ท่ามกลางเวทีที่สว่างไสว ศิลปินท่านหนึ่งปรากฏตัวขึ้นด้วยรูปลักษณ์ที่ดูอ่อนเยาว์และทันสมัย ​​แตกต่างจากภาพลักษณ์ที่คุ้นเคยของนักเล่นพิณในชุดอ่าวไดแบบดั้งเดิม นั่นคือศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ เลอ เจียง เธออุทิศชีวิตกว่า 30 ปีให้กับพิณ เครื่องดนตรีสายเดียวที่มีเสียงไพเราะราวกับเพลงกล่อมเด็ก เปรียบเสมือนเสียงจากใจของชาวเวียดนาม

สามทศวรรษกับรักแท้เพียงหนึ่งเดียว

“ย้อนกลับไปในสมัยที่ผมยังเรียนอยู่ เพื่อนส่วนใหญ่คิดว่าผมเรียนเปียโน ไม่มีใครสงสัยเลยว่าผมเรียนเป่า ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีพื้นเมืองของเวียดนาม อาจเป็นเพราะสไตล์และรูปลักษณ์ของผมแตกต่างจากภาพลักษณ์ทั่วไปของคนที่เล่นเครื่องดนตรีชนิดนี้” ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ เลอ เกียง เล่าด้วยรอยยิ้ม

เลอ เจียง เริ่มหลงใหลในเครื่องดนตรีประเภทพิณ (dan bau) ตั้งแต่ยังเด็ก คุณแม่ของเธอเป็นนักเล่นพิณมืออาชีพ ดังนั้นเลอ เจียงจึงเติบโตมาท่ามกลาง เสียงดนตรี ได้ฟังและชมการแสดงของศิลปินมาตั้งแต่ยังเล็ก ครั้งหนึ่ง เธอได้ดูพิณทางโทรทัศน์และรู้สึกประทับใจในทันที จึงขอให้คุณแม่พาไปเรียนพิณ ความรักในเครื่องดนตรีนี้อยู่กับเธอตลอดเส้นทางการศึกษาอันยาวนาน ตั้งแต่ชั้นประถมศึกษา 7 ปี มัธยมต้น 4 ปี มหาวิทยาลัย 4 ปี และปริญญาโทอีก 2 ปี เลอ เจียงตั้งใจเรียนอย่างหนักเป็นเวลา 15 ปี ก่อนจะมาเป็นอาจารย์ประจำที่สถาบันดนตรีแห่งชาติเวียดนาม

สำหรับเธอแล้ว เครื่องดนตรีเปาไม่ใช่แค่เครื่องดนตรีธรรมดา แต่เป็นเพื่อนคู่ใจ "ความสุข ความเศร้า และความทรงจำทั้งหมดในชีวิตของฉันล้วนฝากไว้กับเครื่องดนตรีชิ้นนี้ ฉันขาดมันไม่ได้" เธอกล่าวด้วยความจริงใจ

ความยากลำบากของศิลปินพื้นบ้าน

เส้นทางศิลปะของเล่เจียงไม่ได้ราบรื่นเสมอไป เมื่อเธอเรียนจบใหม่ๆ เงินเดือนน้อยนิดของอาจารย์รุ่นใหม่ไม่เพียงพอต่อค่าใช้จ่ายในการดำรงชีวิต ทำให้เธอลังเลที่จะประกอบอาชีพด้านดนตรี ความยากลำบากยังคงดำเนินต่อไปเมื่อเธอแต่งงานและมีลูก “ถ้าฉันไม่พยายามอย่างหนักเพื่อสร้างฐานะในอาชีพนี้ ฉันอาจจะไม่สามารถเลี้ยงดูตัวเองได้เลย ไม่ต้องพูดถึงครอบครัว ด้วยการเล่นพิณ” เธอย้อนความทรงจำ

legiang6.jpg
ด้วยประสบการณ์การแสดงเกือบ 30 ปี ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ เลอ เจียง ได้นำเสียงดนตรีพิณเวียดนามไปสู่กว่า 80 ประเทศและดินแดน

แต่ทุกครั้งที่เธอไปแสดงต่างประเทศและได้เห็นอารมณ์ความรู้สึกของผู้ชมต่างชาติเมื่อได้ยินเสียงพิณ เธอรู้สึกมีพลังขึ้นมาใหม่: "พวกเขามองมาที่ฉันด้วยสายตาที่เต็มไปด้วยความเคารพและความรักต่อเครื่องดนตรีของฉัน ฉันคิดว่า ฉันจะทิ้งมันไม่ได้" และเธอก็เลือกที่จะเดินหน้าต่อไปบนเส้นทางนั้นด้วยหัวใจทั้งหมดของเธอ

หลี่เจียงเคยแสดงมาแล้วในหลายทวีป บางครั้งไปเยือนประเทศเดียวถึง 15-20 ครั้ง ประเทศญี่ปุ่นสร้างความประทับใจให้เธอมากที่สุด เพราะผู้ชมที่นั่นชื่นชอบศิลปะดั้งเดิมของเวียดนามเป็นพิเศษ บางคนติดตามคณะแสดงไปตลอดทั้งเดือนเพื่อชมการแสดงทุกครั้ง

“ฉันจำได้ว่าครั้งหนึ่งฉันเล่นเพลงเวียดนาม และเห็นผู้ชมร้องไห้ พวกเขาถึงกับขอสัมผัสเครื่องดนตรีและลองเล่นเอง ตอนนั้นเองฉันจึงเข้าใจว่าดนตรีได้สัมผัสหัวใจพวกเขาแล้ว” เธอเล่าด้วยอารมณ์ที่ท่วมท้น

