ข้อเท็จจริงที่ว่าคอนเสิร์ตจัดขึ้นในวันที่ 2 กันยายน ซึ่งเป็นวันพิเศษของประเทศ เพื่อเฉลิมฉลองชาติและยกย่องผลงาน ดนตรี อมตะและบทเพลงอันทรงคุณค่า ถือเป็นรายละเอียดที่พิเศษมากอยู่แล้ว

แต่เหตุการณ์เช่นนี้ก็เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่องมาตลอด 16 ปีที่ผ่านมา อย่างไรก็ตาม ในแต่ละปี "สิ่งที่เหลืออยู่ " ก็เผยให้เห็นสิ่งต่างๆ มากขึ้นเรื่อยๆ

และในปีนี้ หลังจากที่ได้เพลิดเพลินกับการชมการแสดงที่โรงละครโฮกวอมอย่างเต็มที่แล้ว ฉันก็อยากจะกล่าวอะไรบางอย่างเพิ่มเติมด้วย!

วงออร์เคสตรานานาชาติและจิตวิญญาณแห่งชาติ

หนึ่งในไฮไลท์ที่สร้างความประทับใจให้ผมมากที่สุดตั้งแต่เริ่มต้นโครงการ "What Remains 2025 " คือความร่วมมือกับวง Sun Symphony Orchestra ภายใต้การกำกับของวาทยกรชาวฝรั่งเศส Olivier Ochanine

W-z6969426415508_a5dc38b7e478ebc375d9d53bd74d42b1.jpg
การปรากฏตัวของวาทยกรชาวฝรั่งเศส Olivier Ochanine และวง Sun Symphony Orchestra เป็นไฮไลต์สำคัญของงาน "What Remains" 2025

การปรากฏตัวของวงซิมโฟนีออร์เคสตรามืออาชีพที่มีศิลปินต่างชาติมากมาย แสดงให้เห็นว่าภาพลักษณ์ของการผสมผสานดนตรี "สิ่งที่เหลืออยู่" โดยเฉพาะ และดนตรีเวียดนามโดยทั่วไป กำลังมีความน่าสนใจและแพร่หลายมากขึ้นในปัจจุบัน

ช่วงเวลาที่น่าประทับใจเป็นพิเศษเกิดขึ้นหลังช่วงพักการแสดง เมื่อวงออร์เคสตราทั้งหมด รวมถึงวาทยกร ต่างพากันคลุมผ้าพันคอที่มีรูปธงชาติเวียดนามไว้บนไหล่

ภายใต้แสงไฟอันสง่าของโรงละครโฮกวม ภาพของศิลปินชาวเวียดนามและศิลปินนานาชาติหลายสิบคนห่มธงชาติเวียดนาม ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ศักดิ์สิทธิ์ของชาติ ได้กลายเป็น "กระแสรักชาติ" ที่ไม่เหมือนใครในปีนี้

นี่ไม่ใช่แค่รายละเอียดที่น่าสนใจเท่านั้น แต่ยังเป็นการยืนยันว่าดนตรีสามารถก้าวข้ามพรมแดน เชื่อมโยงหัวใจ และเผยแพร่ความภาคภูมิใจในชาติได้

แม้ว่าการแสดงของวงออร์เคสตราจะสร้างความประทับใจอย่างมาก แต่ก็เป็นสัมผัสทางศิลปะของผู้อำนวยการดนตรีและนักแต่งเพลง ตรัน มานห์ ฮุง ที่ทำให้การแสดงมีจิตวิญญาณ

หลังจากทุ่มเทมาหลายปี เขายังคงแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการผสมผสานคุณภาพทางวิชาการอันประณีตของดนตรีซิมโฟนีเข้ากับความรู้สึกใกล้ชิดและเข้าถึงได้ง่ายสำหรับผู้ชมในวงกว้าง

จุดเด่นอย่างหนึ่งของคอนเสิร์ตระดับชาติ "สิ่งที่เหลืออยู่" คือแนวทางการแสดงขับร้องที่สม่ำเสมอ โดยนำเสนอผลงานเพลงที่มีทำนองไพเราะ เข้าถึงง่าย และเหมาะกับรสนิยมทางดนตรีของประชาชนทั่วไป

W-z6969309641082_00d434c254f5b5d5b70a973beba616fb.jpg
การแสดงได้รับการประสานงานอย่างแยบยล โดยสร้างสมดุลระหว่างคุณภาพทางวิชาการและการเข้าถึงได้ง่ายสำหรับประชาชนทั่วไป

แม้แต่ในบทเพลงบรรเลงล้วนๆ ที่ใช้ในรายการ ผู้กำกับดนตรีก็ยังใช้ประโยชน์จากท่วงทำนองที่เปี่ยมด้วยคุณภาพเสียงได้อย่างชาญฉลาด ทำให้ผู้ฟังรู้สึกราวกับว่าดนตรีนั้นกำลังพูดอยู่

สิ่งนี้ช่วย ให้มั่นใจได้ว่า แม้บนเวทีซิมโฟนี "The Enduring Melody" ก็ยังคงรักษาจิตวิญญาณของการแสดงคอนเสิร์ตเอาไว้ ซึ่งท่วงทำนองสามารถสัมผัสหัวใจของผู้คนมากมายได้

ผืนผ้าทอหลากสีสันแห่งดนตรี

อัลบั้ม "What Remains 2025" ยังคงตอกย้ำความแข็งแกร่งในด้านความหลากหลาย เปรียบเสมือนภาพวาดดนตรีหลายแง่มุม ตั้งแต่ดนตรีบรรเลงไปจนถึงดนตรีขับร้อง จากดนตรีก่อนสงครามและดนตรีปฏิวัติ ไปจนถึงดนตรีพื้นบ้านและดนตรีสมัยใหม่ ทั้งหมดนี้ปรากฏอยู่ในอัลบั้มนี้

แต่เพียงแค่ "ความเพียงพอ" นั้น หากขาดฝีมือของ "เชฟ" ก็อาจกลายเป็นซุปที่จืดชืดไร้รสชาติได้ง่ายๆ

โชคดีที่เหตุการณ์เช่นนั้นไม่ได้เกิดขึ้นใน "The Lasting Thing " การคัดเลือกและการเรียบเรียงผลงานอย่างกลมกลืน โดยสำรวจสีสันและแนวเพลงที่หลากหลาย แต่ยังคงความเป็นเอกภาพในด้านทำนองและสไตล์การแสดงออก ทำให้เกิดผลงานโดยรวมที่ทั้งหลากหลายและสอดคล้องกัน

ในส่วนของดนตรีบรรเลง ผู้ชมได้สัมผัสกับผลงานสร้างสรรค์ที่เป็นเอกลักษณ์ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง มีผลงานร่วมสมัยที่แต่งขึ้นสำหรับเครื่องดนตรีซิทาร์โดยเฉพาะ คือ "มาตุภูมิ" (Tran Manh Hung) ซึ่งแสดงเดี่ยวโดยศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ เลอ เจียง ร่วมกับวงซิมโฟนีออร์เคสตรา