ความกระหายอันแรงกล้า - บทกวีและเปลวไฟแห่งการตรัสรู้: ปรัชญาในโลกมนุษย์

รวมบทกวี "Burning Thirst" โดยรองศาสตราจารย์ ดร. เหงียน ดึ๊ก ฮันห์ ไม่เพียงแต่เป็นการกลับมาอย่างน่าประทับใจของบุคคลที่คุ้นเคยในแวดวงวรรณกรรมวิชาการเท่านั้น แต่ยังเป็นการพยายามนิยามบทกวีใหม่ในฐานะรูปแบบหนึ่งของการเข้าใจชีวิตอย่างลึกซึ้ง ด้วยบทกวี 95 บท แบ่งออกเป็นห้าส่วน "Burning Thirst" เปรียบเสมือนประกายไฟ 95 ดวง – แต่ละดวงคือเรื่องราว ความทรงจำ ความปรารถนา และการตื่นรู้ โดยปราศจากความโอ้อวดหรือการเอิกเกริก บทกวีชุดนี้กลับมีน้ำเสียงที่คงที่ ละเอียดอ่อน และเป็นเอกลักษณ์ ซึ่งก่อให้เกิดร่องรอยที่โดดเด่นในภูมิทัศน์ของบทกวีร่วมสมัยของเวียดนาม

1. หัวข้อหลัก: ความโหยหาอดีตและการไตร่ตรองเชิงปรัชญาเกี่ยวกับการดำรงอยู่ของมนุษย์

แรงบันดาลใจหลักตลอดทั้ง อัลบั้ม *Burning Thirst* คือความคิดถึง แต่ไม่ใช่เพียงแค่ความทรงจำที่แสนเศร้าเท่านั้น หากแต่เป็นความคิดถึงในเชิงปรัชญา – การมองย้อนกลับไปในอดีตราวกับกระจกที่สะท้อนปัจจุบัน ซึ่งจะทำให้เข้าใจสภาพความเป็นมนุษย์ในกระแสแห่งยุคสมัยและชีวิตส่วนตัวได้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น

“แม่ครับ ผมจุดไฟแล้ว” (หน้า 40-43): บทกวีนี้เป็นการหวนรำลึกถึงวัยเด็กที่ยากลำบาก ซึ่งความเป็นจริงและอุปมาอุปไมยผสมผสานกัน ภาพของ “ดวงจันทร์บางๆ เหมือนฝรั่งลูกสุดท้ายบนต้นในฤดูหนาว” (หน้า 41) และ “แม่มองดูด้วยดวงตาที่ลึกโบ๋” (หน้า 42) ไม่เพียงแต่สร้างภาพสภาพแวดล้อมที่โหดร้าย แต่ยังเป็นสัญลักษณ์ของความรักของแม่และการเดินทางสู่การพึ่งพาตนเอง บรรทัดที่ว่า “ไม่ว่าจะกลิ้งไปที่ใด ความเค็มก็ซึมซาบเข้าสู่หัวใจ ยิ่งเค็มมากเท่าไหร่ ก็ยิ่งบริสุทธิ์มากขึ้นเท่านั้น” (หน้า 43) สรุปปรัชญาชีวิตไว้ว่า ความขมขื่นของชีวิตคือวัตถุดิบที่ช่วยให้ผู้คนบริสุทธิ์และเข้มแข็งขึ้น บทกวีนี้ไม่เพียงแต่ปลุกความทรงจำส่วนตัว แต่ยังเปิดความคิดที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับความเชื่อมโยงระหว่างผู้คนและชีวิต ระหว่างอดีตและปัจจุบัน