ในปี 2019 เธอได้รับรางวัลศิลปินดีเด่น ซึ่งเป็นการยกย่องที่สมควรได้รับอย่างยิ่งสำหรับผลงานอันยั่งยืนของเธอ ตลอดอาชีพการงาน เลอ เจียงได้รับรางวัลเหรียญทองประเภทบุคคลถึง 3 ครั้งจากการประกวดดนตรีเดี่ยวและวงบรรเลงแห่งชาติ (ในปี 2010, 2015 และ 2018) พร้อมด้วยรางวัลอื่นๆ อีกมากมาย

นอกจากการแสดงแล้ว เธอยังอุทิศตนให้กับการสอน เพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้แก่คนรุ่นใหม่

เลอ เจียง กล่าวว่า "ผมรู้สึกซาบซึ้งใจต่อครอบครัว ครูบาอาจารย์ และบรรพบุรุษที่มอบความรักและความผูกพันที่มีต่อเครื่องดนตรีชนิดนี้ให้แก่ผม ตอนนี้ผมอยากจะส่งต่อความรักนี้ให้กับคนรุ่นใหม่ ที่จะสืบทอดประเพณีของเครื่องดนตรีพื้นบ้านชนิดนี้ต่อไป"

ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ เลอ เจียง เคยคิดจะหางานอื่นทำ แต่แล้วเธอก็เลือกที่จะอยู่ต่อ และอุทิศหัวใจทั้งหมดให้กับเครื่องดนตรีซิทาร์

ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ เลอ เจียง กล่าวว่า ครอบครัวของเธอให้การสนับสนุนอย่างมาก ทำให้เธอสามารถทุ่มเทอย่างเต็มที่ให้กับการพัฒนาศิลปะการเล่นเครื่องดนตรีเปา (พิณเวียดนาม) และเครื่องดนตรีชิ้นนี้ก็ไม่ทำให้เธอผิดหวัง มันพาเธอไปทั่ว โลก นำมาซึ่งชื่อเสียง อาชีพที่ประสบความสำเร็จ และเหนือสิ่งอื่นใด คือความสุขที่ได้ใช้ชีวิตตามความหลงใหลของเธอ

“จงรัก ทุ่มเทให้สุดกำลัง แล้วคุณจะได้รับสิ่งตอบแทน” เธอยิ้ม สำหรับเลอจางแล้ว พิณคือของขวัญล้ำค่าที่สุดที่ชีวิตมอบให้เธอ

legiang5.jpg
ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ เลอ เจียง จะแสดงเดี่ยวเพลง "บ้านเกิด" ซึ่งเป็นเพลงบรรเลงด้วยพิณ ในคอนเสิร์ต "สิ่งที่ยังคงอยู่" ประจำปี 2025

หลังจากเคยเข้าร่วมงาน "Things That Remain" ในปี 2023 ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ เลอ เจียง กลับมาอีกครั้งในปีนี้เพื่อแสดงเดี่ยวเพลง " Motherland" (ประพันธ์โดย ตรัน มานห์ ฮุง) ร่วมกับวง Sun Symphony Orchestra ภายใต้การควบคุมวงของวาทยกร โอลิวิเยร์ โอชานีน

"ในกระแสของดนตรีร่วมสมัยของเวียดนาม ผลงาน ' มาตุภูมิ' ของ Tran Manh Hung ถือเป็นหลักชัยสำคัญ ไม่เพียงเพราะได้รับรางวัลที่สองจากการประกวดของสมาคมนักดนตรีเวียดนามประจำปี 2010 ในสาขาการประพันธ์เพลงสำหรับเครื่องดนตรีซิทาร์ แต่ยังเพราะเป็นการเปิดพื้นที่ใหม่สำหรับการผสมผสานระหว่างดนตรีพื้นบ้านเวียดนามและวงซิมโฟนีออร์เคสตราตะวันตก"

มาตุภูมิ สะท้อนภาพลักษณ์ของบ้านเกิดเมืองนอนที่เปี่ยมด้วยความอดทนและชีวิตชีวา สถานที่ที่หล่อเลี้ยงและปกป้องชาวเวียดนาม ท่วงทำนองดนตรีได้รับการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง จากท่วงทำนองที่ช้าและอบอุ่น ไปจนถึงท่อนที่ยิ่งใหญ่และทรงพลัง

“การแสดงครั้งนี้ประสบความสำเร็จอย่างยอดเยี่ยมและแข็งแกร่ง แสดงให้เห็นถึงพลังแห่งความสามัคคีและความภาคภูมิใจในชาติ เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการแสดงในรายการ ‘สิ่งที่คงอยู่’ ซึ่งเสียงเพลงจะดังก้องในช่วงเวลาอันศักดิ์สิทธิ์ของชาติ คือเวลา 14.00 น. ในวันชาติ 2 กันยายน” ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ เลอ เจียง กล่าว

ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ เลอ เจียง แสดงเดี่ยวบทเพลง "หยาดหยดแห่งดนตรีบ้านเกิด"

ภาพ: ได้รับความอนุเคราะห์จากผู้ให้สัมภาษณ์

ดีว่าฮง นุง พร้อมด้วยตุง ดือง และฮา อัน ฮุย จะขึ้นแสดงในงาน "What Remains 2025" ซึ่งจัดขึ้นเพื่อนำเสนอมุมมองใหม่ๆ ให้กับรายการหลังจากจัดมาเกือบสองทศวรรษ โดยงาน "What Remains" ในปีนี้จะมีนักร้องหลายคนเข้าร่วมเป็นครั้งแรก เช่น ฮา อัน ฮุย, ดินห์ ตรัง, บัค ตรา และเวียด ดานห์...

ที่มา: https://vietnamnet.vn/nsut-mang-tieng-dan-bau-viet-nam-di-khap-nam-chau-la-ai-2430828.html