาญ ไม่มีใครปฏิเสธได้ว่า K-pop นั้นเต็มไปด้วยความสนุกสนาน
คู่แข่งของ Huntr/x คือ Saja Boys ซึ่งเป็นบอยแบนด์ที่ราชาปีศาจสร้างขึ้นเพื่อแข่งขันกับพวกเขา
แม้ว่าเพลงของ Saja Boys จะเป็นเพลงป็อปที่ติดหูและเข้าใจง่าย แต่ก็เป็นเพียงเพลงผิวเผิน แต่เพลงของ Huntr/x กลับเผยให้เห็นถึงความอ่อนแอและบาดแผล ซึ่งเป็นเพลงที่จริงใจและจริงใจมากกว่า
สิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นกับ K-pop ในโลกแห่งความเป็นจริง: ไอดอลไม่จำเป็นต้องเป็นตุ๊กตาเสมอไป เพลงของพวกเขาก็ไม่ได้ไม่มีความหมายเสมอไป K-pop ได้รับความนิยมมากเพราะมีผลงานที่ความคิดเป็นตัวแทนความคิดของคนทั้งรุ่นด้วย
รูมี มิรา และโซอี้ ปิดผนึกปีศาจด้วยการร้องเพลง - ภาพ: Netflix
อย่ากังวล K-pop กำลังทำร้ายวงการเพลง
เพลงประกอบภาพยนตร์ที่ครองชาร์ต Billboard ถือเป็นการผสมผสานระหว่างสไตล์ K-pop และดนตรีแอนิเมชั่นอเมริกันที่คุ้นเคยได้อย่างชาญฉลาด
ยังคงมีจังหวะที่สนุกสนานและสะอาด ยังคงเป็นการผสมผสานระหว่างฮิปฮอป อาร์แอนด์บี และดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่คุ้นเคยในวงการเคป๊อป แต่เพลงที่สำคัญที่สุดในภาพยนตร์เช่น Golden มุ่งเน้นไปที่การเปิดเผยเสียงโซปราโนที่แสดงถึงภาพลักษณ์ของเจ้าหญิง/นางเอกในภาพยนตร์แอนิเมชั่นของดิสนีย์
รายละเอียดของตัวละครรูมี นักร้องนำของวง ที่จู่ๆ ก็สูญเสียเสียงไปก่อนการแสดงสำคัญเพื่อต่อสู้กับพลังชั่วร้ายอันร้ายกาจ ทำให้เรานึกถึงนางเงือก และเช่นเดียวกับที่นางเงือกยืนอยู่บนเส้นแบ่งระหว่างมนุษย์และอมนุษย์ รูมีก็ยืนอยู่บนเส้นแบ่งระหว่างปีศาจและนักล่าปีศาจเช่นกัน
รูปแบบไฮบริดไม่ใช่เรื่องใหม่ในผลงานเกี่ยวกับการเดินทางของฮีโร่ ตั้งแต่เฮอร์คิวลีสไปจนถึงแฮรี่ พอตเตอร์ ซึ่งล้วนมีต้นกำเนิดที่แตกต่างกัน
และเมื่อลวดลายนั้นถูกผสานเข้ากับเรื่องราวของดาราเคป็อปได้อย่างลงตัว มันทำให้เราตระหนักว่าแม้แต่แนวเพลงบันเทิงที่มักถูกเข้าใจผิด มักถูกมองว่าไม่จริงจัง ก็ยังมักได้รับการยกนิ้วจากนักวิชาการอย่างเคป็อป มันยังสามารถเป็นแรงบันดาลใจให้เกิดเรื่องราวที่มีโครงสร้างคลาสสิกเกี่ยวกับความเป็นผู้ใหญ่ การเผชิญหน้ากับปมปัญหาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเพื่อเอาชนะตัวเอง ปลดปล่อยความแข็งแกร่ง และมีส่วนสนับสนุนโลกได้อีกด้วย
เราไม่จำเป็นต้องกังวลว่า K-pop จะทำร้ายวงการเพลง แต่การที่วงดนตรีแอนิเมชันสองวงในภาพยนตร์ประสบความสำเร็จเหนือกว่า BTS และ Blackpink ทำให้เราอดสงสัยไม่ได้ว่าสักวันหนึ่งวงดนตรีเสมือนจริง (อย่าง AI) จะสามารถแซงหน้าวงดนตรีมนุษย์ได้หรือไม่
ที่มา: https://tuoitre.vn/k-pop-demon-hunters-khi-k-pop-bao-ve-vu-tru-2025071308561515.htm
การแสดงความคิดเห็น (0)