“ภาพเหมือนตนเอง” (หน้า 82-83): นี่คือบทกวีที่สะท้อนความคิดเกี่ยวกับตัวตนอันหลากหลายของผู้เขียน ทั้งในฐานะกวี ข้าราชการ พ่อ และสามี คำถามที่ว่า “ชีวิตที่เต็มไปด้วยไวน์ขมขื่น?! ในทุกร่องรอยที่ขึ้นสนิมและแตกหัก…” (หน้า 82) เปรียบเสมือนเสียงสะท้อนจากเศษเสี้ยวชีวิตที่แตกสลาย สะท้อนให้เห็นถึงความขัดแย้งระหว่างอุดมคติและความเป็นจริง ความเจ็บปวดในบทกวีนี้ไม่ใช่ความโศกเศร้า แต่เป็นการใคร่ครวญอย่างลึกซึ้ง ยอมรับบาดแผลเหล่านั้นว่าเป็นส่วนหนึ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของชีวิตมนุษย์ น้ำเสียงในที่นี้ทั้งสะเทือนใจและเปี่ยมด้วยความเห็นอกเห็นใจ สร้างพื้นที่ที่ชวนให้ครุ่นคิดภายใน

“ความคิดที่กระจัดกระจายในยามค่ำคืน” (หน้า 60-61): ด้วยบทกวีเช่น “มีแม่น้ำมากมายไหลผ่านไปโดยไม่หวนมอง… มีผู้คนที่ทำจากไม้ธรรมดา มีผู้คนที่ทำจากไม้กฤษณา…” (หน้า 60) ผู้เขียนยืนยันว่าความทรงจำไม่ใช่เพียงอารมณ์ แต่ยังเป็นรากฐานของความรู้ เป็นเครื่องมือสำหรับการสนทนากับ โลก และตนเอง บทกวีนี้เป็นเครื่องพิสูจน์ว่า เหงียน ดึ๊ก ฮันห์ ใช้ความคิดถึงเป็นเครื่องมือทางปรัชญา โดยวางมนุษยชาติไว้เป็นศูนย์กลางของความวุ่นวายทั้งทางโลกและภายใน

ความโหยหาในบทกวี "Burning Thirst" ไม่ได้เป็นเพียงวัตถุดิบทางกวีเท่านั้น แต่ยังเป็นเครื่องมือที่ผู้เขียนใช้ในการใคร่ครวญปรัชญาเกี่ยวกับชีวิต ผ่านบทกวีของเขา เขาได้วางมนุษยชาติไว้เป็นศูนย์กลางของการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ ทั้งภายนอกสังคมและภายในจิตวิญญาณ ซึ่งเป็นการเปิดเผยความตระหนักรู้ที่ลึกซึ้ง ตื่นรู้ และเปี่ยมด้วยมนุษยธรรม

2. สัญลักษณ์ทางศิลปะ: ไฟ – น้ำ, กระหายน้ำ – การเผาไหม้

ระบบสัญลักษณ์ใน "ความกระหายอันลุกโชน" เป็นหลักฐานของรูปแบบศิลปะที่จัดระเบียบอย่างแน่นหนา อุดมไปด้วยการสรุปความ และพลังแห่งการกระตุ้นความคิดเชิงปรัชญา ไฟและน้ำ ความกระหายและการเผาไหม้ ไม่ใช่เพียงแค่ภาพที่แสดงอารมณ์ แต่ยังเป็นหมวดหมู่ทางศิลปะที่เชื่อมโยงกับแนวคิดหลักของบทกวีชุดนี้ นั่นคือ ความขัดแย้งที่เกื้อกูลกัน ซึ่งทั้งทรมานและไถ่บาป ทั้งทำลายและฟื้นฟูไปพร้อมๆ กัน

ไฟ: ภาพของไฟปรากฏขึ้นในรูปแบบของอุปมาอุปไมยหลายชั้น ในบทกวี "แม่ ฉันจุดไฟแล้ว" (หน้า 40-43) ไฟคือความทรงจำในวัยเด็ก ชีวิตที่ยืนหยัดท่ามกลางความยากลำบาก ในบทกวี "คุยกับเธอเมื่อผมเธอเริ่มหงอก" (หน้า 48-49) ไฟคือความรัก สายสัมพันธ์ที่ลุกโชนระหว่างคนสองคน: "เธอคือฟืนและฉันคือไฟ... มันฝรั่งอบยังคงหอมอยู่" (หน้า 48) ในบทกวีที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับสังคม เช่น "มือที่ตัดลม" (หน้า 65-66) ไฟกลายเป็นสัญลักษณ์ของสงคราม ความปรารถนาที่มอดไหม้เป็นเถ้าถ่านในยุคนั้น ในบทกวีของเหงียน ดึ๊ก ฮัน ไฟไม่ใช่เพียงแค่พลังทำลายล้าง แต่ยังเป็นแสงสว่าง การตื่นรู้ และการเกิดใหม่ด้วย

น้ำ: น้ำเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับไฟ มีคุณสมบัติที่อ่อนโยน ลึกซึ้ง และบางครั้งก็จับต้องไม่ได้ ใน "ฤดูแล้ง" (หน้า 50-51) น้ำคือความทรงจำที่ไหลเวียน สายธารแห่งเวลาที่ยากจะจับต้อง ใน "หลับใหลริมทะเลสาบเดาเตียง" (หน้า 68-69) น้ำกลายเป็นพื้นที่แห่งความสงบนิ่ง ที่ซึ่งผู้คนเผชิญหน้ากับตนเอง การปฏิสัมพันธ์ระหว่างไฟและน้ำสร้างจังหวะภายในที่ทั้งขัดแย้งและเป็นจริงอย่างยิ่ง สะท้อนถึงสภาวะของมนุษย์ยุคใหม่ ทั้งโหยหาอย่างแรงกล้าและครุ่นคิด

ความกระหายและความร้อนรุ่ม: สัญลักษณ์ทั้งสองนี้ถูกยกระดับให้เป็นแนวคิดหลักทางศิลปะ ความกระหายคือสภาวะของการขาดแคลน ความต้องการทางด้านการดำรงอยู่ – ความกระหายในความรัก ความกระหายในความหมาย ความกระหายในการไถ่บาป ความร้อนรุ่มเป็นผลมาจากความกระหาย สภาวะของการหมดสิ้น แต่ในขณะเดียวกัน มันก็คือแสงสว่าง การเปิดกว้าง ในบทกวี "เดินเลียบเขื่อนเรียกหาฤดูกาล" (หน้า 54-55) ความกระหายและความร้อนรุ่มผสานกัน ก่อให้เกิดความปรารถนาอย่างแรงกล้าต่อชีวิต: "ฉันไปเรียกหาฤดูกาล / เผาผลาญเขื่อน" (หน้า 54) บทกวีของเหงียน ดึ๊ก ฮันห์ มีจิตวิญญาณแบบวิภาษวิธี ที่ซึ่งสิ่งต่างๆ ที่เข้มข้นที่สุดเผยให้เห็นแง่มุมที่บริสุทธิ์ที่สุดของตัวตนภายใน

3. ความเป็นเอกลักษณ์ในสไตล์ศิลปะ

3.1. ห้าบทเพลง: การผสมผสานและการแยกแยะ

"Burning Thirst" แบ่งออกเป็นห้าส่วน แต่ละส่วนเป็นช่วงอารมณ์ที่มีจังหวะ โครงสร้าง และระบบสัญลักษณ์เป็นของตัวเอง แต่เชื่อมโยงกันอย่างใกล้ชิดผ่านแกนหลักสองแกน ได้แก่ ไฟ – น้ำ และ กระหาย – ความร้อนระอุ

“พูดกับคุณเมื่อผมของคุณเริ่มหงอก” (หน้า 48-49): บทกวีนี้เป็นเพลงรักเชิงเปรียบเทียบเกี่ยวกับความรักความผูกพันในครอบครัว สไตล์การเขียนสงบแต่ทรงพลัง: “คุณคือฟืนและฉันคือไฟ… มันฝรั่งอบหอมกรุ่น” (หน้า 48) สื่อถึงบรรยากาศอบอุ่นใกล้ชิด แต่ก็แฝงไปด้วยความปรารถนาอันแรงกล้า บทกวีนี้เป็นเครื่องพิสูจน์ถึงความสามารถของเหงียน ดึ๊ก ฮันห์ ในการเปลี่ยนสิ่งธรรมดาให้กลายเป็นความหมายลึกซึ้งหลายชั้น

“เกิดที่ท่าเรือตวง” (หน้า 72-73): บทกวีนี้เชื่อมโยงกับบริบททางสังคมและวัฒนธรรม ที่ซึ่งผู้เขียนเชื่อมโยงตัวตนของแต่ละบุคคลเข้ากับพื้นที่ส่วนรวม ท่าเรือตวงไม่ใช่แค่ชื่อสถานที่ แต่ยังเป็นสัญลักษณ์ของอัตลักษณ์ ที่ซึ่งผู้คนกำหนดตัวตนของตนเองผ่านความทรงจำและวัฒนธรรม ภาพของ “ท่าเรือตวงโอบกอดฉัน” (หน้า 72) นั้นทรงพลังและชวนให้ระลึกถึง สร้างพื้นที่ทางบทกวีที่เป็นทั้งส่วนตัวและสากล

“สถานีสายฝน” (หน้า 32-33): บทกวีนี้เป็นส่วนหนึ่งของบทวิเคราะห์สังคม โดยใช้ภาพพจน์ของ “สถานีที่พังทลาย” และ “รถไฟเก่าที่ตามหากันไม่รู้จบ” (หน้า 32) เพื่อสื่อความหมายหลายแง่มุมเกี่ยวกับชีวิตมนุษย์ ยุคสมัย และความทรงจำ มนุษย์เปรียบเสมือนรถไฟที่ไม่มีตั๋วกลับ ล่องลอยไปอย่างไร้จุดหมายสู่สถานีสุดท้ายแห่งโชคชะตา บทกวีนี้เป็นตัวอย่างชั้นดีของวิธีที่เหงียน ดึ๊ก ฮันห์ ผสมผสานความโหยหาอดีตและปรัชญาเข้าด้วยกัน สร้างพื้นที่ทางกวีนิพนธ์ที่มีหลายมิติ

แต่ละส่วนมีจังหวะของตัวเอง แต่เมื่ออ่านรวมกันแล้ว ผู้อ่านจะรับรู้ถึงความสอดคล้องกันระหว่างส่วนต่างๆ ก่อให้เกิดความเป็นเอกภาพที่กลมกลืน เหมือนกับซิมโฟนีที่มีหลายท่วงทำนอง

3.2. ความสัมพันธ์ที่ไม่คาดคิดและซับซ้อนหลายระดับ

การเชื่อมโยงเป็นจุดเด่นสำคัญในบทกวีของเหงียน ดึ๊ก ฮันห์ การเชื่อมโยงนั้นไม่ได้โอ้อวด แต่เป็นสิ่งที่อยู่ภายใน น่าประหลาดใจ และเปี่ยมด้วยความหมาย

“ใบหน้าของเธอดูเศร้าเหมือนพระจันทร์ยามเย็น – ถือตะกร้าปลา อยากจะทอดแต่ก็รู้สึกสงสาร” (หน้า 83): ภาพที่หาได้ยากนี้ การผสมผสานระหว่างความสมจริงและความเหนือจริง สื่อถึงอารมณ์ที่เงียบสงบแต่ลึกซึ้ง ประโยคนี้ปลุกเร้าความเห็นอกเห็นใจในสิ่งเรียบง่ายของชีวิต ขณะเดียวกันก็เปิดพื้นที่ทางกวีที่เต็มไปด้วยภาพที่ชวนให้คิด

“แม่น้ำเหือดแห้ง ผู้คนถอนหายใจ เปลวไฟสีแดงลุกโชนเบาบาง” (หน้า 41): การเปลี่ยนแปลงของความรู้สึกระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ ระหว่างเสียงพิณและแสงไฟยามค่ำคืน สร้างพื้นที่แห่งบทกวีที่ทั้งใกล้ชิดและลึกลับ การเชื่อมโยงนี้ไม่เพียงแต่สวยงามในรูปแบบเท่านั้น แต่ยังปลุกเร้าอารมณ์แห่งการเชื่อมโยงระหว่างมนุษย์กับจักรวาลได้อย่างทรงพลัง

“บทกวีที่แย่กลายเป็นสุนัขจิ้งจอก บทกวีที่ดีกลายเป็นไก่” (หน้า 59): การเล่นคำที่ทั้งตลกและเสียดสี สะท้อนความสงสัยในคุณค่าทางศิลปะในบริบทของบทกวีร่วมสมัย ที่ซึ่งความจริงและความเท็จผสมผสานกัน บทกวีบรรทัดนี้เป็นตัวอย่างของความละเอียดอ่อนในการใช้ภาษาของเหงียน ดึ๊ก ฮันห์ ทั้งในการสร้างสรรค์และวิพากษ์วิจารณ์

ความเชื่อมโยงเหล่านี้ก่อให้เกิดสีสันที่เป็นเอกลักษณ์ คือองค์ประกอบ "เพลิง" ที่อยู่ภายในโลก "น้ำ" ของบทกวีของเหงียน ดึ๊ก ฮันห์ ทำให้เสียงกวีของเขามีเอกลักษณ์และไม่เหมือนใคร

3.3. บทกวีที่แปลก สวยงาม และชวนให้คิดถึง

ภาษาที่ใช้ใน Burning Thirst อุดมไปด้วยภาพพจน์ ทั้งอ่อนโยนและชวนให้คิด สัมผัสถึงมิติใหม่ของภาพพจน์เชิงกวี:

“รวบผมหงอกไว้ / แสงแดดสีทองอันรื่นเริง” (หน้า 49): ภาพนี้ทั้งอ่อนโยนและลึกซึ้ง สื่อถึงความสัมพันธ์ระหว่างวัยและความสุขของชีวิต บทกวีบรรทัดนี้เป็นเครื่องพิสูจน์ถึงความสามารถของผู้เขียนในการสร้างภาพที่ทั้งงดงามและแฝงด้วยปรัชญา

“บทกวีเปรียบเสมือนต้นไม้ที่ดื่มน้ำตาและยังคงเขียวชอุ่มอยู่เสมอ” (หน้า 75): นิยามของบทกวีที่ไม่เหมือนใคร เน้นย้ำถึงชีวิตที่ยั่งยืนของบทกวีท่ามกลางความทุกข์ บทกวีบรรทัดนี้ไม่เพียงแต่งดงามในรูปแบบเท่านั้น แต่ยังเปิดพื้นที่แห่งความคิดเกี่ยวกับธรรมชาติของศิลปะอีกด้วย

“ผลไม้สุกงอม ดุจดวงอาทิตย์ขี้อาย อุ่นริมฝีปากของกันและกันด้วยความหวานที่ยากจะต้านทาน” (หน้า 49): บทกวีที่งดงาม ชวนให้คิดถึง และเปี่ยมด้วยมนุษยธรรมอย่างลึกซึ้งนี้ ทั้งคุ้นเคยและแปลกใหม่ ทำให้ผู้อ่านรู้สึกประทับใจอย่างลึกซึ้ง ภาพนี้เป็นตัวอย่างหนึ่งของการที่เหงียน ดึ๊ก ฮันห์ ผสานอารมณ์และปรัชญาเข้าด้วยกันในบทกวีของเขา

4. แง่มุมด้านมนุษยศาสตร์ในมุมมองเชิงวิพากษ์

เหงียน ดึ๊ก ฮานห์ วิพากษ์วิจารณ์ชีวิตด้วยมุมมองที่เปิดกว้าง ไม่ประณามแต่มีความเข้าใจอย่างลึกซึ้ง ไม่ติเตียนแต่เสนอมุมมองที่เฉียบแหลม

“คำกระซิบมักทำร้ายจิตใจอย่างลึกซึ้ง” (หน้า 70-71): คำถามที่ค้างคาใจว่า “บนโลกใบนี้/พวกที่พูดกระซิบทำร้ายจิตใจอย่างลึกซึ้งได้หรือ?/พวกที่พูดเสียงดังลืมได้เร็วหรือ?” (หน้า 70) เป็นข้อสังเกตที่แสดงถึงความเป็นมนุษย์และสะเทือนใจเกี่ยวกับยุคสมัยแห่งความไม่มั่นคง บทกวีนี้ไม่เพียงแต่สะท้อนความเป็นจริงเท่านั้น แต่ยังกระตุ้นให้เราไตร่ตรองถึงคุณค่าของสิ่งต่างๆ ที่เงียบงันในชีวิตอีกด้วย

“ฉันคือกระบอกข้าวไม้ไผ่ที่ย่างอย่างไม่ประณีต” (หน้า 78-79): ภาพเปรียบเทียบตนเองเป็นกระบอกข้าวไม้ไผ่ที่ไหม้เกรียมแต่ยังคงหอมกรุ่น (หน้า 78) ยืนยันว่าแม้จะได้รับบาดเจ็บ ผู้คนก็ยังคงมีชีวิตอยู่เพื่อรักและสร้างสรรค์ แม้รูปแบบอาจไม่สมบูรณ์แบบ แต่เนื้อหายังคงคุณค่าอันหอมกรุ่น บทกวีบรรทัดนี้เป็นการยืนยันตนเองที่เปี่ยมด้วยมนุษยธรรมอย่างลึกซึ้ง และปลุกเร้าศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์อย่างทรงพลัง

มุมมองเชิงวิพากษ์ในบทกวีของเหงียน ดึ๊ก ฮันห์ ไม่ได้ปฏิเสธความเป็นจริง แต่ตั้งคำถามที่ลึกซึ้ง กระตุ้นให้เกิดการไตร่ตรองด้วยองค์ประกอบด้านมนุษยนิยม

5. ความเงียบและกระแสแฝงในโครงสร้างบทกวี

องค์ประกอบที่โดดเด่นในงานกวีนิพนธ์ของเหงียน ดึ๊ก ฮันห์ คือวิธีที่เขาใช้ความเงียบ – ช่องว่างที่ตั้งใจเว้นไว้ – เป็นส่วนหนึ่งของโครงสร้างบทกวีอย่างเป็นธรรมชาติ บทกวีของเขาไม่ได้ดังหรือโอ้อวด แต่ช้า สุขุม เต็มไปด้วยช่วงหยุด สร้างบรรยากาศที่ดึงดูดใจและตราตรึงใจ

“ฉันพับความเศร้าของฉันครึ่งหนึ่ง / วางไว้บนขอบหน้าต่าง / รอใครสักคนมาหยิบไป…” (หน้า 62): ภาพที่ไม่สมบูรณ์ บรรทัดบทกวีที่ดูเหมือนยังไม่จบ แต่ความไม่สมบูรณ์นี้เองที่สร้างความลึกซึ้งทางบทกวี บรรทัดบทกวีนี้เปรียบเสมือนชิ้นส่วนของดนตรีที่หายไป ไม่ต้องการจุดจบ เพราะอารมณ์ความรู้สึกนั้นเต็มเปี่ยมอยู่แล้ว เทคนิคนี้ทำให้บทกวีของเหงียน ดึ๊ก ฮันห์ มีโทนที่ครุ่นคิดและพลังภายในที่ล้ำลึก

โครงสร้างของบทกวีหลายๆ บทไม่ได้เป็นเส้นตรง แต่กระจัดกระจายและถักทอเข้าด้วยกัน บางครั้งก็เหมือนสายธารแห่งความทรงจำที่ไหลเรื่อยเปื่อย บางครั้งก็เป็นเพียงภาพไม่กี่ภาพที่ดังก้องอยู่ในใจเป็นเวลานาน การที่ไม่มีบทสรุปที่ชัดเจน หรือการหยุดอย่างจงใจที่ "ช่องว่าง" ทางภาษา ทำให้บทกวีเป็นพื้นที่เปิดกว้างให้ผู้อ่านได้ร่วมสร้างความหมายด้วยกัน

6. สัญลักษณ์ทางศิลปะ: อุปมาอุปไมยที่ลึกซึ้งหลายชั้น

ภาพเชิงสัญลักษณ์ในหนังสือ *Burning Thirst* ไม่ได้เป็นเพียงแค่เครื่องประดับ แต่กลายเป็นเสาหลักทางความคิด ที่ซึ่งผู้เขียนถ่ายทอดอารมณ์ ความรู้สึก และปรัชญาชีวิตของเขา

ฝน: ฝนเป็นสัญลักษณ์ที่มีความหมายทางจิตวิญญาณและมนุษยธรรม ถ้อยคำอย่างเช่น "การปะทะกับสายฝนแก้ว – ฝนแตกกระจาย" (หน้า 75) หรือ "ใครจะแบ่งปันสายฝนกับฉัน?" (หน้า 59) ปลุกเร้าความรู้สึกโดดเดี่ยว ความเศร้าเงียบๆ และศักยภาพในการชำระล้างจิตวิญญาณ ฝนเป็นทั้งน้ำตาของโลกและสัญลักษณ์ของการเกิดใหม่

แม่น้ำ: แม่น้ำเป็นสัญลักษณ์ของเวลาและโชคชะตา ในบทกวี "แม่น้ำดาโอบกอดคุณและฉัน..." (หน้า 75) หรือ "เมื่อเศร้า ให้ไปที่ท่าเรือ ปล่อยให้ตัวเองล่องลอยไป ค้นหาความกระจ่างท่ามกลางสายน้ำขุ่นมัว..." (หน้า 74) แม่น้ำเป็นพื้นที่ศักดิ์สิทธิ์สำหรับมนุษย์ในการสนทนากับตนเองและจักรวาล แม่น้ำกลายเป็นอุปมาอุปไมยของการเดินทางของชีวิตตั้งแต่ต้นจนจบ

ต้นไม้: ต้นไม้เป็นสัญลักษณ์ของพลังชีวิต – แข็งแกร่ง อดทน และละเอียดอ่อน ภาพต่างๆ เช่น "บทกวีเปรียบเสมือนฟืน / ที่ลุกไหม้แล้วก็ค่อยๆ สลายไปอย่างเงียบๆ..." (หน้า 75) หรือ "ฝูงใบไม้แห้งที่เต้นรำอย่างสนุกสนานในน้ำค้าง" (หน้า 74) แสดงถึงสุนทรียภาพแบบพื้นบ้านที่ถ่ายทอดผ่านมุมมองสมัยใหม่ ต้นไม้เป็นสัญลักษณ์ของกระบวนการสร้างสรรค์ทางศิลปะ – จากการทำงานอย่างหนักไปสู่การตกผลึก จากความเงียบสงบไปสู่เปลวไฟ

7. บทกวีในฐานะปรัชญาอัตถิภาวนิยม

"ความกระหายอันร้อนแรง" ยืนยันถึงความสามารถทางศิลปะของนักเขียนที่สามารถผสมผสานบทกวีและปรัชญาเข้าด้วยกันได้อย่างเป็นธรรมชาติ ปรัชญาในบทกวีของเหงียน ดึ๊ก ฮันห์ ไม่ได้อยู่ที่การแสดงออกถึงแนวคิด แต่在于วิธีที่เขาวางมนุษย์ – ผู้เปี่ยมด้วยบาดแผลและคำถาม – ไว้ท่ามกลางชีวิต

“ฉันคือใครในรอยแยกอันเงียบงันของศตวรรษนี้?” (หน้า 80): คำถามนี้ไม่ต้องการคำตอบ เพราะคุณค่าของบทกวีอยู่ที่เสน่ห์ดึงดูดใจ – ทำให้ผู้อ่านหยุดและฟังเสียงภายในตัวเอง บทกวีของเหงียน ดึ๊ก ฮันห์ เป็นพื้นที่สำหรับการไตร่ตรองปรัชญาอัตถิภาวนิยม ที่ซึ่งมนุษยชาติได้รับการส่องสว่างผ่านห้วงเวลา ความทรงจำ และความเป็นจริง

“เมื่อครั้งยังเยาว์วัย ฉันเคยค้นหาน้ำ / บัดนี้เมื่อแก่ชรา ฉันเพียงแต่กระหายน้ำ…” (หน้า 81) บทกวีบรรทัดนี้เป็นการสรุปการเดินทางของชีวิต ตั้งแต่ความปรารถนาในวัยเยาว์ไปจนถึงการตื่นรู้ในวัยชรา เปิดโอกาสให้เราได้ไตร่ตรองถึงธรรมชาติของการดำรงอยู่และความใฝ่ฝัน

สรุป

ในแง่ของเนื้อหา "Burning Thirst" คือภาพสะท้อนหลายแง่มุมของชีวิตมนุษย์ ความทรงจำ และความปรารถนาในชีวิต มันคือบทกวีของบุคคลผู้ซึ่งเคยทุกข์ทรมาน เคยมีชีวิตอยู่ และกำลังเกิดใหม่ ผ่านแต่ละบรรทัด ผู้อ่านจะได้พบกับภาพที่คุ้นเคย: แม่ พี่น้อง หมู่บ้าน ถนนที่เปียกฝน ฤดูหนาวอันหนาวเหน็บ... แต่ถูกเขียนขึ้นใหม่ด้วยสายตาที่ครุ่นคิดและหัวใจที่ลุกโชน

ในเชิงศิลปะ บทกวีชุดนี้สร้างสรรค์รูปแบบที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัว: สไตล์การเขียนเชิงเชื่อมโยงที่ทรงพลัง ภาษาเชิงสัญลักษณ์ที่แปลกใหม่ และโครงสร้างที่ขัดจังหวะการไหลของอารมณ์เพื่อสร้างจุดไคลแม็กซ์ การใช้ภาพพจน์เชิงกวี การจัดเรียงบทกวีในรูปทรงสี่เหลี่ยมคางหมูคว่ำ และการเปลี่ยนแปลงน้ำเสียงระหว่างบท ล้วนเป็นจุดเด่นที่แปลกใหม่และไม่เหมือนใคร

ในส่วนของการมีส่วนร่วมในวงการกวีนิพนธ์ร่วมสมัยของเวียดนามนั้น เหงียน ดึ๊ก ฮานห์ ไม่ได้ "สร้างสรรค์สิ่งใหม่" ผ่านรูปแบบหรือเทคนิคทางเรขาคณิต แต่เป็นการฟื้นฟูกวีนิพนธ์ผ่านประสบการณ์ชีวิตและการเชื่อมโยงระหว่างองค์ประกอบพื้นบ้านกับภาษาที่ทันสมัย ​​ในกระแสกวีนิพนธ์เวียดนามที่หลากหลายและซับซ้อนในปัจจุบัน "ความกระหายอันร้อนแรง" คือเสียงที่หยั่งรากลึกในอัตลักษณ์ส่วนบุคคล ผสานเข้ากับกระแสหลักของกวีนิพนธ์ระดับชาติ และสมควรได้รับการยอมรับในฐานะผลงานทางศิลปะและมนุษยธรรมที่ลึกซึ้ง

"Burning Thirst" ไม่ใช่แค่รวมบทกวีให้อ่าน แต่เป็นการเดินทางที่ต้องสัมผัส เพื่อไตร่ตรองตนเองในโลกอันมืดมิดของมนุษยชาติ มันทำให้ผู้อ่านรู้สึกเหมือนเพิ่งเดินผ่านทุ่งที่ลุกโชนด้วยไฟ – มีทั้งความเจ็บปวด ความอบอุ่น และแสงสว่าง – แต่ทุกสิ่งล้วนนำทางไปสู่ชีวิต

ที่มา: https://baothainguyen.vn/van-nghe-thai-nguyen/nghien-cuu---trao-doi/202507/khat-chay-tho-va-ngon-lua-thuc-ngotriet-luan-trong-coi-nguoi-6d52007/